Выставка «За стеклом»

С 23 сентября по 29 ноября 2026 года в рамках «Фотобиеннале-2026» Мультимедиа Арт Музей представляет выставку «За стеклом» современного французского фотографа и художницы Александры Катьер — обладательницы одной из главных во Франции премий по фотографии Prix Niépce (2026), лауреата конкурсов Prix Elysée Музея фотографии в Швейцарии (2018) и «Серебряная камера» Московского Дома фотографии / МАММ (2006). С 2008 года Катьер живет и работает в Париже.

Творчество Александры Катьер занимает особое место в современной фотографической практике. В то время как фотография переживает кризис идентичности из-за беспрецедентного потока изображений, созданных с помощью смартфонов и искусственного интеллекта, Катьер продолжает и развивает традиции классической фотографии.

Фотография интересует ее прежде всего как искусство светописи, «рисование светом», именно поэтому ей так важно работать со сложными техниками ручной печати. «Фотография для меня — это диалог. Диалог со светом, с пленкой, с ошибками, которые возникают по пути, и, конечно, с моментом и сюжетом съемки. В этой беседе при лучшем стечении обстоятельств рождается новое», — говорит о своем художественном методе Катьер.

Проект «За стеклом» — это и попытка найти себя, увидев свое отражение в другом, и размышление о самой природе фотографии. Фотография позволяет уловить мимолетное мгновение, установить интимный контакт с человеком, но одновременно подразумевает взгляд извне, с позиции наблюдателя. Фотограф и объект его съемки неизбежно отделены друг от друга прозрачным стеклом объектива. Эта дистанция позволяет Катьер находить новые смыслы в обыденном в соответствии с ее поэтическим мироощущением. Куда мы идем и что оставляем после себя — вопросы, которые особенно волнуют Александру.

В 2018 году специально для центра фотографии GwinZegal в Бретани она сделала проект «У всех праздников короткая жизнь». Во время праздничных гуляний Катьер снимала всех желающих в переносной фотостудии. Приступив к печати снимков, она решила убрать все атрибуты времени и места съемки и кадрировала изображения так, чтобы сосредоточить взгляд только на лицах своих моделей.

Александре было важно использовать разные бумаги и техники печати — каждый отпечаток, каждый портрет должен был получиться уникальным. Представленные вместе они утверждают ценность человека и человечности. Позднее Катьер включила в этот проект кадры местной природы как напоминание о нашем единстве с окружающим миром.

В 2022–2023 годах в рамках резиденции в Foundation des Artists Катьер работала в доме престарелых для художников. Там она познакомилась с мадам Журно. У пожилой дамы были две радости: поход к парикмахеру каждый четверг и доставка цветов от местного флориста, у которого она оформила годовую подписку. Александра снимала эти букеты на длинной выдержке, компенсируя недостаток света в помещении.

Разочарование мадам Журно черно-белыми снимками подтолкнуло Катьер к экспериментам с различными техниками окрашивания отпечатков. Работа над проектом шла накануне Пасхи, и фотограф попробовала использовать в качестве пигмента краску для пасхальных яиц. В результате получилась яркая, наполненная внутренней энергией серия «Пасхальный букет». Мадам Журно скончалась в мае 2024 года, но букеты по подписке продолжали приходить каждый четверг.

Новая серия «Здесь все меня переживет», названием для которой послужила строчка из стихотворения Анны Ахматовой «Приморский сонет», была создана в арт резиденции в Шато-Пальмер во Франции. Этот замок в средневековом духе построили в середине XIX века, но не для проживания, а как своего рода декорацию, благодаря которой существовавшая на территории винодельня смогла получить статусное обозначение «шато». Во время Второй мировой войны в особняке базировались немецкие солдаты. Надписи, оставленные ими на стенах чердака, натолкнули Катьер на размышления о памяти и многослойности нашей жизни.

Все, что когда-либо было нами прочитано или увидено, все, что происходило с историей нашей страны и нашей семьи, все, кого мы знали и кого любили — все это остается с нами, прорастает и проявляется в нас. На деревянную камеру Катьер фотографировала стены замка, хранящие память, деревья и фрукты из местного сада, предметный мир винодельни. Наложение при печати двух негативов друг на друга помогло Катьер создать выразительную визуальную метафору того, как прошлое проступает сквозь настоящее и противостоит забвению.

Узнать подробности можно на сайте организаторов: https://mamm.art/exhibitions/2026/catiere/