Московский Губернский театр

Среди праздной московской публики, озабоченной лишь тем, как весело провести время и как найти себе выгодную партию, появляется странный человек — Савва Васильков. Нелепый, наивный провинциал, по виду …Подробнее Среди праздной московской публики, озабоченной лишь тем, как весело провести время и как найти себе выгодную партию, появляется странный человек — Савва Васильков. Нелепый, наивный провинциал, по виду — с достатком, но деньгами не сорит, не приемлет жульничества. Да вдобавок ко всему без памяти влюблен в первую красавицу Москвы Лидию Чебоксарову! Уж слишком смешон и странен он в своих взглядах, и слишком велик соблазн воспользоваться его искренностью в своих интересах…Можно ли остаться честным и прямодушным в мире, где правят бешеные деньги? Можно ли быть успешным в делах и не воровать? И уживутся ли вместе трезвый ум и горячее сердце? Об этих вечно актуальных вопросах предлагают задуматься создатели спектакля.Автор — А.Н. ОстровскийРежиссер-постановщик — Сергей БезруковВ ролях: Дмитрий Дюжев (Васильков), Карина Андоленко (Лидия Чебоксарова), Антон Хабаров (Глумов), Галина Бокашевская (Надежда Чебоксарова), Сергей Вершинин (Телятев) и другие.Свернуть

Караоке-спектакль по повести В. Шукшина Действие «Энергичных людей» происходит в 70-е годы прошлого века. Герои пьесы — авантюристы, спекулянты и «импровизаторы» эпохи…Подробнее Караоке-спектакль по повести В. Шукшина Действие «Энергичных людей» происходит в 70-е годы прошлого века. Герои пьесы — авантюристы, спекулянты и «импровизаторы» эпохи соцреализма. Сами себя они называют «энергичными людьми» — и действительно, их энергии, изобретательности и предприимчивости можно позавидовать. И, вобщем-то, неплохие они люди, как говорит о них сам Шукшин, — просто вся их кипучая энергия уходит на обустройство собственного достатка и изобилия, достичь которого законными путями невозможно. И все в жизни главного героя Аристарха Петровича Кузькина и его соратников шло прекрасно, — пока не случилось то, чего никто не ожидал… Задумывая постановку, Сергей Безруков сознательно не стал переносить действие в наши дни, — напротив, он подчеркивает хорошо знакомые приметы того времени, от дефицитной мебели и ковров до модных причесок и эстрадных песен. Но все же спектакль по произведению Василия Шукшина – не просто ностальгическая стилизация той эпохи, — это попытка с иронией, юмором взглянуть на свое прошлое и увидеть в нем черты нашего времени. Сергей Безруков: «Приступил к репетициям спектакля по повести Василия Макаровича Шукшина «Энергичные люди», работа уже кипит. Главные герои – спекулянты. Кто-то скажет, что тема устарела, спекулянтов сейчас нет, — это неправда! Спекулянты есть, только называют их теперь по-другому, и поле деятельности у них намного шире, чем у шукшинских «энергичных людей». Мы тщательно воссоздаем в нашем спектакле атмосферу тех лет, мещанский быт, о котором много упоминаний в тексте Шукшина. Будет и гарнитур «Рамона», и другие дефицитные вещи: икра, шампанское, коньяк, элитные сорта колбасы, — все, что характеризует эпоху 70-х. Это время моего детства, о котором воспоминания самые светлые и ностальгические — хотя в моей семье, разумеется, не было всего того дефицита, которым богаты энергичные люди. Я родился в 1973-м, и хорошо помню то время: оно в старых фото родителей, где мама с подведенными глазами по тогдашней моде, это и прически с шиньонами, и рубашки с острым воротом, брюки клеш, — для меня все это воспоминания детства. Это будет яркий, музыкальный, энергичный спектакль. Много юмора, сатиры, яркие образы, типажи, и любимые всеми песни, без которых не обходилось ни одно застолье 70-х годов. Я придумал для этой постановки новый жанр – караоке-спектакль. Жанр возник из самого названия. Энергичные люди — энергия, драйв… Они не просто хапуги – они очень творческие, изобретательные люди, этакие современные Бендеры, «великие импровизаторы». Они живут энергично, драйвово, потому и возникла мысль сделать ансамбль – ВИА «Энергичные люди», который задает действию ритм, драйв. Для меня важно, что они в принципе-то неплохие люди. Но, как у Булгакова, — «их испортил квартирный вопрос». Энергии масса, им бы действительно изобретать, импровизировать и зарабатывать на этом честные деньги, — но сам уклад жизни вынуждает их жить именно так, как они живут. И, казалось бы, эта эпоха в прошлом, но многое созвучно нашему времени: люди, взаимоотношения, проблемы – все те же». Автор произведения: Василий Шукшин Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Сергей Безруков Сценография — Сергей Безруков Художник по костюмам — Дмитрий Дробышев Художник по свету — Руслан Майоров Видео-оформление спектакля — Евгений Гомоной Хореогоафия — Анна Гилунова Помощник режиссёра — Екатерина Михалькевич Музыкальный руководитель — Валерий Федоренко Педагог по сценической речи — Ольга Матвеева Педагог по вокалу — Евгений Астафуров ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Аристарх Петрович Кузькин: Сергей Вершинин Вера Сергеевна: Галина Бокашевская / Елена Доронина Брюхатый: Александр Тютин Курносый: Степан Куликов / Сергей Куницкий Чернявый: Дмитрий Карташов / Сергей Бурлаченко Лысый: Михаил Шилов Человек с простым лицом: Олег Курлов / Юрий Колганов Соня: Вера Шпак / Валерия Минина Ведущий: Евгений Гомоной В спектакле участвует Губернаторский оркестр Московской области: Главный дирижер: Сергей Пащенко Саксофон: Павел Дей / Алексей Мякушко Труба: Алексей Озеров / Пётр Воронецкий Тромбон: Максим Дубков / Константин Шеметов Клавиши: Максим Марков / Евгений Соколовский Ритм-гитара: Илья Махов, Александр Грэин Бас-гитара: Геннадий Яковчук, Александр ГруздевСвернуть

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Сирано де Бержерак: Сергей Безруков / Дмитрий Карташов Роксана: Карина Андоленко / Полина Галкина Кристиан де Невильет: Антон Соколов / Данил Иванов Вальвер:…Подробнее ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Сирано де Бержерак: Сергей Безруков / Дмитрий Карташов Роксана: Карина Андоленко / Полина Галкина Кристиан де Невильет: Антон Соколов / Данил Иванов Вальвер: Александр Фролов Мушкетер: Дмитрий Карташов / Андрей Исаенков Линьер, капуцин: Сергей Куницкий / Алексей Веретин Капитан Карбон: Олег Курлов / Андрей Мисилин Гвардейцы: Сергей Медведев, Андрей Сорока, Михаил Шилов, Алексей Веретин, Василий Шмаков, Илья Малаков, Андрей Щеткин Маркизы: Сергей Медведев, Илья Малаков, Андрей Щеткин Музыканты: Сергей Медведев, Андрей Сорока Монфлери: Михаил Шилов / Эдуард Айткулов Рагно: Сергей Вершинин / Сергей Степин / Михаил Шилов Ле-Бре: Антон Хабаров / Сергей Куницкий / Никита Кудрявцев Де Гиш: Александр Тютин / Григорий Фирсов / Сергей Вершинин Дуэнья, Мать Маргарита: Елена Доронина / Анна Цанг Фанатка, сестра Марта: Анна Роганова / Наталья Качалкина Лиза, сестра Клара: Наталья Смирнова / Валерия Минина Директор театра: Андрей Чанцев Спектакль сопровождается тифлокомментированием Сирано де Бержерак влюблен в красавицу Роксану, но даже не мечтает признаться ей в этом, считая, что не достоин ответного чувства. Он бесстрашный солдат и отчаянный бретер, он Поэт, пишущий прекрасные стихи, но при этом он пугающе некрасив. Уродливый нос Сирано становится чуть ли не главным его врагом. Он готов биться насмерть с каждым, кто косо взглянет на него, доказывая стихом и шпагой, что ум, честь и храбрость важнее приятной внешности. Но сам он не верит, что дама его сердца может предпочесть внутреннюю красоту — красоте внешней… История Сирано де Бержерака – это история о великой любви, о чести и отваге, которая никого не оставит равнодушным. Замечательные костюмы, мультимедиа, захватывающие батальные сцены, феерические трюки и звездный актерский ансамбль гарантируют успех спектаклю. У спектакля уже есть своя история и даже награды. Он был поставлен в 2008 году продюсерским центром «Арт-Питер» и в течение нескольких лет шел с огромным успехом не только на площадках Москвы и Санкт-Петербурга, но и по всей России и за рубежом, побывал на гастролях в США, Германии, странах СНГ и Балтии. В спектакле были заняты замечательные актеры театров Санкт-Петербурга. Сергей Безруков, исполняющий роль Сирано, был удостоен премии фестиваля «Амурская осень» (Благовещенск, 2008) в номинации «Лучшая мужская роль» и премии газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучшая мужская роль» (в категории «полумэтры», 2009). Сергей Безруков так объясняет свое решение возобновить постановку: «Это замечательный, крепкий, сложившийся спектакль, и для многих наших молодых актеров войти в этот спектакль – все равно что пройти «курс молодого бойца» или, как мы шутим на репетициях, «курс молодого гасконца». Прежде всего это классическая драматургия, потрясающий поэтический текст, которым тоже еще нужно овладеть, что само по себе непросто. Здесь есть сочетание гротеска и драматизма, нужно овладеть и танцевальными, и акробатическими навыками, и искусством боя на шпагах. Словом, это очень хорошая школа для молодых актеров, а для меня как для художественного руководителя это очень важно». Премьера: 19 октября 2008 года. Новая версия: 28 марта 2015 года. Продолжительность спектакля: 3 часа 30 минутСвернуть

В одном маленьком городе, на маленькой-маленькой станции каждый вечер первоклассный Оркестр одной и той же мелодией встречает и провожает единственный проходящий поезд. Прибытие вечернего экспресса …Подробнее В одном маленьком городе, на маленькой-маленькой станции каждый вечер первоклассный Оркестр одной и той же мелодией встречает и провожает единственный проходящий поезд. Прибытие вечернего экспресса — главное событие в этом милом городке, жители которого, кажется, забыли о своих мечтах и обменяли свои таланты и надежды на уютную, предсказуемую жизнь. Но однажды все изменится: учитель астрономии Марин Мирою совершит мировое открытие, столичный экспресс остановится на неприметной станции, и одна из звезд, пока ещё безымянная, сойдет со своей орбиты. Свет этой звезды изменит жизнь в этом городке навсегда, сделает видимым путь, на котором каждый может быть героем собственной жизни. Новый жанр спектакля «Безымянная звезда» — электродрама — создается из уникального музыкального материала, синтеза электронной и симфонической музыки, драмы, пластики, акробатики, вокала, поэзии. Команда молодых, азартных художников, актеры Московского Губернского театра и Губернаторский оркестр пересобирают заново хорошо известную пьесу Михаила Себастьяна о мимолетной встрече и несостоявшейся любви. Наш спектакль разворачивается к каждому человеку, его уникальности, поиску пути к собственному свету. Любой таит в себе талант, но мы редко знаем, в чем он заключается, какая она — наша путеводная звезда. И всегда нужен кто-то другой, кто разглядит в тебе дар, подарит веру в то, что ты нужен огромному миру. Свет одной звезды способен зажечь другие, безымянные пока, звезды. Наш спектакль — история не только о любви и таланте, но и принятии себя, принятии космоса другого человека, принятии его выбора.Свернуть

По мотивам сказки О. Пройслера Маленькой Колдунье 127 лет, но по ведьмовским меркам она еще совсем девчонка. Чтобы заслужить право побывать на гуляниях в Вальпургиеву ночь, она решает изучить…Подробнее По мотивам сказки О. Пройслера Маленькой Колдунье 127 лет, но по ведьмовским меркам она еще совсем девчонка. Чтобы заслужить право побывать на гуляниях в Вальпургиеву ночь, она решает изучить колдовскую науку и непременно стать хорошей колдуньей. А значит, подсказывает ей логика, нужно совершать хорошие поступки. Вот и старается она изо всех сил: то старичку поможет, то детей из леса выведет, то устроит карнавал всем на радость. Колдовская атмосфера сказки переворачивает все с ног на голову: ведь хорошая колдунья должна поступать плохо, а хорошо – плохая! Разобраться в том, что правильно, а что нет, Маленькой Колдунье помогает мудрый наставник Ворон. Эта сказка станет проводником для чистого детского сердца, чтобы каждый ребенок, посмотрев спектакль, захотел стать добрее, совершать добрые дела и убедился в том, что и он тоже – немного волшебник. Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Екатерина Максимова Художник-постановщик – Сергей Лавор Художник по свету – Лора Максимова Музыкальное оформление – Светлана Медведева, Ольга Аркадьева Помощник режиссера – Татьяна Губанова ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ • Маленькая колдунья: Наталья Шклярук / Вера Шпак • Ворон: Андрей Чанцев / Василий Шмаков • Румпумпель: Марина Бояринова / Елена Цагина Продолжительность спектакля: 1 час 10 минутСвернуть

По мотивам сказки О. Пройслера Маленькой Колдунье 127 лет, но по ведьмовским меркам она еще совсем девчонка. Чтобы заслужить право побывать на гуляниях в Вальпургиеву ночь, она решает изучить…Подробнее По мотивам сказки О. Пройслера Маленькой Колдунье 127 лет, но по ведьмовским меркам она еще совсем девчонка. Чтобы заслужить право побывать на гуляниях в Вальпургиеву ночь, она решает изучить колдовскую науку и непременно стать хорошей колдуньей. А значит, подсказывает ей логика, нужно совершать хорошие поступки. Вот и старается она изо всех сил: то старичку поможет, то детей из леса выведет, то устроит карнавал всем на радость. Колдовская атмосфера сказки переворачивает все с ног на голову: ведь хорошая колдунья должна поступать плохо, а хорошо – плохая! Разобраться в том, что правильно, а что нет, Маленькой Колдунье помогает мудрый наставник Ворон. Эта сказка станет проводником для чистого детского сердца, чтобы каждый ребенок, посмотрев спектакль, захотел стать добрее, совершать добрые дела и убедился в том, что и он тоже – немного волшебник. Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Екатерина Максимова Художник-постановщик – Сергей Лавор Художник по свету – Лора Максимова Музыкальное оформление – Светлана Медведева, Ольга Аркадьева Помощник режиссера – Татьяна Губанова ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ • Маленькая колдунья: Наталья Шклярук / Вера Шпак • Ворон: Андрей Чанцев / Василий Шмаков • Румпумпель: Марина Бояринова / Елена Цагина Продолжительность спектакля: 1 час 10 минутСвернуть

В одном маленьком городе, на маленькой-маленькой станции каждый вечер первоклассный Оркестр одной и той же мелодией встречает и провожает единственный проходящий поезд. Прибытие вечернего экспресса …Подробнее В одном маленьком городе, на маленькой-маленькой станции каждый вечер первоклассный Оркестр одной и той же мелодией встречает и провожает единственный проходящий поезд. Прибытие вечернего экспресса — главное событие в этом милом городке, жители которого, кажется, забыли о своих мечтах и обменяли свои таланты и надежды на уютную, предсказуемую жизнь. Но однажды все изменится: учитель астрономии Марин Мирою совершит мировое открытие, столичный экспресс остановится на неприметной станции, и одна из звезд, пока ещё безымянная, сойдет со своей орбиты. Свет этой звезды изменит жизнь в этом городке навсегда, сделает видимым путь, на котором каждый может быть героем собственной жизни. Новый жанр спектакля «Безымянная звезда» — электродрама — создается из уникального музыкального материала, синтеза электронной и симфонической музыки, драмы, пластики, акробатики, вокала, поэзии. Команда молодых, азартных художников, актеры Московского Губернского театра и Губернаторский оркестр пересобирают заново хорошо известную пьесу Михаила Себастьяна о мимолетной встрече и несостоявшейся любви. Наш спектакль разворачивается к каждому человеку, его уникальности, поиску пути к собственному свету. Любой таит в себе талант, но мы редко знаем, в чем он заключается, какая она — наша путеводная звезда. И всегда нужен кто-то другой, кто разглядит в тебе дар, подарит веру в то, что ты нужен огромному миру. Свет одной звезды способен зажечь другие, безымянные пока, звезды. Наш спектакль — история не только о любви и таланте, но и принятии себя, принятии космоса другого человека, принятии его выбора.Свернуть

Спектакль поставлен по мотивам знаменитого рассказа американского писателя второй половины XIX века О. Генри. Это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы…Подробнее Спектакль поставлен по мотивам знаменитого рассказа американского писателя второй половины XIX века О. Генри. Это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы получить у его богатого папаши выкуп. Но малыш Джонни, настоящий бесенок, провозглашается себя «вождем краснокожих» и устраивает своим захватчикам такую жизнь, от которой у них кровь стынет в жилах. Вскоре незадачливые разбойники начинают понимать, что они не в состоянии справиться с буйной детской фантазией, и мечтают избавиться от Джонни любым путем. Под музыку кантри разворачивается смешная история, в которой есть все, что нравится детям: индейцы, бандиты, драки и розыгрыши. Премьера: 18 июня 1996 года Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут Автор произведения: О. Генри Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Валерий Якунин Помощник режиссера — Татьяна Губанова, Людмила Бобкова ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Вождь Краснокожих:Валентина Акимова Билл-Рваное ухо:Алексей Веретин / Сергей Кисса Сэм:Евгений Гомоной/ Степан Куликов Отец Вождя:Олег Курлов / Сергей Кисса / Геннадий Христенко Буфетчик:Сергей Вершинин / Сергей Кисса / Владимир БалдовСвернуть

Спектакль поставлен по мотивам знаменитого рассказа американского писателя второй половины XIX века О. Генри. Это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы…Подробнее Спектакль поставлен по мотивам знаменитого рассказа американского писателя второй половины XIX века О. Генри. Это история о двух авантюристах с Дикого Запада, которые похитили мальчишку, чтобы получить у его богатого папаши выкуп. Но малыш Джонни, настоящий бесенок, провозглашается себя «вождем краснокожих» и устраивает своим захватчикам такую жизнь, от которой у них кровь стынет в жилах. Вскоре незадачливые разбойники начинают понимать, что они не в состоянии справиться с буйной детской фантазией, и мечтают избавиться от Джонни любым путем. Под музыку кантри разворачивается смешная история, в которой есть все, что нравится детям: индейцы, бандиты, драки и розыгрыши. Премьера: 18 июня 1996 года Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут Автор произведения: О. Генри Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Валерий Якунин Помощник режиссера — Татьяна Губанова, Людмила Бобкова ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Вождь Краснокожих:Валентина Акимова Билл-Рваное ухо:Алексей Веретин / Сергей Кисса Сэм:Евгений Гомоной/ Степан Куликов Отец Вождя:Олег Курлов / Сергей Кисса / Геннадий Христенко Буфетчик:Сергей Вершинин / Сергей Кисса / Владимир БалдовСвернуть

6+ Большая сцена А. де Сент-Экзюпери Музыкальная сказка Сказка-притча Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц» любима читателями всех возрастов, ведь, как писал автор, «все взрослые…Подробнее 6+ Большая сцена А. де Сент-Экзюпери Музыкальная сказка Сказка-притча Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц» любима читателями всех возрастов, ведь, как писал автор, «все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит». Детям созвучна трогательная история о маленьком мальчике, который путешествует от планеты к планете, познает мир и учится любви и дружбе, а взрослым – философская глубина и афористичность текста. Музыка французских композиторов в исполнении Губернаторского оркестра Московской области станет изысканным продолжением и дополнением авторского текста: пестрый «Карнавал животных» Сен-Санса, знойный «Послеполуденный отдых фавна» и живописные «Облака» из «Ноктюрнов» Дебюсси, вдохновенный Вальс и трогательная «Павана на смерть инфанты» Равеля. Симфонические картины, хорошо известные яркой образностью, создадут удивительный музыкальный контекст сказки, а авторские рисунки Экзюпери и красочные видеоинсталляции, транслирующиеся на большом видеоэкране, помогут маленьким зрителям отправиться в путешествие вместе с Маленьким принцем. Сказку читает: Сергей Безруков / Григорий Фирсов Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут Спектакль идет с одним антрактомСвернуть

16+ Ярослава Пулинович Драматическая импровизация Этот спектакль – взгляд молодого поколения на историю страны. Главный герой  – Вениамин Александрович, Веня, который родился в 1912…Подробнее 16+ Ярослава Пулинович Драматическая импровизация Этот спектакль – взгляд молодого поколения на историю страны. Главный герой  – Вениамин Александрович, Веня, который родился в 1912 году, а умер в 2010-м. Он помнит, как шла экспроприация после Октября, как семья выживала в Ленинградскую блокаду, наблюдает, как родня борется за жизнь в новейшее время. В спектакле молодого режиссера Анны Горушкиной этот герой-интеллигент созерцает весь ХХ век. Он не участвует в истории, но является ее неотъемлемой частью. Его глазами мы смотрим на жестко меняющийся мир. Как выживет его род и что одержит верх в семье, грубый материализм или трепетное отношение к миру? Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Анна Горушкина Художник-постановщик – Александра Ловянникова Ассистент режиссера – Евгений Гомоной Заведующий музыкальной частью – Светлана Медведева Заведующий постановочной частью – Дмитрий Сластин Помощник режиссера – Людмила Москаленко Премьера: 29 ноября 2014 года Продолжительность спектакля: 1 час 15 минут Создатели спектакля: Режиссер-постановщик – Анна Горушкина Художник-постановщик – Александра Ловянникова Художник по свету – Лора Максимова Ассистент режиссера – Евгений Гомоной Заведующий музыкальной частью – Светлана Медведева Заведующий постановочной частью – Дмитрий Сластин Помощник режиссера – Мила Москаленко ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Веня:Андрей Ильин / Александр Амелин Мама:Ирина Безрукова / Елена Киркова Люба:Анна Цанг Галя :Елена Доронина Галя (внучка):Наталья Качалкина / Наталья Шклярук Мальчик:Саша Беляев/ Ян Алабушев Женщина, мать мальчика:Анна Цанг / Елена Доронина / Наталья Шклярук / Ирина Токмакова / Мария Дудкевич Женщина в поезде :Елена Киркова / Ирина ТокмаковаСвернуть

Фантазия в двух частях по мотивам пьесы Данилы Привалова Спектакль – лауреат II Международного театрального фестиваля «У Троицы» в номинации «За поэтичность, обаяние искренности и атмосферность…Подробнее Фантазия в двух частях по мотивам пьесы Данилы Привалова Спектакль – лауреат II Международного театрального фестиваля «У Троицы» в номинации «За поэтичность, обаяние искренности и атмосферность спектакля» (Сергиев Посад, 2015) Обладатель Гран-при Х театрального фестиваля «Долгопрудненская осень» (Долгопрудный, 2016) Есть на свете одно райское место… Нет, это не залитый солнцем пляж с белоснежным песком и пальмами, а уютный деревянный домик в заснеженном лесу. Тихо здесь, хорошо. Здесь можно провести целую вечность, сидя у теплой печки, лакомясь ароматной картошкой с маслом, напевая песни под гитару в компании хороших людей, ставших ангелами. Здесь нет никаких проблем, болезней, нет времени, нет смерти. И ничего нового, важного уже не случится. Может, это и есть Cвобода? Так почему же все, обитающие в этом райском месте, так мечтают вернуться туда, где идут войны, где плачут, ненавидят, влюбляются и расстаются, – туда, где идет Жизнь?Свернуть

А.Н. Островский Егор Дмитриевич Глумов – молодой дворянин из обедневшей семьи. Он талантлив, умен, образован и чертовски хорош собой, но все эти качества ничего не значат, если нет денег.Подробнее А.Н. Островский Егор Дмитриевич Глумов – молодой дворянин из обедневшей семьи. Он талантлив, умен, образован и чертовски хорош собой, но все эти качества ничего не значат, если нет денег. Понимая, что честным путем успешную карьеру сделать невозможно, Глумов решается на хитроумную интригу, а каждый свой шаг, каждое событие записывает в дневник. Используя слабости своего влиятельного дядюшки и его окружения, Глумов стремительно приближается к своей цели. Но, окрыленный успехами, он забывает, что и у него есть одна слабость, из-за которой можно в одночасье лишиться всего достигнутого. Московский Губернский театр представляет возобновленную версию легендарного спектакля Олега Табакова, который с успехом шел в репертуаре «Табакерки» более 15 лет (1998–2014). Постановки мастера были прежде всего «актерскими спектаклями», где в точном, ясном режиссерском рисунке раскрывались и замысел автора, и талант артистов. «Мудрец» полюбился зрителям благодаря прекрасному актерскому ансамблю, который ярко, искрометно, с наслаждением исследовал хитросплетения комедии Островского. Роль Глумова в спектакле исполнял один из самых знаменитых учеников Табакова – Сергей Безруков. Последний сезон он отыграл этот спектакль уже будучи художественным руководителем Московского Губернского театра, на его сцене. Олег Павлович лично присутствовал на спектакле, когда он впервые игрался на сцене МГТ, и у всех присутствующих было ощущение, что с появлением на этих подмостках легендарного спектакля в театре в Кузьминках придут долгожданные аншлаги и успех. Спустя годы в память о своем Учителе Сергей Безруков решил восстановить этот спектакль Табакова в авторском рисунке, в сценографии Боровского, но уже с артистами Губернского театра. Примечательно, что роль Глумова, наряду с уже опытным актером Ильей Малаковым (за его плечами такие роли как Виктор Астафьев, Калигула, а также главная роль в фильме «Легенда о Коловрате»), репетирует юный ученик Табакова – Денис Нурулин, выпускник последнего курса Мастера в его колледже.Свернуть

Автор идеи и режиссер — Ольга Матвеева Известные и забытые поэтессы начала ХХ века Литературная эпоха, именуемая Серебряным веком, была невероятно щедра на таланты, но помнят сегодня преимущественно…Подробнее Автор идеи и режиссер — Ольга Матвеева Известные и забытые поэтессы начала ХХ века Литературная эпоха, именуемая Серебряным веком, была невероятно щедра на таланты, но помнят сегодня преимущественно мужские имена. Женщины-поэтессы, за исключением Анны Ахматовой и Марины Цветаевой, оказались незаслуженно забыты. А между тем в их блистательной лирике, словно в зеркале, отражается вся эпоха: мечты о независимости, ростки феминизма, растоптанные революцией надежды. Поэтессы достойно и ярко представляют свое время. Женская лирика Серебряного века завораживает чувственностью, внутренней мелодикой, ритмом, даже паузами. Страстные, пылкие стихи обращены к мужчинам, женщинам, иногда – к вымышленным героям. Почти у каждой из поэтесс не было счастливой женской судьбы. Создатели спектакля пытаются восстановить их судьбы поэтические. В спектакле прозвучат стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Нины Берберовой, Аделаиды Герцык, Зинаиды Гиппиус, Надежды Тэффи, Веры Инбер и других поэтесс, романсы Александра Вертинского и песни начала ХХ века.Свернуть

Остров сокровищпо роману Р.Л. Стивенсона6+Кто из нас в детстве не мечтал о морских приключения, таинственных островах, поисках кладов? Приглашаем вас вместе с героями знаменитого романа Роберта…Подробнее Остров сокровищпо роману Р.Л. Стивенсона6+Кто из нас в детстве не мечтал о морских приключения, таинственных островах, поисках кладов? Приглашаем вас вместе с героями знаменитого романа Роберта Льюиса Стивенсона отправиться навстречу приключениям! Нас ждут ветер и соленые брызги в лицо, романтика путешествий и, конечно же, знаменитое пиратское «Йо-хо-хо, и бутылка рому!»Мальчик Джим Хокинс случайно становится обладателем карты, на которой указан путь к сокровищам. На шхуне «Испаньола» в компании доктора Ливси, сквайра Трелони и одноногого судового кока Сильвера он отправляется на поиски острова, на котором спрятаны сокровища капитана пиратов Флинта. Джиму предстоит раскрыть пиратский заговор, спасти команду от неминуемой гибели, вместе со своими спутниками стать обладателем легендарных сокровищ. И понять, что самое дорогое на свете – это храбрость, мужество и верные друзья.Режиссер-постановщик и автор инсценировки – Алексей СеровХудожник постановщик – Марсель КалмагамбетовХудожник по костюмам – Софья МатвееваВ ролях: Семен Трескунов, Сергей Безруков, Григорий Фирсов, Александр Соколовский, Илья Малаков, Антон Хабаров, Михаил Шилов, Сергей Стёпин, Степан Куликов и др.Свернуть

Остров сокровищпо роману Р.Л. Стивенсона6+Кто из нас в детстве не мечтал о морских приключения, таинственных островах, поисках кладов? Приглашаем вас вместе с героями знаменитого романа Роберта…Подробнее Остров сокровищпо роману Р.Л. Стивенсона6+Кто из нас в детстве не мечтал о морских приключения, таинственных островах, поисках кладов? Приглашаем вас вместе с героями знаменитого романа Роберта Льюиса Стивенсона отправиться навстречу приключениям! Нас ждут ветер и соленые брызги в лицо, романтика путешествий и, конечно же, знаменитое пиратское «Йо-хо-хо, и бутылка рому!»Мальчик Джим Хокинс случайно становится обладателем карты, на которой указан путь к сокровищам. На шхуне «Испаньола» в компании доктора Ливси, сквайра Трелони и одноногого судового кока Сильвера он отправляется на поиски острова, на котором спрятаны сокровища капитана пиратов Флинта. Джиму предстоит раскрыть пиратский заговор, спасти команду от неминуемой гибели, вместе со своими спутниками стать обладателем легендарных сокровищ. И понять, что самое дорогое на свете – это храбрость, мужество и верные друзья.Режиссер-постановщик и автор инсценировки – Алексей СеровХудожник постановщик – Марсель КалмагамбетовХудожник по костюмам – Софья МатвееваВ ролях: Семен Трескунов, Сергей Безруков, Григорий Фирсов, Александр Соколовский, Илья Малаков, Антон Хабаров, Михаил Шилов, Сергей Стёпин, Степан Куликов и др.Свернуть

6+ По мотивам сказки Льюиса Кэрролла Куда спешит говорящий кролик, и что находится в кроличьей норе? Вслед за любознательной девочкой Алисой мы приглашаем вас отправиться за Белым…Подробнее 6+ По мотивам сказки Льюиса Кэрролла Куда спешит говорящий кролик, и что находится в кроличьей норе? Вслед за любознательной девочкой Алисой мы приглашаем вас отправиться за Белым Кроликом и совершить путешествие в сказочный мир, где невероятные приключения ждут вас буквально за каждым углом. Нашим проводником по Стране чудес станет очаровательный Чеширский кот, который познакомит Алису с Безумным Шляпником, Мартовским Зайцем, Королевой и другими занятными существами. Вам предстоит стать свидетелями множества метаморфоз и настоящих чудес, ведь в мире нет ничего невозможного! Главное — никогда не переставать удивляться, не терять присутствия духа и верить в чудеса! Создатели спектакля: Художественный руководитель постановки – Сергей Безруков Инсценировка – Сергей Виноградов Режиссер-постановщик – Сергей Виноградов Художник-постановщик/художник по костюмам – Денис Полубояров Композитор – Арам Мирзоянц Художник по свету – Андрей Шепелев Хореограф – Павел Ефремов Художник по гриму — Юлия Петрушова Мастер визуальных эффектов – Вадим Савинков Помощник режиссера – Юлия Нестерова ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Алиса: Дарья Рябцева / Мария Наумова / Александра Халипская Чеширский кот: Сергей Вершинин / Александр Фролов / Сергей Соцердотский / Сергей Зайцев Белый кролик: Сергей Медведев / Эдуард Айткулов / Сергей Соцердотский Шляпник: Сергей Куницкий / Андрей Щеткин / Андрей Исаенков / Павел Кузьмин Герцогиня: Полина Галкина / Валерия Минина / Анастасия Крылова / Ольга Пономарева Королева: Анна Цанг / Елена Киркова / Софья Володчинская /Мария Ефремова / Ирина Соболева Лягушонок: Ирина Токмакова / Сергей Бурлаченко / Сергей Смолин / Александр Шам Гусеница: Сергей Кисса / Олег Курлов / Альберт Хасиев Валет: Евгений Гомоной / Александр Фролов / Альберт Хасиев Садовник: Сергей Кисса / Олег Курлов / Сергей Смолин / Александр ШамСвернуть

16+ Малая сцена Эксцентрическая комедия Однажды майским вечером в парке на скамейке встретились Он и Она. Слово за словом, фраза за фразой – и перед нами закручивается настоящий…Подробнее 16+ Малая сцена Эксцентрическая комедия Однажды майским вечером в парке на скамейке встретились Он и Она. Слово за словом, фраза за фразой – и перед нами закручивается настоящий психологический триллер, в котором смешались правда и ложь, любовь и ненависть. Мужчине и женщине, которые встретились случайно в парке на скамейке, предстоит прожить за один вечер целую жизнь. Скамейка становится свидетелем надежд и разочарований, взрывов страсти и отчаяния. Но любая встреча – неслучайна: постепенно герои приходят к пониманию не только друг друга, но и самих себя. Создатели спектакля: Автор пьесы – Александр Гельман Режиссер-постановщик – Дмитрий Дюжев Художник-постановщик – Марсель Калмагамбетов Музыкальный руководитель – Светлана Медведева Хореограф – Альберт Альбертc Художник по свету – Лора Максимова Звукорежиссер – Александр Николин Помощник режиссера – Мила Москаленко, Екатерина Михалькевич ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ Он:Антон Хабаров Она:Елена Хабарова / Вера Шпак Музыканты:Павел Бахмутов (кларнет), Илья Махов (гитара)Свернуть

по мотивам пьесы К.Чапека «Мать» 16+ Драма Режиссер спектакля: Анна Горушкина Спектакль Московского Губернского театра предлагает взглянуть на мир глазами матерей. В самые непростые времена, когда…Подробнее по мотивам пьесы К.Чапека «Мать» 16+ Драма Режиссер спектакля: Анна Горушкина Спектакль Московского Губернского театра предлагает взглянуть на мир глазами матерей. В самые непростые времена, когда кажется, что рушится весь мир, и брат идёт на брата, Мать пытается уберечь семью, уберечь своих сыновей. Ведь в мире нет ничего сильнее, чем материнская любовь. Она начинается с первым биением сердца ребенка, но никогда не заканчивается. И даже пережив самую страшную потерю, сердце матери продолжает любить и вести бесконечный диалог с теми, кого уже нет в живых. Задает вопросы – и не находит ответа. Дозволено ли спасать одну жизнь ценою другой? Почему самые лучшие должны умирать? И разве есть что-нибудь более ценное, чем человеческая жизнь?Свернуть