Московский театр «Et cetera»

Автор: Луиджи ПиранделлоЖанр: притча16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод Г.РубцовойК 15-летию Московского театра «Et Cetera» известный режиссер…Подробнее Автор: Луиджи ПиранделлоЖанр: притча16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод Г.РубцовойК 15-летию Московского театра «Et Cetera» известный режиссер Адольф Шапиро поставил спектакль по культовому роману Рэя Брэдбери «451 по Фаренгейту». Спектакль до сих пор с успехом идет в театре, и спустя 10 лет Шапиро осуществил постановку по пьесе Луиджи Пиранделло «Это так (если вам так кажется)».Его соавтором стала молодая, но уже известная художник Мария Трегубова. Она создала очень красивое пространство – практически пустая сцена чуть-чуть наклонена, минимум предметов, в цветовой гамме только два цвета: белый и черный. Но при таком минимализме возникает очень объемный образ, образ пиранделловского мира – с одной стороны, реального, населенного живыми, странными людьми, а с другой стороны, мира придуманного, наполненного фантазиями и вымыслами.Спектакль Шапиро – стильный, элегантный и умный, сделанный абсолютно в эстетике великого Пиранделло. «Это так (если вам так кажется)» – в этом названии уже читается главная идея: мир таков, каким он нам кажется, и он для всех разный и существует в нашем воображении. Мы рисуем свои картинки, живем в разных реальностях, верим в свои придуманные истории, играем их в соответствии со своими способностями. Мы живем иллюзиями, а за иллюзиями нет ничего, до истины никому не добраться. А может не стоит и стараться? Спектакль Шапиро для тех, кто любит театр, его истинную игровую природу, кто тонко чувствует стиль и ценит небанальную мысль.В спектакле звучат музыкальные фрагменты из оперы «Паяцы» Р.Леонкавалло, канцонетты «Nina» Дж.Перголези (концертная обработка Нины Сарапиан), песни «Как соловей о розе поет в ночном саду» Т.Хренникова.Премьера состоялась 4 октября 2018 годаПродолжительность спектакля — 2 часа 10 мин без антрактаАдольф Шапиро стал лауреатом премии фестиваля «Биеннале театрального искусства» 2018 — «за урок мудрости, юмора и легкости в интерпретации» (спектакль «Это так (если вам так кажется)»).Спектакль был показан в рамках Московской программы международного театрального фестиваля им. А.П.ЧеховаРежиссер-постановщик — Адольф ШапироСценограф, художник по костюмам — Мария ТрегубоваДействующие лица и исполнители:Ламберто Лаудизи — Сергей Дрейден / заслуженный артист России Игорь ЯцкоСиньора Фрола — Ирина ДенисоваСиньор Понца, ее зять — Антон ПахомовСиньор Агацци — Кирилл ЛоскутовСиньора Амалия — Наталия ЖитковаДина — Анна Дианова / Анастасия Шумилкина / Екатерина ЕгороваСиньора Сирелли — Ольга КотельниковаСиньор Сирелли — Федор УрекинПрефект — Грант КаграманянКомиссар Чентури — заслуженный артист России Сергей ПлотниковСиньора Чини — Евгений ТихомировЧеловек от театра — Елизавета РыжихСвернуть

Автор: Анна АртамоноваЖанр: сцены из жизни в одном действии12+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Пьеса молодой актрисы нашего театра написана о великом…Подробнее Автор: Анна АртамоноваЖанр: сцены из жизни в одном действии12+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Пьеса молодой актрисы нашего театра написана о великом русском писателе, о его молодости, семье, первом любовном увлечении. Среди действующих лиц — братья писателя, его сестра, беллетрист Потапенко и Прекрасная Лика.Пьеса «Ваш Чехов» участвовала в конкурсе, объявленном Министерством культуры РФ, стала победительницей и получила грант на постановку.В качестве режиссера выступила сама Анна Артамонова, которая поставила живой и искренний спектакль. Именно спектакль, а не литературную композицию, как это обычно бывает, когда берется за основу такой материал. Анна Артамонова сумела увлечь молодых артистов, которые без оглядки кинулись в эту работу. Может быть, с безответственностью молодости, но они играют всех своих известных героев предельно искренне и достоверно, совершенно не задумываясь, а так ли выглядели их знаменитые прототипы. И в результате возникает очень точная и пронзительная интонация спектакля, возникает уверенность, что все на самом деле так и происходило. И возникает огромная любовь к этим людям, которые были так возвышенно прекрасны, так веселы и остроумны, так живо чувствовали и живо мыслили.Продолжительность спектакля 1 час 20 минут без антракта.Премьера состоялась 25 февраля 2015 годаФедор Бавтриков стал лауреатом международного фестиваля спектаклей о любви «Свидания на Театральной» (специальный приз жюри — «За обаяние сценического образа», роль А.П.Чехова в спектакле «Ваш Чехов», 2017).Режиссер — Анна АртамоноваХудожник-постановщик — Павел УхлинДействующие лица и исполнители:Антон Павлович Чехов — Федор БавтриковЛика Мизинова — Анна Артамонова / Елизавета РыжихАлександр Чехов — Артем Блинов / Кирилл ЩербинаНиколай Чехов — Егор Гордиенко / Андрей Иванов / Евгений ЗасецкийИван Чехов — Евгений ТокаревМария Чехова — Кристина Гагуа / Анастасия БелугаМихаил Чехов — Евгений ТихомировИгнатий Потапенко, протоиерей Покровский, фотограф, газетчик — Иван КосичкинСвернуть

Автор: Важди Муавад Перевод Татьяны Уманской «Пожары» – это запутанный детектив и одновременно современная притча, в которой слышны мотивы эдиповой трагедии. Это три истории, сложенные в одну:…Подробнее Автор: Важди Муавад Перевод Татьяны Уманской «Пожары» – это запутанный детектив и одновременно современная притча, в которой слышны мотивы эдиповой трагедии. Это три истории, сложенные в одну: истории любви, ненависти и примирения. Это три пути, охваченные пламенем... Французский критик Катрин Ришон назвала «Пожары» поездом, летящим на скорости 300 км в час. Если в него сел, то уже не выскочить: вместе с героями ты преодолеешь весь этот страшный путь от начала до конца, перемещаясь из одного места в другое, из настоящего в прошлое, из зоны молчания на территорию горьких признаний. В ролях: народная артистка России Татьяна Владимирова, заслуженный артист Республик Алтай и Тыва Амаду Мамадаков, заслуженная артистка России Мария Скосырева, заслуженный артист России Сергей Плотников Режиссер-постановщик Важди Муавад (Канада) Художник-постановщик Изабель Ларивьер (Канада) 16+Свернуть

Автор: Рустам ИбрагимбековЖанр: комедия16+Любовь и молодость неразлучны. Кто не любит, тот стар, кто не любил, никогда не был молод. К знаменитой актрисе приходят через много лет…Подробнее Автор: Рустам ИбрагимбековЖанр: комедия16+Любовь и молодость неразлучны. Кто не любит, тот стар, кто не любил, никогда не был молод. К знаменитой актрисе приходят через много лет мужчины, которых она когда — то любила. К своему изумлению, они сталкиваются с молодой женщиной, тогда как сами они – уже глубокие старики. А секрет ее молодости прост — она не утратила способность любить. Вот и вся история, похожая чуть-чуть на сказку, притом, что вполне реалистична.Эту лирическую комедию написал известный писатель, киносценарист, драматург, режиссер Рустам Ибрагимбеков. Его пьесы шли по всей стране, фильмы по его сценариям стали культовыми. Достаточно назвать только «Белое солнце пустыни», сценарий которого он сделал в соавторстве с Валентином Ежовым. У него несколько Государственных премий России и СССР, есть даже «Оскар» и «Золотой лев» и много других престижных наград. Его пьесы были поставлены в более 100 театров разных стран мира. Свою новую пьесу он принес в театр «Et Cetera», выступив и в роли режиссера-постановщика.Премьера состоялась 5 февраля 2019 годаПродолжительность спектакля 1 час 40 мин без антрактаАвтор пьесы и режиссер — Рустам ИбрагимбековДействующие лица и исполнители:Екатерина Максимовна, Катька — Ольга БеловаАлексей — Григорий СтаростинМаксимилиан — заслуженный артист России Сергей ТонгурВладимир — заслуженный артист России Сергей ПлотниковДжемполта — заслуженный артист Республик Алтай и Тыва Амаду МамадаковСергей — заслуженный артист России Владимир ЛевашевЛюдмила — Анастасия Шумилкина / Анастасия БелугаСвернуть

Автор: Анатолий МариенгофЖанр: хроника любви16+«Циники» Мариенгофа – это роман о любви в переломное время. Москва, 1918–1924 год: идеалы революции, диктатура пролетариата, разруха…Подробнее Автор: Анатолий МариенгофЖанр: хроника любви16+«Циники» Мариенгофа – это роман о любви в переломное время. Москва, 1918–1924 год: идеалы революции, диктатура пролетариата, разруха, гражданская война, потом НЭП. Герои романа пытаются приспособиться к стремительно меняющейся реальности, но так до конца и не находят себе места в новой действительности. Молодые авторы спектакля увидели в этом тексте о циничном и безразличном к человеку времени, как раз возможность поговорить о личности. О том как эпоха ломает человека и он сталкивается с собой — осознает свою порочность и своё бессилие. Действие спектакля – это воспоминание главного героя о том, как менялись его чувства и как далеко он готов был зайти в стремлении «сделать вечной свою любовь» вопреки голоду, войне, новым идеалам эпохи и даже самой смерти. Спектакль «Циники» – это рассказ-размышление о предельности любви.Режиссер — Полина ЗолотовицкаяИнсценировка — Полина БабушкинаСценография и костюмы — Ксения СорокинаДействующие лица и исполнители:Ольга — Елизавета РыжихВладимир — Евгений ШевченкоСергей — Иван КосичкинДокучаев — Александр ЖогольКонферансье, Гога — Данил НикитинВ спектакле звучит ария Надира из оперы Ж.Бизе «Ловцы жемчуга» в исполнении Леонида Собинова.Премьера состоялась 2 октября 2019 годаПродолжительность спектакля 1 час 20 минутСвернуть

Автор: Алан Александр МИЛНПеревод В. РяполовойВпервые на российской сцене поставлена малоизвестная пьеса Алана А. Милна, знаменитого автора «Винни-Пуха», — «Гадкий…Подробнее Автор: Алан Александр МИЛНПеревод В. РяполовойВпервые на российской сцене поставлена малоизвестная пьеса Алана А. Милна, знаменитого автора «Винни-Пуха», — «Гадкий утенок». Спектакль «Тайна тетушки Мэлкин» — для детей, но и родителям на нем не будет скучно. Это добрая и мудрая сказка о том, что красота скрыта для равнодушных глаз, она открывается лишь любящему сердцу.Художники спектакля отмечены Премией Москвы в области литературы и искусства (2001).Премьера состоялась 27 декабря 1999 года.Премьера новой редакции — 10 декабря 2005 года.Продолжительность спектакля с антрактом 1 час 50 мин.Режиссер-постановщик: Алексей СеровХудожник: заслуженный художник России Виктор ДургинХудожники по костюмам: Алла Чернова, Оксана ВинарчукМузыка: Владимир ДашкевичСтихи: Юрий КушакБалетмейстер: заслуженный деятель искусств России Сергей ГрицайДействующие лица и исполнители:Тетушка Мэлкин – Ольга Белова, Екатерина ЕгороваКороль – заслуженный артист России Владимир Скворцов, Кирилл ЛоскутовКоролева – заслуженная артистка России Наталья Благих, Анастасия КормилицынаПринцесса – заслуженная артистка России Мария Скосырева, Наталия Житкова, Марина ДубковаПринц – Александр Жоголь, Кирилл ЩербинаКанцлер – заслуженный артист России Сергей Плотников, Григорий СтаростинДульчибелла – Марина Чуракова, Анжела БелянскаяЭг – Андрей Кондаков, Николай МолочковКарло – заслуженный артист России Алексей Осипов, Максим ЕрмичевКрестная – Екатерина БуйловаСвернуть

Автор: Алан Александр МИЛНПеревод В. РяполовойВпервые на российской сцене поставлена малоизвестная пьеса Алана А. Милна, знаменитого автора «Винни-Пуха», — «Гадкий…Подробнее Автор: Алан Александр МИЛНПеревод В. РяполовойВпервые на российской сцене поставлена малоизвестная пьеса Алана А. Милна, знаменитого автора «Винни-Пуха», — «Гадкий утенок». Спектакль «Тайна тетушки Мэлкин» — для детей, но и родителям на нем не будет скучно. Это добрая и мудрая сказка о том, что красота скрыта для равнодушных глаз, она открывается лишь любящему сердцу.Художники спектакля отмечены Премией Москвы в области литературы и искусства (2001).Премьера состоялась 27 декабря 1999 года.Премьера новой редакции — 10 декабря 2005 года.Продолжительность спектакля с антрактом 1 час 50 мин.Режиссер-постановщик: Алексей СеровХудожник: заслуженный художник России Виктор ДургинХудожники по костюмам: Алла Чернова, Оксана ВинарчукМузыка: Владимир ДашкевичСтихи: Юрий КушакБалетмейстер: заслуженный деятель искусств России Сергей ГрицайДействующие лица и исполнители:Тетушка Мэлкин – Ольга Белова, Екатерина ЕгороваКороль – заслуженный артист России Владимир Скворцов, Кирилл ЛоскутовКоролева – заслуженная артистка России Наталья Благих, Анастасия КормилицынаПринцесса – заслуженная артистка России Мария Скосырева, Наталия Житкова, Марина ДубковаПринц – Александр Жоголь, Кирилл ЩербинаКанцлер – заслуженный артист России Сергей Плотников, Григорий СтаростинДульчибелла – Марина Чуракова, Анжела БелянскаяЭг – Андрей Кондаков, Николай МолочковКарло – заслуженный артист России Алексей Осипов, Максим ЕрмичевКрестная – Екатерина БуйловаСвернуть

Автор: Влад МаленкоЖанр: басни16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Современные басни, так востребованные студентами театральных институтов, стали основой этого хлесткого…Подробнее Автор: Влад МаленкоЖанр: басни16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Современные басни, так востребованные студентами театральных институтов, стали основой этого хлесткого и пронзительного музыкального спектакля. Персонажи, которых разыгрывает квартет молодых актеров Театра «Еt Cеtеrа», стремительно сменяют друг друга: это Ежи-скинхеды, Гламурная креветка, Нефтяной олигарх, Актриса-Ондатра, сам Александр Пушкин и другие герои, которые действуют в мире известного поэта-баснописца.Музыку к спектаклю написали и исполняют на сцене вживую легендарные мастера перформансов — Сергей Летов и Владимир Нелинов. От автора поёт и читает зонги под контрабас дуэт задорных уличных музыкантов. Сценограф спектакля Василий Семенов (Мастерская Эдуарда Кочергина). Изысканный пластический рисунок придумал режиссер – Андрей Щукин. Остается только добавить, что на такой рискованный эксперимент — поставить басни на театральной сцене — мог решиться только Александр Калягин, для которого все жанры хороши, кроме скучного... Он и позвал Маленко в свой театр.Неожиданная театральная форма, легкость и острота — вот ингредиенты, из которых складывался этот быстрый спектакль.Автор и постановщик — Влад МаленкоРежиссер — Андрей ЩукинВ спектакле заняты: Кирилл Лоскутов, Евгений Токарев, Евгений Тихомиров, Анастасия Кормилицына, Наталья Штин, Анна Артамонова, Валентин Мингалев.Продолжительность спектакля — 1 час 10 минПредпремьерный показ состоялся 13 ноября 2020 годаПремьера состоялась 3 декабря 2020 годаСвернуть

Автор: Александр ПушкинЖанр: трагедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Петер Штайн один из рьяных и последовательных апологетов системы К.С…Подробнее Автор: Александр ПушкинЖанр: трагедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Петер Штайн один из рьяных и последовательных апологетов системы К.С. Станиславского. Его интерес и любовь к русской литературе тоже хорошо известна. Штайн на сцене своего театра в разные годы ставил «Дачников» М. Горького, «Оптимистическую трагедию» Вс. Вишневского, «Три сестры» и «Вишневый сад» А.П. Чехова. С русскими артистами Петер Штайн сделал два знаменитых спектакля: «Орестея» Эсхила и «Гамлет» У.Шекспира.«Борис Годунов» на сцене Московского театра «Et Cetera» — возвращение Петера Штайна на драматическую сцену в России. Это новое обращение известного западноевропейского режиссера к великому тексту русской литературы, к пушкинскому шедевру — трагедии «Борис Годунов». Пьеса Пушкина имеет богатую сценическую историю, но больших побед в ней было немного. Выдающийся немецкий режиссер Петер Штайн и русские артисты — это тот творческий союз, который дает нам новое открытие великой пушкинской пьесы.Петер Штайн: «Считаю себя консервативным старым режиссером. Я заинтересован в театре, в котором хорошо виден замысел литературного произведения. Мне интересны не режиссерские ухищрения, а актер. Некоторые используют актеров как кукол — и это самое простое. Но я не вижу в этом никакого смысла, мне важно понять, что сам актер может. Я хочу видеть на сцене людей, мне интересны их взаимоотношения, их мысли и чувства, даже, если эти люди преступники. О чем собственно рассказывает Пушкин — о драматической истории государства. Многие тексты он берет из исторических архивов. Почему Пушкин избрал такой способ работы? Потому что хотел донести до читателя точную информацию об истории государства российского. Добавил в эту историю немножко любви.Конечно, есть некая проблема в пьесе — в ней мало женских ролей. Здесь одни мужчины, мужчины... а это скучно. Но тема пьесы — политика, а политика — дело мужское, хотя в современном мире и есть женщины-политики. Чтобы заниматься политикой, надо получить власть. Но за власть надо сражаться. А в борьбе за власть всегда проливается кровь, всегда лежит преступление. Сила театра в том, чтобы современными средствами напомнить о том, что было когда-то».Премьера состоялась 17 января 2015 года.Продолжительность спектакля 2 часа 50 минут с антрактом.Режиссер — Петер ШтайнСценография — Фердинанд ВегербауэрДействующие лица и исполнители:Борис Годунов — заслуженный артист РФ Алексей ОсиповПимен — Александр ЛивановГригорий Отрепьев — Федор БавтриковКнязь Василий Шуйский — заслуженный артист РФ Владимир СкворцовМарина Мнишек — Анастасия Кормилицына / Марина ДубковаКнязь Воротынский, Ежи Мнишек — заслуженный артист РФ Сергей ТонгурПатриарх — Тимофей ДунаевСемен Годунов, Игумен — Александр ЖогольКнязь Адам Вишневецкий, Мисаил, Боярин — заслуженный артист РФ Сергей ПлотниковВарлаам, Петр Басманов — Иван КосичкинРожнов, Боярин — Кирилл ЛоскутовАфанасий Пушкин — Виктор ФокинМосальский, Карела, Нищий — Грант КаграманянРозен, Поэт, Боярин, Мужик — Андрей КондаковХозяйка корчмы — Марина ЧураковаПристав, Нищий, Солдат, Посол — заслуженный артист республик Алтай и Тыва Амаду МамадаковЦаревич Феодор — Евгений ТихомировКсения Годунова — Анастасия Шумилкина / Наталия ЖитковаМамка, Старуха — народная артистка РФ Татьяна ВладимироваPater, Маржерет — Григорий СтаростинГаврила Пушкин — Антон ПахомовКурбский, Нищий, Монах — Кирилл ЩербинаКнязь Собянский — Евгений ТокаревДама 1 — Кристина ГагуаДама 2 — Елизавета РыжихДама 3 — Екатерина Егорова / Анна ДиановаСтражник, Кавалер 1, Монах, Поляк, Солдат, Пристав — Артем БлиновЮродивый, Монах, Кавалер 2 — Федор УрекинКавалер 3 — Василий НикитинЦарица — заслуженная артистка РФ Анжела Белянская / Анна АртамоноваПоляк — Максим ЕрмичевНищенка — Наталья БаландинаБаба с ребенком — Ольга БеловаПосол — Вячеслав МизинЦаревич Дмитрий — Лев Смагин / Глеб ЩербаковНарод — артисты театраДети — Михаил Шульц, Федор Глухов, Александр Глухов, Роман Тихомиров, Альви Хасемов, Евгений Журавлев, Евгений КозлобаевОфицианты — Сергей Савлук, Александр ФирсовСолдаты — Александр Губин, Денис Степанов, Сергей Савлук, Александр Фирсов, Максим Сальников, Игорь АгаповСвернуть

Автор: Питер Шеффер16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод И.КарелинойЖить в согласии с окружающим миром удается далеко не каждому. Три героя спектакля «Любовный…Подробнее Автор: Питер Шеффер16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод И.КарелинойЖить в согласии с окружающим миром удается далеко не каждому. Три героя спектакля «Любовный напиток» — как раз из тех, кому жизнь за окном тягостна и ненавистна. Лотту мучают высоченные стеклянные уроды, заменившие красивую старинную архитектуру. Леттис не устраивают скучные исторические факты, которые нужно «одушевить, освободить, озарить», чтобы они превратились в увлекательные театральные действа. А незадачливому адвокату тяжело бороться с собственными комплексами, мириться со своей среднестатистической ординарностью, весьма серой и унылой.Их вместе сводит судьба, а «любовный напиток» из старинных закромов превращает их жизнь в театр. И они, по сути, чудаковатые философы, веселые фантазеры и экзальтированные экстремисты начинают играть не по правилам жизни, а по законам театра. Они импровизируют, смело меняют исторические эпохи, облачаются в причудливые исторические костюмы, от души веселятся и веселят других.Это комедия, и как утверждает режиссер спектакля Скворцов: «... о сокрушающей силе театра, которая может преобразить человека. Мы рассказываем не про любовь между людьми, хотя и она присутствует, но больше про притяжение трех противоположностей и воссоединение их благодаря главной героине, которая верит, что театр – это спасение».Премьера состоялась 6 апреля 2021 годаПродолжительность спектакля — 2 часа 15 минут с одним антрактомРежиссер-постановщик — Владимир СкворцовСценография народный художник России — Мария РыбасоваДействующие лица и исполнители:Леттис — народная артистка России Татьяна ВладимироваЛотта — заслуженная артистка России Мария СкосыреваБардолф — заслуженный артист России Алексей ОсиповСвернуть

По юмористическим рассказам А.П. Чехова «На чужбине», «Психопаты», «Канитель», «Злоумышленник», «Дипломат».Рассказы Чехова — это удивительно точные зарисовки из жизни русской провинции. Его герои …Подробнее По юмористическим рассказам А.П. Чехова «На чужбине», «Психопаты», «Канитель», «Злоумышленник», «Дипломат».Рассказы Чехова — это удивительно точные зарисовки из жизни русской провинции. Его герои — обыкновенные люди, до боли знакомые типажи. Чехов как никакой другой писатель распознал природу российской ментальности, ее корни и неповторимость. Неслучайно все великие русские артисты любили и любят играть юмористические рассказы Чехова.В спектакле «Лица» представлен блистательный актерский дуэт народного артиста России Александра Калягина и народного артиста России Владимира Симонова (Театр им. Евг. Вахтангова).Постановка — Александр КалягинХудожник — Виктор ДургинСпектакль играют: народный артист России Александр Калягиннародный артист России Владимир Симонов (Театр им. Евг. Вахтангова)Премьера спектакля состоялась 25 октября 1998 года.Продолжительность спектакля — один час 20 минут без антракта.Свернуть

Автор: Эжен СкрибЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод К.ФельдманаВ основе спектакля пьеса известного французского драматурга Эжена Скриба, написанная…Подробнее Автор: Эжен СкрибЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод К.ФельдманаВ основе спектакля пьеса известного французского драматурга Эжена Скриба, написанная им в 1840 году. Пьеса имеет огромную сценическую историю, ставилась во многих театрах мира. Первая постановка в России была осуществлена на сцене Малого театра с участием великих артистов прославленной труппы. Сюжет пьесы построен на реальных исторических событиях, но мастерски переработанных в остроумную, изящную комедию. Скриб — драматург, который виртуозно строит драматургическую интригу, сочиняет искрометные диалоги, оригинальные характеры. Пьеса «Стакан воды» — это классическая комедия, которая остается актуальной на протяжении уже полутора веков. Политические интриги остроумно соседствуют с любовными, лихо переплетаются, становятся зависимыми друг от друга. А в результате судьбы стран, охваченных войной, решают три дамы, увлеченные молодым красивым офицером. Вернее, ревность одной, коварство другой и искренняя любовь третьей.Премьера состоялась 7 октября 2021 годаПродолжительность спектакля 2 часа 45 мин с антрактомРежиссер-постановщик — народный артист России Борис МорозовСценография — Анастасия ГлебоваДействующие лица и исполнители:Королева Анна — Наталия ЖитковаГерцогиня Мальборо, ее фаворитка — заслуженная артистка России Наталья БлагихГенри Сент-Джон, виконт Болингброк — заслуженный артист России Николай КозакМешем, прапорщик гвардейского полка — Егор ГордиенкоАбигайль, кузина герцогини Мальборо — Кристина ГагуаМаркиз де Торси, посланник Людовика XIV — Андрей КондаковТомпсон, камердинер королевы — Иван КосичкинЛеди Альбемерль — Александра БелоглазоваСвернуть

Автор: Анна ЯблонскаяЖанр: серьезная комедия16+Анна Яблонская была одним из самых талантливых драматургов, и ее трагическая гибель стала потрясением для всего театрального мира.Подробнее Автор: Анна ЯблонскаяЖанр: серьезная комедия16+Анна Яблонская была одним из самых талантливых драматургов, и ее трагическая гибель стала потрясением для всего театрального мира. Пьесы Яблонской идут по стране, и в афише нашего театра также появилось ее имя.Артист театра Иван Косичкин решился поставить «Лодочника». Он сделал небольшой отрывок, и его работа стала единственной, которую руководство театра приняло к постановке, художественным руководителем которой стал Роберт Стуруа. Эта фантастическая история, ее можно назвать сказкой для взрослых, а можно — комедией, в которой происходят совсем не шуточные, а вполне серьезные события. Ведь это правда, «все глупости на свете делаются с умным выражением лица», а мы предлагаем поговорить о вещах серьезных и умных, но … смеясь.Несколько молодых артистов решили сыграть все роли в спектакле, включая роль режиссера и художника, сообща высказать свой мужской взгляд на женские проблемы, а также преподать урок, как надо и можно избавляться от всех возможных страхов.Действие спектакля сопровождается живой музыкой в исполнении оркестра «Папоротник».Премьера — 13 сентября 2016 годаПродолжительность спектакля 1 час 30 минут без антрактаРежиссер — Иван КосичкинСценография — Павел УхлинДействующие лица и исполнители:Сторож — Артем Блинов / Иван КосичкинЖенщина с косой — Федор Бавтриков / Евгений Токарев / Иван КосичкинОля, Дерево — Федор УрекинДочь Оли — Евгений ТихомировЖенщина с ведром, Столб — Максим ЕрмичевИосиф Лауреат, Некое подобие мужчины (НПМ), Дерево — Кирилл ЩербинаЙог — Грант КаграманянОркестр «Папоротник»:Грант Каграманян (гитара)Александр Крауш (контрабас)Александр Бакхаус (аккордеон)Александр Антонов (скрипка)Свернуть

Автор: Александр Островский«Если хотите поговорить о наболевшем – смело обращайтесь к Островскому. Он очень современный», — уверен режиссер спектакля. И он, безусловно, прав.Интрига…Подробнее Автор: Александр Островский«Если хотите поговорить о наболевшем – смело обращайтесь к Островскому. Он очень современный», — уверен режиссер спектакля. И он, безусловно, прав.Интрига пьесы «Сердце не камень» закручена вокруг завещания богатого купца Потапа Потапыча Каркунова. У Потапа Потапыча молодая жена, бедная девушка, которую выдали замуж за старика. Она верна своему супругу, но не обещает хранить ему верность и после его смерти. Вокруг будущей богатой вдовы разыгрываются нешуточные бои. Опорочить целомудренную женщину, чтобы получить богатое наследство, подлому и хитроумному племяннику старого купца все-таки не удается. Вдова получает богатство и свободу любить того, кого приказывает сердце, а сердце, как известно, не камень.Дитятковский ставит комедию «Сердце не камень» без привычной для Островского размеренности и степенности. Действие разворачивается стремительно, весело.Продолжительность спектакля 3 часа с одним антрактом.Премьера состоялась 30 сентября 2014 года.Режиссер-постановщик: Григорий ДитятковскийХудожник-постановщик: заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по костюмам: заслуженный художник России Владимир ФирерХудожник по свету: заслуженный работник культуры России Евгений ГанзбургХудожник по гриму: заслуженный деятель искусств России Николай МаксимовХореограф-постановщик: заслуженный работник культуры России Сергей ГрицайДействующие лица и исполнители:Потап Потапыч Каркунов – Петр Смидович Вера Филипповна – Анна АртамоноваИсай Данилыч Халымов – Сергей ТонгурАполлинария Панфиловна – заслуженная артистка России Наталья БлагихКонстантин Лукич Каркунов – Кирилл Лоскутов, Артем БлиновОльга Дмитриевна – Елизавета Рыжих, Кристина ГагуаЕраст – Федор УрекинОгуревна – народная артистка России Людмила ДмитриеваРабочие – Евгений Тихомиров, Федор Бавтриков, Артем БлиновСвернуть

Автор: Ярослава ПулиновичЖанр: романтическая мелодрама12+Спектакль «Земля Эльзы» по пьесе Ярославы Пулинович поставила известный кинорежиссер Наталья…Подробнее Автор: Ярослава ПулиновичЖанр: романтическая мелодрама12+Спектакль «Земля Эльзы» по пьесе Ярославы Пулинович поставила известный кинорежиссер Наталья Тарадина, это ее первая работа в театре.Можно прожить длинную жизнь, не познав счастья любви. Так бы и произошло с героями пьесы Пулинович, если бы они однажды не встретились. Уже в почтенном возрасте, можно сказать на исходе жизни они полюбили, полюбили впервые. Прожив свои жизни безрадостно и серо, они вдруг ощутили, что мир вокруг полон ярких красок. И тогда пожилая женщина, проходившая свою жизнь только в черном, впервые надевает розовое платье, и ей все равно, что думают об этом и ее дети, и старые подруги. Эту трогательную историю расскажут два блистательных артиста — народные артисты России Людмила Дмитриева и Евгений Стеблов.Предпремьерный показ состоялся 19 мая 2017 годаПремьера состоялась 20 мая 2017 года14 сентября 2017 года состоялся бенефис народной артистки РФ Людмилы ДмитриевойПродолжительность спектакля 1 час 45 минутРежиссер — Наталья ТарадинаСценография и костюмы — Ася СкорикДействующие лица и исполнители:Эльза народная артистка РФ — Людмила ДмитриеваВасилий народный артист РФ — Евгений СтебловОльга, дочь Эльзы — Марина ЧураковаДаша, внучка Эльзы — Анастасия КормилицынаЗина, пенсионерка — Наталья БаландинаТаисия, пенсионерка — Ольга БеловаВиктор — Грант КаграманянИзабелла — заслуженная артистка РФ Анжела БелянскаяПродавщица Марина — Анна Дианова / Анастасия БелугаСвернуть

Автор: Н.В.ГогольЖанр: комедия16+Ещё одна версия из множества других: выдающихся постановок и канувших в Лету, сохранившихся в истории и бесследно исчезнувших, поставленных в России и за…Подробнее Автор: Н.В.ГогольЖанр: комедия16+Ещё одна версия из множества других: выдающихся постановок и канувших в Лету, сохранившихся в истории и бесследно исчезнувших, поставленных в России и за рубежом. Какова же версия Стуруа? Анекдот, парадоксальные размышления о современном абсурде или русская комедия масок? Наверное, и то, и другое, и третье.Но самое важное, как написал Андрей Максимов в Российской газете: «…остался Гоголь. Зал смеется и аплодирует репликам, написанным почти 200 лет назад... Великий текст звучит не хрестоматийно, а живо».Александр Калягин стал лауреатом театральной премии «Московский комсомолец» (сезон 2016/2017) в категории «Мэтры: лучшая мужская роль», а также лауреатом театральной премии «Звезда Театрала» в номинации «Лучшая мужская роль" — за исполнение роли Хлестакова в спектакле «Ревизор.Версия».Спектакль — лауреат театральной премии СТД РФ «Гвоздь сезона» (2018).Роберт Стуруа стал лауреатом премии «Биеннале театрального искусства» 2018 — «за урок соединения отваги решения и воплощения» (спектакль «Ревизор.Версия»).За исполнение главных ролей в спектакле «Ревизор.Версия» заслуженные артисты РФ Наталья Благих и Владимир Скворцов были удостоены Премии города Москвы в области литературы и искусства (сентябрь 2020г.).При поддержке Русской медной компанииПродолжительность спектакля 1 час 30 минут без антрактаПремьера состоялась 16 мая 2017 годаРежиссер — народный артист СССР Роберт СтуруаИдея художественного оформления — Александр БоровскийДействующие лица и исполнители:Антон Антонович Сквозник-Дмухановский, городничий — заслуженный артист РФ Владимир СкворцовАнна Андреевна, жена его — заслуженная артистка РФ Наталья БлагихМарья Антоновна, дочь его — Кристина ГагуаЛука Лукич Хлопов, смотритель училищ — Иван КосичкинАммос Фёдорович Ляпкин-Тяпкин, судья — заслуженный артист РФ Сергей ТонгурАртемий Филиппович Земляника, попечитель богоугодных заведений — Артём БлиновИван Кузьмич Шпекин, почтмейстер — Евгений ШевченкоПётр Иванович Добчинский, городской помещик — Андрей Кондаков / Евгений ТихомировПётр Иванович Бобчинский, городской помещик — Федор Бавтриков / Евгений ТихомировКупцы — Александр Жоголь, Евгений ТихомировИван Александрович Хлестаков,чиновник из Петербурга — народный артист РСФСР Александр КалягинОсип, его слуга — Григорий СтаростинХристиан Иванович Гибнер — Тимофей ДунаевАвдотья — Елизавета РыжихХозяин трактира — Кирилл ЛоскутовСвернуть

«Лишь ненормальный психически человек может утверждать своим творчеством, что жизнь ужасна. Только – помогать жить. Потому что другой жизни – вместо этой, лучше этой – не будет» — когда-то…Подробнее «Лишь ненормальный психически человек может утверждать своим творчеством, что жизнь ужасна. Только – помогать жить. Потому что другой жизни – вместо этой, лучше этой – не будет» — когда-то оправдывался Александр Володин, которого советские идеологи обвиняли в дегероизации. В его лирических пьесах действительно действовали простые люди, не совершавшие никаких героических поступков. Они просто жили своей обыденной невзрачной жизнью, но жили честно и достойно и заставляли всех вокруг становиться лучше. Может быть, поэтому сегодня возник такой бум володинских пьес про обычных людей, пьес, в которых авторская лирическая интонация трогает до слез. В своем недавнем интервью известный кинорежиссер Георгий Григорьевич Натансон на вопрос, каким должен быть современный кинематограф, ответил: добрым. Именно добрым и очень трогательным был его фильм «Старшая сестра» по пьесе Володина, покоривший миллионы зрителей. А сегодня режиссер Владимир Скворцов вновь обращается к этой пьесе, к тексту Володина, который не только не устарел, но, может быть, зазвучал еще более пронзительно. Режиссер почувствовал, как остро мы сейчас ощущаем ностальгию, нет, не по ушедшему времени, не по знакам советской эпохи, а по тем простым и вечным ценностям, в которые верили и которыми жили наши соотечественники в 60-х годы прошлого века. Спектакль «Старшая сестра» о надеждах и ожиданиях любви, о сострадании и умении жить ради другого, об ответственности за наши поступки или лучше сказать, об ответственности за наши не поступки. В общем, о том главном, что составляет содержание жизни человека во все времена. Это взгляд из 2014 года на события 1962 года, и уже зрителю судить, насколько эти два времени сопряжены.Режиссер — Владимир СкворцовХудожник — Мария РыбасоваХудожник по костюмам — Инга ЛобковскаяВ ролях — Мария Скосырева, Екатерина Егорова, Иван Косичкин, Андрей Кондаков, Татьяна Владимирова, Алексей Осипов, Анжела Белянская, Наталья Попенко, Кирилл ЩербинаСвернуть

Автор: Микола КулишЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Кто из нас не мечтал обрести свой «Блаженный остров»? А где он разместится – в малогабаритной квартире…Подробнее Автор: Микола КулишЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Кто из нас не мечтал обрести свой «Блаженный остров»? А где он разместится – в малогабаритной квартире или в собственном доме на хуторе, не столь и важно. Каждый человек имеет право на счастье, личное счастье, на простые человеческие радости. Героям пьесы «Блаженный остров» тоже было важно сохранить свой маленький мирок, живущий простыми обывательскими интересами, но вместе с революцией в этот мир поселился и страх.Эту трагикомическую историю про семью Савватия Савельевича Гуски, который хотел спастись от революции, а нашел смерть, написал Микола Кулиш, талантливый украинский драматург, которого по праву можно поставить в один ряд с Копковым, Эрдманом, Булгаковым… Автор честно клеймил зажиточного мещанина, претендующего всего лишь на спокойную и сытую жизнь. В 37-ом году его самого расстреляли. И что интересно, тех, кого он клеймил, сегодня нам кажутся вовсе не отрицательными персонажами, а, напротив, людьми пусть и смешными и в чем-то наивными, но вызывающими искреннее сочувствие.Семь дочек на выданье выросло в семье незадачливого Гуски, их бы вовремя замуж выдать, да еще в собственных интрижках разобраться, а тут революция, которой не интересны такие ничтожные проблемы на фоне затеянных глобальных преобразований. Пьеса, как это бывает в настоящей литературе, обретает свою жизнь, иногда даже автором не предполагаемую. И сегодня эта жизнь возникнет в спектакле известного режиссера Михаила Бычкова, лауреата Премии Станиславского и его соавтора художника Николая Симонова. Мир, который они создают, наполнен добрым юмором, мудрыми размышлениями о дне сегодняшнем, а главное, живыми чувствами живых людей.Продолжительность спектакля — 2 часа 20 мин с антрактомПремьера спектакля состоялась 11 декабря 2019 годаРежиссер-постановщик — Михаил БычковДействующие лица и исполнители:Савватий Савельевич Гуска — заслуженный артист России Игорь ЗолотовицкийСеклетея Семеновна, его жена — заслуженная артистка РФ Анжела БелянскаяИх дочери:Устенька — Наталья БаландинаНастенька — Марина Дубкова / Наталия ЖитковаХристенька — Елизавета РыжихПистенька — Ольга КотельниковаХростенька — Екатерина Егорова / Анна ДиановаАнисенька — Анастасия ШумилкинаАхтисенька — Евгения Вайс / Кристина ГагуаИвдя, их няня — Марина Чуракова / Ольга БеловаПьер Кондратенко — Артем БлиновСтарый рыбак — заслуженный артист России Сергей ПлотниковМолодой рыбак — Максим ЕрмичевАлексей Осипов — видение агента жилкомхозаВ спектакле звучит музыка: Dustin O'Halloran — «Opus 15»; романс «Крики чайки белоснежной» (композитор — Болеслав Гродзкий, слова Зои Бухаровой, саунд-дизайн — Василий Пешков).Свернуть

Автор: Антон ЧеховЖанр: рассказ провинциала16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Чеховские герои — просто люди, такие, как мы все. Это человеческие типы, которых…Подробнее Автор: Антон ЧеховЖанр: рассказ провинциала16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Чеховские герои — просто люди, такие, как мы все. Это человеческие типы, которых великое множество. Чехов словно фотограф, он фиксирует случайные лица, не выбирая красивые или значительные, просто разные лица обычных людей. Так и герой его повести «Моя жизнь» — некий человек со странным именем Мисаил, самый обычный рядовой обыватель. Он не претендует на какие-то высшие способности, вполне четко осознает свою ординарность, но пытается найти смысл в своей жизни, найти самого себя. Дворянин Мисаил идет работать обыкновенным маляром. Физическим трудом заниматься не стыдно, стыдно перебирать бумажки — считает он, не видя в своем поступке никакого геройства. Но в маленьком провинциальном городке — это событие из ряда вон выходящее, кто-то его презирает, кто-то видит в нем выдающегося человека, решившегося на бунт. Скучающие барышни ищут знакомства с ним. Дочь богатого инженера Маша решается стать его женой, чтобы вместе сделать мир лучше. Но когда и кому это удавалось?Ирония Чехова как всегда добра и убийственна одновременно. Банальные, если не сказать, пошлые сюжеты подкидывает жизнь, они и составляют ее содержание. Доктор Благово, мечтающий о прогрессе, спокойно совращает сестру Мисаила, не думая, что совершает нечто постыдное. В повести «Моя жизнь» нет финальной морали, Чехов не осуждает, Чехов предлагает зарисовку из жизни русской провинции. Что изменилось в этой жизни? Да, по большому счету ничего. Все также люди любят, обманывают окружающих и себя, и все также страдают. И в этом страдании ищут истину.Молодой режиссер Егор Равинский, взявшийся поставить одно из самых сложных произведений Чехова, старается театральными средствами передать чеховский мир. Его спектакль наполнен метафорами, он яркий по форме, иногда парадоксальный, иногда поэтичный. Но при этом, он сумел за будничностью любой человеческой жизни увидеть потаенные страсти неуспокоенной человеческой души. Как признается сам режиссер: «Для меня спектакль – это кусок жизни...» И, наверное, то, что прожито им, сочинившего этот спектакль, станет частью и жизни каждого, кто его увидит.Премьера состоялась 9 октября 2019 годаПродолжительность спектакля — 2 часа 50 с антрактомДля детей старше 16 летРежиссер, автор инсценировки — Егор РавинскийСценография и костюмы — Алексей ВотяковДействующие лица и исполнители:Полознев, архитектор — народный артист РФ Михаил ЯнушкевичМисаил, его сын — Евгений ТокаревКлеопатра, его дочь — Наталия ЖитковаДолжиков, инженер — Грант Каграманян / заслуженный артист России Алексей ОсиповМария Викторовна, его дочь — Анастасия ШумилкинаДоктор Благово — Артем БлиновАнюта Благово, его сестра — Анастасия Кормилицына / Евгения ВайсЧепракова, вдова генерала — Наталья Баландина / Ольга БеловаИван Чепраков, ее сын — Федор УрекинМоисей, ее работник — Евгений ТихомировРедька, подрядчик малярных работ — Григорий СтаростинКарповна, нянька — Наталья Баландина / Ольга БеловаПрокофий, ее приемыш, мясник — Максим ЕрмичевАжогина — Наталья Баландина / Ольга БеловаГубернатор — заслуженный артист России Сергей ПлотниковОколоточный — Егор ГордиенкоЛакей в доме Должиковых — Тимофей ДунаевПлемянница Мисаила — Ксения ПлотниковаМаляры, мужики, любители театрального искусства — актеры театраСвернуть

Автор: Корней ЧуковскийЖанр: Музыкальная сказкаМузыкальная сказка по мотивам произведений К.ЧуковскогоЛибретто Е.Гранитовой0+Содержание сказки Корнея Чуковского «Ваня и Крокодил» каждый…Подробнее Автор: Корней ЧуковскийЖанр: Музыкальная сказкаМузыкальная сказка по мотивам произведений К.ЧуковскогоЛибретто Е.Гранитовой0+Содержание сказки Корнея Чуковского «Ваня и Крокодил» каждый из нас помнит наизусть с детства. Так что пересказывать историю не нужно. Это та самая старая-добрая сказка, которую знали еще наши бабушки и дедушки.Сегодня мы ждем вас в нашем уютном Эфросовском зале. Для вас – музыкальный спектакль, разыгранный в камерной, домашней обстановке. Приходите всей семьей: мамы, папы, бабушки, дедушки и, конечно, дети – и получайте удовольствие! Музыкальная сказка для наших маленьких зрителей по произведениям К.Чуковского «Ваня и Крокодил».Премьера состоялась 27 декабря 2010 годаПродолжительность спектакля 1 час 10 минут без антрактаРежиссер-постановщик — Екатерина ГранитоваХудожник-постановщик — Елена ЯрочкинаДействующие лица и исполнители:Сказочник, Горилла — Кирилл Лоскутов / Артем БлиновКрокодил — Григорий Старостин / Федор УрекинКрокодилица, мама Лялечки — заслуженная артистка РФ Анжела Белянская / Марина ЧураковаЛялечка, Серна — Ольга Котельникова / Анастасия ШумилкинаВаня Васильчиков, Жираф — Евгений ТихомировГородовой, Гиппопотам — заслуженный артист РФ Сергей Тонгур / Александр ЖогольМальчик 1, Тотоша — Кирилл Щербина / Евгений ТокаревМальчик 2, Кокоша — Екатерина Егорова / Кристина Гагуа / Анна ДиановаТигрица — Наталия Житкова / Анастасия КормилицынаСвернуть

Автор: Эжен СкрибЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод К.ФельдманаВ основе спектакля пьеса известного французского драматурга Эжена Скриба, написанная…Подробнее Автор: Эжен СкрибЖанр: комедия16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод К.ФельдманаВ основе спектакля пьеса известного французского драматурга Эжена Скриба, написанная им в 1840 году. Пьеса имеет огромную сценическую историю, ставилась во многих театрах мира. Первая постановка в России была осуществлена на сцене Малого театра с участием великих артистов прославленной труппы. Сюжет пьесы построен на реальных исторических событиях, но мастерски переработанных в остроумную, изящную комедию. Скриб — драматург, который виртуозно строит драматургическую интригу, сочиняет искрометные диалоги, оригинальные характеры. Пьеса «Стакан воды» — это классическая комедия, которая остается актуальной на протяжении уже полутора веков. Политические интриги остроумно соседствуют с любовными, лихо переплетаются, становятся зависимыми друг от друга. А в результате судьбы стран, охваченных войной, решают три дамы, увлеченные молодым красивым офицером. Вернее, ревность одной, коварство другой и искренняя любовь третьей.Премьера состоялась 7 октября 2021 годаПродолжительность спектакля 2 часа 45 мин с антрактомРежиссер-постановщик — народный артист России Борис МорозовСценография — Анастасия ГлебоваДействующие лица и исполнители:Королева Анна — Наталия ЖитковаГерцогиня Мальборо, ее фаворитка — заслуженная артистка России Наталья БлагихГенри Сент-Джон, виконт Болингброк — заслуженный артист России Николай КозакМешем, прапорщик гвардейского полка — Егор ГордиенкоАбигайль, кузина герцогини Мальборо — Кристина ГагуаМаркиз де Торси, посланник Людовика XIV — Андрей КондаковТомпсон, камердинер королевы — Иван КосичкинЛеди Альбемерль — Александра БелоглазоваСвернуть

Автор: Уильям ШекспирПеревод – А. Некор, П. Вейнберг«Комедия ошибок» – это переделка комедии римского писателя Плавта «Менехмы». В историю о двух близнецах Шекспир добавил еще пару…Подробнее Автор: Уильям ШекспирПеревод – А. Некор, П. Вейнберг«Комедия ошибок» – это переделка комедии римского писателя Плавта «Менехмы». В историю о двух близнецах Шекспир добавил еще пару двойников – слуг: шутов и балагуров. Итак, в городе Эфесе волей веселого случая или трагической судьбы, кто как расценит, сходятся: два отпрыска богатой купеческой семьи, похожих друг на друга как две капли воды, и еще пара близнецов – их слуг, тоже не отличимых друг от друга.Нелепые смешные курьезы неизбежны в сюжете, в котором действует пара близнецов, а когда их вдвое больше, то начинается настоящий фарс. События следуют друг за другом так стремительно, что, кажется, за ними просто не уследить.Премьера состоялась 3 декабря 2013 года.Продолжительность спектакля 1 час 50 минут без антракта.Режиссер: народный артист СССР Роберт СтуруаХудожник-постановщик: народный художник Грузии Георгий Алекси-МесхишвилиКомпозитор: народный артист СССР Гия КанчелиДействующие лица и исполнители:Герцог Солинас Антон Пахомов, Грант КаграманянЭгеон – заслуженный артист России Вячеслав Захаров, Сергей ТонгурАнтифолос – заслуженный артист России Владимир СкворцовДромио – Кирилл Щербина, Евгений ТокаревАдриана – Ольга Котельникова, Екатерина БуйловаЛюциана – Анжела БелянскаяАнжело – Кирилл ЛоскутовБальтазар – заслуженный артист России Алексей Осипов, Алексей ЕгоршинКуртизанка – заслуженная артистка России Наталья БлагихКупец – Иван КосичкинЭмилия – народная артистка России Людмила ДмитриеваПинч – заслуженный артист Республик Алтай и Тыва Амаду МамадаковДевушка – Екатерина Егорова, Екатерина БуйловаСтражники – Максим Ермичев, Григорий Старостин, Федор УрекинСвернуть

Автор: Луиджи ПиранделлоЖанр: притча16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод Г.РубцовойК 15-летию Московского театра «Et Cetera» известный режиссер…Подробнее Автор: Луиджи ПиранделлоЖанр: притча16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»Перевод Г.РубцовойК 15-летию Московского театра «Et Cetera» известный режиссер Адольф Шапиро поставил спектакль по культовому роману Рэя Брэдбери «451 по Фаренгейту». Спектакль до сих пор с успехом идет в театре, и спустя 10 лет Шапиро осуществил постановку по пьесе Луиджи Пиранделло «Это так (если вам так кажется)».Его соавтором стала молодая, но уже известная художник Мария Трегубова. Она создала очень красивое пространство – практически пустая сцена чуть-чуть наклонена, минимум предметов, в цветовой гамме только два цвета: белый и черный. Но при таком минимализме возникает очень объемный образ, образ пиранделловского мира – с одной стороны, реального, населенного живыми, странными людьми, а с другой стороны, мира придуманного, наполненного фантазиями и вымыслами.Спектакль Шапиро – стильный, элегантный и умный, сделанный абсолютно в эстетике великого Пиранделло. «Это так (если вам так кажется)» – в этом названии уже читается главная идея: мир таков, каким он нам кажется, и он для всех разный и существует в нашем воображении. Мы рисуем свои картинки, живем в разных реальностях, верим в свои придуманные истории, играем их в соответствии со своими способностями. Мы живем иллюзиями, а за иллюзиями нет ничего, до истины никому не добраться. А может не стоит и стараться? Спектакль Шапиро для тех, кто любит театр, его истинную игровую природу, кто тонко чувствует стиль и ценит небанальную мысль.В спектакле звучат музыкальные фрагменты из оперы «Паяцы» Р.Леонкавалло, канцонетты «Nina» Дж.Перголези (концертная обработка Нины Сарапиан), песни «Как соловей о розе поет в ночном саду» Т.Хренникова.Премьера состоялась 4 октября 2018 годаПродолжительность спектакля — 2 часа 10 мин без антрактаАдольф Шапиро стал лауреатом премии фестиваля «Биеннале театрального искусства» 2018 — «за урок мудрости, юмора и легкости в интерпретации» (спектакль «Это так (если вам так кажется)»).Спектакль был показан в рамках Московской программы международного театрального фестиваля им. А.П.ЧеховаРежиссер-постановщик — Адольф ШапироСценограф, художник по костюмам — Мария ТрегубоваДействующие лица и исполнители:Ламберто Лаудизи — Сергей Дрейден / заслуженный артист России Игорь ЯцкоСиньора Фрола — Ирина ДенисоваСиньор Понца, ее зять — Антон ПахомовСиньор Агацци — Кирилл ЛоскутовСиньора Амалия — Наталия ЖитковаДина — Анна Дианова / Анастасия Шумилкина / Екатерина ЕгороваСиньора Сирелли — Ольга КотельниковаСиньор Сирелли — Федор УрекинПрефект — Грант КаграманянКомиссар Чентури — заслуженный артист России Сергей ПлотниковСиньора Чини — Евгений ТихомировЧеловек от театра — Елизавета РыжихСвернуть

Автор: Полина БабушкинаЖанр: онлайн-драма16+Несколько лет назад Театр «ET Cetera» учредил стипендию им. А.В. Эфроса: ее получают лучшие студенты режиссерского факультета ГИТИСа.Подробнее Автор: Полина БабушкинаЖанр: онлайн-драма16+Несколько лет назад Театр «ET Cetera» учредил стипендию им. А.В. Эфроса: ее получают лучшие студенты режиссерского факультета ГИТИСа. Среди них Иван Миневцев, которому выпала честь сделать первый спектакль для Новой сцены театра.Пьеса Полины Бабушкиной «В зоне доступа» — это, с одной стороны, забавная история, с другой стороны, весьма драматичная. История, которая происходит в наши дни, в нашем городе, впрочем, такое могло произойти и в любом другом городе. Этот спектакль про всех нас, перешагнувших второе тысячелетие. Про тех, кто уже давно не пишет дневников, не описывает свою жизнь, доверяя свои сокровенные мысли бумаге. В потайных ящиках мы нынче не храним заветные тетрадки, сегодня мы прячем свои мобильные телефоны, стараемся не расставаться с ними ни на минуту, не оставлять без присмотра. В телефоне зашифрована вся наша жизнь — круг наших друзей и наших врагов, переписка, тайные связи и даже пин-коды наших кредитных карточек — все тайны хранит этот маленький плоский ящик. И лучше его не открывать, а то обрушатся, как из ящика Пандоры, все беды. Так и случилось, когда веселая компания друзей решила поиграть в опасную игру – положить на стол свои мобильные телефоны и включить громкую связь. Казалось бы, собрались близкие друзья, много лет друг друга знавшие, а столько неожиданного вдруг открылось про каждого, о чем никто и подозревать не мог.Продолжительность спектакля — 1 час 30 мин без антрактаПредпремьерный показ состоялся 22 ноября 2018 годаПремьера спектакля состоялась 5 декабря 2018 годаРежиссер-постановщик — Иван МиневцевСценограф, художник по костюмам — Татьяна АнастасоваДействующие лица и исполнители:Юра, пластический хирург — Иван КосичкинНаташа, его жена; психотерапевт — заслуженная артистка России Наталья БлагихАлина, дочь Наташи и Юры — Яра Рыжих / Марина КондратьеваАлексей, инженер на заводе — Андрей КондаковАня, его жена — Екатерина ЕгороваМакс, таксист — Евгений ШевченкоКсюша, его подруга; учительница младших классов — Кристина ГагуаМиша, бывший учитель физкультуры — Максим Ермичев / Евгений ЗасецкийНина — Наталья БаландинаСвернуть

Автор повести — Александра ВасильеваАвтор инсценировки и режиссер-постановщик — Марина БрусникинаХудожник-сценограф — Екатерина КузнецоваХудожник по костюмам — Ваня БоуденМузыкальное…Подробнее Автор повести — Александра ВасильеваАвтор инсценировки и режиссер-постановщик — Марина БрусникинаХудожник-сценограф — Екатерина КузнецоваХудожник по костюмам — Ваня БоуденМузыкальное оформление — Алена ХованскаяХудожник по свету — Нарек ТуманянВ спектакле заняты: Анжела Белянская, Антонина Березка, Наталья Житкова, Анастасия Попова, заслуженная артистка России Мария Скосырева, Сергей Давыдов, Максим Ермичев, Александр Жоголь, Петр Смидович, Кирилл Щербина.«Моя Марусечка» — так называется повесть Александры Васильевой, которую невозможно пересказать, как очень трудно пересказать просто жизнь со всеми ее печалями, любовью и радостями. Режиссер Марина Брусникина взялась это сделать, наверное, потому что она одна из немногих, кто умеет рассказывать про Человека, не спеша и не броско. Она владеет этим редким даром — из прозаических текстов создавать театральное действо.И премьера театра «Et Cetera» — это очень пронзительный спектакль о русской женщине Марусечке. О той самой русской женщине, которая жертвует собой так же легко и привычно, как другие по утрам пьют кофе. Спектакль рассказывает историю Марии Христофоровны, душа которой «мучается разными событиями, потому что живая была», в мире, разломанном на куски после землетрясения, в котором «вот уже три месяца дождь, и каждую ночь ударяют шаровые молнии и сжигают деревья, по двести деревьев каждую ночь».Как жить, как выжить, как спасти себя и других? У каждого из нас в жизни есть своя Марусечка — тот самый главный человек, который был неприметен при жизни, но которого помнишь потом до конца дней своих, тот человек, благодаря которому мы становимся людьми.Свернуть

Автор: Рэй БрэдбериЖанр: ФантастикаПеревод повести – Татьяна Шинкарь16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»В 60-е годы, когда в России появилась книга Рэя Брэдбери «451 градус…Подробнее Автор: Рэй БрэдбериЖанр: ФантастикаПеревод повести – Татьяна Шинкарь16+Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта»В 60-е годы, когда в России появилась книга Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту», ее читали все, ее передавали из рук в руки. Сегодня, спустя сорок лет, Московский театр «Et Cetera» взялся перечитать эту культовую повесть и обнаружил, что в предсказаниях известного американского фантаста вырисовываются наши сегодняшние проблемы, общие для всех жителей планеты.Брэдбери рассказывает фантастическую историю как вполне реальную, захватывающую, как остросюжетный детектив…Случайная встреча юной девушки и пожарного, сжигающего книги, взрывает запрограммированную жизнь города, где живут люди, которые выполняют исключительно чужие команды, переживают только чужие драмы, глядя на большие экраны телевизоров, расставленных повсюду. Каждый, кто пожелает вырваться из программы, обречен. И все же человек решается на бунт. Его история — это история прозрения и любви, обретения свободы думать, чувствовать, это история погони и смерти.Огонь, пожирающий культуру, — это метафора, из которой возникает мир Брэдбери. И этот фантастический и такой пугающе реальный мир Брэдбери возникает на сцене, давая зрителям шанс услышать предупреждение заокеанского мыслителя.Премьера состоялась 22 декабря 2007 годаПродолжительность спектакля 2 часа 20 мин.Пьеса и постановка — Адольф ШапироСценография и костюмы — Борис Заборов (Франция)Художник по свету — Глеб ФильштинскийХудожник-конструктор — Юрий Суханов (Израиль)Режиссер-оператор — Александр ШапошниковАссистент-технолог по костюмам — Вадим АндреевДействующие лица и исполнители:Монтэг — Эльмо Нюганен (Эстония) / Данил НикитинЖена — Марина Чуракова / Ольга КотельниковаДевушка — Елизавета РыжихБитти — заслуженный артист РФ Игорь ЯцкоФабер — Сергей ДрейденСтаруха — народная артистка РФ Татьяна Владимирова / заслуженная артистка РФ Мария СкосыреваПожарные — Андрей Кондаков / заслуженный артист РФ Сергей Плотников / Максим Ермичев / Евгений ТокаревПодруги — заслуженная артистка РФ Анжела Белянская / Анастасия Кормилицына / Анна АртамоноваПилигримы — Сергей Дрейден / заслуженный артист Республики Алтай и Тыва Амаду Мамадаков / Григорий Старостин / заслуженный артист РФ Сергей Тонгур / Федор УрекинВ спектакле звучит музыка:Concerto Grosso N5 для скрипки, симфонического оркестра и фортепиано за сценой Альфреда Шнитке,Концерт для скрипки с оркестром Филипа Гласса и песня Евгения Бачурина «Первый менестрель»Свернуть