Театр «Школа современной пьесы»

«На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены…Подробнее «На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены и подлинные интерьеры, приоткрывает свои тайны. Волшебный экскурс в историю в сопровождении семи проводников, семи знаменитых артистов, каждый из которых выступает в классическом театральном амплуа, заставит ожить мифы и легенды конца XIX – начала XX столетия.7 мифов Дома на Трубе, 7 незабываемых экскурсий проведут для вас 7 народных артистов России:Ирина Алферова, народная артистка России, лирическая героиняТатьяна Веденеева, народная артистка России, социальная героиняАлександр Галибин, народный артист России, благородный отецВладимир Качан, народный артист России, резонерОльга Овчинникова, народная артистка России, благородная матьЮрий Чернов, народный артист России, простакВладимир Шульга, народный артист России, злодейПредставление закончится в историческом зале «Эрмитаж», где вы встретитесь с Чеховым и Толстым. В финале вас ждет невероятное перемещение во времени: вы окажетесь в интерьерах знаменитого ресторана Оливье.Мы ждем вас на самом историческом иммерсивном спектакле МосквыИосиф Райхельгауз, автор спектакляЕкатерина Кретова, автор сценарияНиколай Симонов, сценографЕвгения Панфилова, художник по костюмамВладимир Байчер, режиссер23 мая — ужин с народной артисткой России Еленой Санаевой24 мая — ужин с заслуженной артисткой России Татьяной Веденеевой25 мая — ужин с народным артистом России Иосифом РайхельгаузомСвернуть

«На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены…Подробнее «На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены и подлинные интерьеры, приоткрывает свои тайны. Волшебный экскурс в историю в сопровождении семи проводников, семи знаменитых артистов, каждый из которых выступает в классическом театральном амплуа, заставит ожить мифы и легенды конца XIX – начала XX столетия.7 мифов Дома на Трубе, 7 незабываемых экскурсий проведут для вас 7 народных артистов России:Ирина Алферова, народная артистка России, лирическая героиняТатьяна Веденеева, народная артистка России, социальная героиняАлександр Галибин, народный артист России, благородный отецВладимир Качан, народный артист России, резонерОльга Овчинникова, народная артистка России, благородная матьЮрий Чернов, народный артист России, простакВладимир Шульга, народный артист России, злодейПредставление закончится в историческом зале «Эрмитаж», где вы встретитесь с Чеховым и Толстым. В финале вас ждет невероятное перемещение во времени: вы окажетесь в интерьерах знаменитого ресторана Оливье.Мы ждем вас на самом историческом иммерсивном спектакле МосквыИосиф Райхельгауз, автор спектакляЕкатерина Кретова, автор сценарияНиколай Симонов, сценографЕвгения Панфилова, художник по костюмамВладимир Байчер, режиссер23 мая — ужин с народной артисткой России Еленой Санаевой24 мая — ужин с заслуженной артисткой России Татьяной Веденеевой25 мая — ужин с народным артистом России Иосифом РайхельгаузомСвернуть

Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс…Подробнее Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс «Действующие лица», одна поразила своей первой фразой: «Пушкина я возненавидел еще в детстве...» Пьеса израильского драматурга Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина» на самом деле рассказывает не о ненависти, а о любви. Режиссер Иосиф Райхельгауз и художник Алексей Трегубов поместили героев на дуэльную площадку, расположившуюся в центре зрительного зала. Черная замля под ногами то проваливается, то порождает удивительные артефакты, осуществляющие связь между далекой пушкинской эпохой и сегодняшней реальностью. Пьеса – лауреат Первой премии Всероссийского драматургического конкурса «Действующие лица» 2012 года Спектакль вошел в лонг-лист Российской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска» 2013–2014 г.г. Спектакль — Лауреат Театральной премии газеты «Московский комсомолец». Он назван Лучшим спектаклем малой сцены 2014 года. Участник Международного фестиваля «Балтийский дом» (2015) Гран-При Фестиваля «Молодые театры России» (Омск 2015) в номинациях »Лучший спектакль» »Лучшее художественное оформление» Участник XXIII Пушкинского фестиваля (Псков 2016) Участник V Международного театрального фестиваля (Индия, Калькутта 2016) Гран-При Фестиваля за лучшие главные мужскую и женскую роли, а так же, за лучшую мужскую роль второго плана. АКТЕРЫ: Иван Мамонов, Валерия Ланская, Татьяна Циренина, Николай Голубев, Александр Овчинников РЕЖИССЕР: Иосиф Райхельгауз АВТОР: Иосиф Райхельгауз ХУДОЖНИК: Алексей ТрегубовСвернуть

Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное…Подробнее Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» режиссера Иосифа Райхельгауза. Этот проект завершит экспериментальный триптих, состоящий из трех импровизационных спектаклей: «Своими словами», «Звездная болезнь» и, наконец, «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное…».В отличие от двух предыдущих «Подслушанное….» имеет автора; сюжеты, которые в режиме on-line будут развивать и разыгрывать актеры, предложены известным драматургом Евгением Гришковцом. Сценография тоже претерпела существенные изменения: действие, как и в предыдущих спектаклях, разворачивается в ресторане за столиками, однако класс ресторана заметно повысился – теперь это шикарное заведение «Зимний Эрмитаж» со строгим дресс-кодом и изысканным меню a la carte. Художник Алексей Трегубов разработал сложную систему видеотрансляций, которые позволят зрителям не только увидеть крупные планы персонажей, но и узнать тайные мысли героев, познакомиться с их предысториями и даже заглянуть в тарелку.Авторы спектакля – Евгений Гришковец, Иосиф РайхельгаузХудожник – Алексей ТрегубовАртисты: Иосиф Райхельгауз, Иван Мамонов, Алексей Гнилицкий, Екатерина Директоренко, Александр Цой, Владимир Качан, Максим Евсеев, Николай Голубев, Джульетта Геринг, Татьяна Веденеева, Елена Санаева, Александр Овчинников, Павел Дроздов, Евгений Козлов, Кирилл Снегирев, Борис Вайнзихер, Светлана Кузянина, Мария Раевская, Ирина Алферова.Продолжительность спектакля – два часа без антракта.Свернуть

1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье…Подробнее 1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье детство и юность совпали с трагедией Великой Отечественной войны. Здесь очень много личного – боли и радости, отчаянья и надежды, растерянности и простой радости бытия. А еще – много любви: ребенка к матери, женщины к мужу, а главное любви к жизни, которая стала для целого поколения спасательным кругом в водовороте немыслимых с точки зрения сегодняшнего дня событий. По замыслу режиссера героиня (роль Фаины играет заслуженная артистка РФ Елена Санаева) будет в течение всего спектакля варить настоящий борщ, которым в конце спектакля угостит зрителей, спокойно, без пафоса рассказывая зрителям эпизоды своей биографии. Эпизоды, которые заставят людей содрогнуться и заплакать, засмеяться и задуматься. Роль Мамы Фаины, погибшей во время бомбежки на глазах главной героини и навсегда оставшейся молодой в ее памяти, играет Татьяна Циренина. Для сценографа спектакля Марии Трегубовой, многократного лауреата «Золотой Маски» и других престижных премий, участие в создании этого спектакля также окрашено личным мотивом: Фаина Иосифовна Райхельгауз – бабушка Марии. Специальная система, расположенная под полом зрительного зала, создаст эффект движения поезда. Зрителей ожидает полная иллюзия движущегося состава – с качанием, внезапными остановками, ускорением и замедлением движения. При помощи видеопроекции стены зрительного зала превратятся в мелькающие реалистичные картины театра военных действий, которые зрители увидят как бы через окна вагона.Свернуть

6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра…Подробнее 6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра фокусов.«Лига Волшебников» — это гала-шоу, где на одной сцене соберутся мастера иллюзий, победившие в самых престижных чемпионатах России, Франции, Италии, Великобритании и Китая. Более 30 высших наград международных конкурсов, участники и победители 4 международных шоу талантов.Вас ждет встреча с самым таинственным из искусств. Эффектные трюки, элегантный обман, невероятные иллюзии и хорошее настроение! Ведь фокусы для «Лиги Волшебников» больше, чем ловкий трюк — это возможность дать людям помечтать…Шикарный, захватывающий, волшебный парад иллюзионистов подводит итоги 40-летней истории «Российской Ассоциации Иллюзионистов»!Гала-шоу для взрослых и детей от самых лучших Волшебников России!Исполнители:Дмитрий Чириков, Вадим Савенков, Василий Руденко, Михаил Цителашвили, Алёна Савчук, Александр Шальнев, Олеся Андреева, Борис Мирошниченко, Елена Мирошниченко, Евгений Карелин, Андрей ЛавинскийСвернуть

1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье…Подробнее 1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье детство и юность совпали с трагедией Великой Отечественной войны. Здесь очень много личного – боли и радости, отчаянья и надежды, растерянности и простой радости бытия. А еще – много любви: ребенка к матери, женщины к мужу, а главное любви к жизни, которая стала для целого поколения спасательным кругом в водовороте немыслимых с точки зрения сегодняшнего дня событий. По замыслу режиссера героиня (роль Фаины играет заслуженная артистка РФ Елена Санаева) будет в течение всего спектакля варить настоящий борщ, которым в конце спектакля угостит зрителей, спокойно, без пафоса рассказывая зрителям эпизоды своей биографии. Эпизоды, которые заставят людей содрогнуться и заплакать, засмеяться и задуматься. Роль Мамы Фаины, погибшей во время бомбежки на глазах главной героини и навсегда оставшейся молодой в ее памяти, играет Татьяна Циренина. Для сценографа спектакля Марии Трегубовой, многократного лауреата «Золотой Маски» и других престижных премий, участие в создании этого спектакля также окрашено личным мотивом: Фаина Иосифовна Райхельгауз – бабушка Марии. Специальная система, расположенная под полом зрительного зала, создаст эффект движения поезда. Зрителей ожидает полная иллюзия движущегося состава – с качанием, внезапными остановками, ускорением и замедлением движения. При помощи видеопроекции стены зрительного зала превратятся в мелькающие реалистичные картины театра военных действий, которые зрители увидят как бы через окна вагона.Свернуть

«...Я ведь так стремилась к идеалу. Я так хотела счастья. Я так их любила – Огарева, Герцена, Лизу, Лелю, Лешу. Боже, за что ты караешь чад своих?...» Лондон. 50-е годы ХIХ века. Здесь обосновался…Подробнее «...Я ведь так стремилась к идеалу. Я так хотела счастья. Я так их любила – Огарева, Герцена, Лизу, Лелю, Лешу. Боже, за что ты караешь чад своих?...» Лондон. 50-е годы ХIХ века. Здесь обосновался находящийся в вынужденной эмиграции русский писатель и оппозиционер Александр Герцен. Инменно в это время он вместе со своим ближайшим другом Николаем Огаревым начинает издавать диссидентский журнал «Колокол». Но спектакль Дмитрия Астрахана не об этом. «Лондонский треугольник» – невероятная и малоизвестная история странных отношений, которые сложились между двумя закадычными друзьями и их общей возлюбленной Натали Тучковой. Будучи формально женой Огарева, Натали родила от Герцена троих детей. Сама Тучкова, которая была значительно моложе обоих своих мужчин, была весьма неординарной личностью, что, впрочем, не спасло ее судьбу от трагической развязки.Свернуть

Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги…Подробнее Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги посвящены осмыслению сложнейших философских категорий, прежде всего, категории времени. Проза Водолазкина содержит глубочайшие духовные и этические смыслы. Модному в наши дни постмодернистскому цинизму он противопоставляет нравственность и духовность — но без всякого назидания и пафоса. Водолазкин ироничен, его тексты полны юмора, его герои — живые узнаваемые люди даже тогда, когда они живут в Древней Руси. В рейтинге лучших русских писателей, опубликованном изданием Russia Beyond the Headlines, Евгений Водолазкин занял первое место среди ныне живущих авторов. Роман «Авиатор» написан в 2016 году. Инсценировка создана театром ШСП при участии Антона Ткаченко и Михаила Арсланьяна. Постановка «Школы современной пьесы» станет первым воплощением этого сочинения на театральной сцене. «Авиатор» — это размышление о взаимоотношениях человека и истории. Герой постановки — Иннокентий Платонов — однажды просыпается на больничной койке, и понимает, что не помнит о себе ровным счетом ничего. Он медленно вспоминает свое прошлое.Свернуть

2 часа 15 минут «Русское горе...от ума» – оригинальная музыкальная версия великой комедии Грибоедова «Горе от ума», в которой низкий поклон в адрес русского классика сочетается с юмором…Подробнее 2 часа 15 минут «Русское горе...от ума» – оригинальная музыкальная версия великой комедии Грибоедова «Горе от ума», в которой низкий поклон в адрес русского классика сочетается с юмором, иронией и веселой игрой с текстами, знакомыми со школьной скамьи. В спектакле заняты молодые артисты труппы, играющие все роли комедии, в том числе и возрастные. Авторы, «посягнувшие» на собственный комментарий к «Горю от ума», не боятся взглянуть на исторические реалии прошлого, социальный пафос и благородный протест глазами наших современников. Тексты арий, дуэтов, хоров, написанные Вадимом Жуком, без всяких комплексов вторгаются в слегка архаичный для нынешнего восприятия слог грибоедовского стиха. Музыка Сергея Никитина – мелодичная и легко запоминающаяся, диктует особые театральные законы, в которых драматическое начало сплетено с пластикой, танцем и пением. Художник Алексей Трегубов поместил героев комедии в так называемый «черный кабинет». Персонажи возникают из темноты, иногда даже не целиком: вот рука Молчалина вдруг зажила отдельной жизнью, вот возникли лица Софьи и Лизы, а вот скачет на лошадке Чацкий – его нетрудно узнать по цилиндру. «Русское горе...от ума» – спектакль-провокация: в его персонажах современный зритель узнает себя, одновременно погружаясь в мир классики, вовсе не столь далекий от сегодняшнего дня, как это подчас кажется нынешним молодым людям. Персонажи «Русского горя» мало похожи на хрестоматийных героев Грибоедова в трактовке скучной училки из средней школы. А потому зрители встретятся с ними заново. Те, кто помнят комедию почти наизусть, пожалуй, слегка удивятся. Тех же, кто весьма приблизительно представляет, кто это там вопрошал: «А судьи кто?», а после так истошно зазывал: «Карету мне, карету!», ждет открытие: Грибоедов – это актуально. На сцене постоянно присутствует дюжина поющих и танцующих артистов, пятеро из которых, как корифеи древнегреческого хора, играют главных персонажей комедии. При этом, в спектакле действует бродвейский принцип «свинга»: каждый из молодых артистов может заменить «корифея» и из участника «кордебалета» превратиться в главного героя.Свернуть

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли…Подробнее Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли театрального воплощения на московской сцене. В спектакле «Школы современной пьесы» будет «живая» музыка в исполнении инструментального ансамбля, сольные вокальные номера, дуэты, хоры, танцы и пластические интермедии. Музыку написал молодой, но уже популярный композитор из Санкт-Петербурга Андрей Андерсен, известный по работам в театре и кино.В спектакле заняты актеры — выпускники московских театральных училищ с хорошей вокальной и хореографической подготовкой. Одну из ролей исполнит популярный ведущий «Муз-ТВ» Оскар Кучера, недавно принятый в труппу театра. Художник-постановщик спектакля Мария Трегубова предложила оригинальное сценическое решение, еще больше подчеркивающее своеобразие спектакля.Если ты пришел к знакомым, если друг на день рождения пригласил тебя к себе, если друг твой самый лучший поскользнулся и упал, если вас зовут обедать, если вы окно разбили — и не знаете, что делать и как себя вести, то... Ответы на все эти вопросы вы найдете в спектакле «Вредные советы" — наглядном пособии по книге Григория Остера в исполнении молодых поющих и танцующих артистов театра «Школа современной пьесы».Автор — Григорий ОстерРежиссер — Андрей АндреевМузыка — Андрей АндерсенХудожник — Мария ТрегубоваКонцертмейстер — Вера НиколаеваБалетмейстер — Егор ДружининПродолжительность спектакля — один час 45 минут с одним антрактом.Премьера спектакля состоялась 28 декабря 2002 года.Свернуть

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли…Подробнее Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли театрального воплощения на московской сцене. В спектакле «Школы современной пьесы» будет «живая» музыка в исполнении инструментального ансамбля, сольные вокальные номера, дуэты, хоры, танцы и пластические интермедии. Музыку написал молодой, но уже популярный композитор из Санкт-Петербурга Андрей Андерсен, известный по работам в театре и кино.В спектакле заняты актеры — выпускники московских театральных училищ с хорошей вокальной и хореографической подготовкой. Одну из ролей исполнит популярный ведущий «Муз-ТВ» Оскар Кучера, недавно принятый в труппу театра. Художник-постановщик спектакля Мария Трегубова предложила оригинальное сценическое решение, еще больше подчеркивающее своеобразие спектакля.Если ты пришел к знакомым, если друг на день рождения пригласил тебя к себе, если друг твой самый лучший поскользнулся и упал, если вас зовут обедать, если вы окно разбили — и не знаете, что делать и как себя вести, то... Ответы на все эти вопросы вы найдете в спектакле «Вредные советы" — наглядном пособии по книге Григория Остера в исполнении молодых поющих и танцующих артистов театра «Школа современной пьесы».Автор — Григорий ОстерРежиссер — Андрей АндреевМузыка — Андрей АндерсенХудожник — Мария ТрегубоваКонцертмейстер — Вера НиколаеваБалетмейстер — Егор ДружининПродолжительность спектакля — один час 45 минут с одним антрактом.Премьера спектакля состоялась 28 декабря 2002 года.Свернуть

6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра…Подробнее 6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра фокусов.«Лига Волшебников» — это гала-шоу, где на одной сцене соберутся мастера иллюзий, победившие в самых престижных чемпионатах России, Франции, Италии, Великобритании и Китая. Более 30 высших наград международных конкурсов, участники и победители 4 международных шоу талантов.Вас ждет встреча с самым таинственным из искусств. Эффектные трюки, элегантный обман, невероятные иллюзии и хорошее настроение! Ведь фокусы для «Лиги Волшебников» больше, чем ловкий трюк — это возможность дать людям помечтать…Шикарный, захватывающий, волшебный парад иллюзионистов подводит итоги 40-летней истории «Российской Ассоциации Иллюзионистов»!Гала-шоу для взрослых и детей от самых лучших Волшебников России!Исполнители:Дмитрий Чириков, Вадим Савенков, Василий Руденко, Михаил Цителашвили, Алёна Савчук, Александр Шальнев, Олеся Андреева, Борис Мирошниченко, Елена Мирошниченко, Евгений Карелин, Андрей ЛавинскийСвернуть

Однажды человек понимает, что ему нужно уехать. Куда? Это неважно. С кем? Непонятно. Зачем? Неизвестно. Зато он твердо знает, откуда — отсюда. Из этого города — из агрессивного мегаполиса…Подробнее Однажды человек понимает, что ему нужно уехать. Куда? Это неважно. С кем? Непонятно. Зачем? Неизвестно. Зато он твердо знает, откуда — отсюда. Из этого города — из агрессивного мегаполиса с его шумами, запахами, суетой. От предсказуемости жизни. От ускользающего ощущения бытия. Характерная для «новой драмы» форма живых диалогов, основанных на сегодняшней бытовой речи, раскрывает психологию современного героя, теряющего себя в равнодушном социуме.В 2002 году спектакль открывал Боннский Биеннале. В 2004 году за спектакль «Город» режиссер Иосиф Райхельгауз и исполнитель главной роли Саид Багов удостоены премии Москвы в области литературы и искусства.Автор пьесы — Евгений ГришковецРежиссер — Иосиф РайхельгаузХудожник — Давид БоровскийХудожник по костюмам — Мария ТрегубоваПродолжительность спектакля — один час 30 минут без антракта.Премьера спектакля состоялась 2 марта 2002 года.Во время спектакля ведется прямая трансляция звука с Трубной площади.Свернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Подробнее Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, неожиданно для его хозяев превращается в объект паломничества: там найдена чудодейственная икона XVIII века. Хозяин дома весьма далек от того, чтобы видеть в этом чудо. Зато игуменья монастыря отлично понимает, что такая находка дает огромный шанс повысить монастырский статус. Земное и духовное, бытовое и религиозное, смешное и печальное — несовместимые, казалось бы, противоположности — сплетаются в этом спектакле воедино и заставляют зрителя сопереживать героям, для которых ответ на вопрос «верю — не верю» оказывается вопросом выбора жизненного пути.При участии мужского ансамбля духовной музыки «СКИФ» ( Евгений Суслов, Георгий Черкашин, Григорий Растатуев, Илья Щегольков, Сергей Тарутин, Владимир Петрашко )Консультант — отец Николай Лузанов, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы микрорайона Шереметьевский г. Долгопрудный.Благодарим игумению Февронию, настоятельницу Свято-Введенской островной пустыни за помощь и благословение.Режиссер — Иосиф РайхельгаузВ ролях:Александр Галибин, Иван Мамонов, Олег Царев, Джульетта Геринг, Мария Раевская, Виктория Вязовская, Екатерина Лисицына, Татьяна Циренина, Ирина Линдт2 часаБез антракта18+Свернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Подробнее Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, неожиданно для его хозяев превращается в объект паломничества: там найдена чудодейственная икона XVIII века. Хозяин дома весьма далек от того, чтобы видеть в этом чудо. Зато игуменья монастыря отлично понимает, что такая находка дает огромный шанс повысить монастырский статус. Земное и духовное, бытовое и религиозное, смешное и печальное — несовместимые, казалось бы, противоположности — сплетаются в этом спектакле воедино и заставляют зрителя сопереживать героям, для которых ответ на вопрос «верю — не верю» оказывается вопросом выбора жизненного пути.При участии мужского ансамбля духовной музыки «СКИФ» ( Евгений Суслов, Георгий Черкашин, Григорий Растатуев, Илья Щегольков, Сергей Тарутин, Владимир Петрашко )Консультант — отец Николай Лузанов, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы микрорайона Шереметьевский г. Долгопрудный.Благодарим игумению Февронию, настоятельницу Свято-Введенской островной пустыни за помощь и благословение.Режиссер — Иосиф РайхельгаузВ ролях:Александр Галибин, Иван Мамонов, Олег Царев, Джульетта Геринг, Мария Раевская, Виктория Вязовская, Екатерина Лисицына, Татьяна Циренина, Ирина Линдт2 часаБез антракта18+Свернуть

Спектакль «Мышонок-суперсыщик» — новый проект театра «Школа современной пьесы» для детей (6+). Пьеса Елены Коллеговой в 2016 году стала лауреатом Драматургического конкурса…Подробнее Спектакль «Мышонок-суперсыщик» — новый проект театра «Школа современной пьесы» для детей (6+). Пьеса Елены Коллеговой в 2016 году стала лауреатом Драматургического конкурса «Действующие лица» — и это был первый случай за 15-летнюю историю конкурса, когда детская пьеса вошла в десятку победителей. Режиссер-постановщик спектакля Олег Долин: «Это история взросления. История испытаний, которые можно и должно пройти только самому. Лишь постигая главную мысль, «основная борьба — это борьба в тебе самом», герой пьесы ощущает себя не мышонком, но мышью». Что же в происходит в мышином королевстве?! — Мыши стали пропадать! Паника охватила государство! Удастся ли мышонку Шустрику найти своих родных и распутать клубок таинственных исчезновений, сотрясающих Мышляндию? Мыши! Кошки! Кроты! Пьеса «Мышонок-суперсыщик» — лауреат Международного конкурса русскоязычной драматургии «Действующие лица 2016» Режиссер — Победитель театральной лаборатории «Класс молодой режиссуры 2017» Автор — ЕЛЕНА КОЛЛЕГОВА Режиссер — ОЛЕГ ДОЛИН Художники — АЛЕКСЕЙ ТРЕГУБОВ, ЕВГЕНИЯ ПАНФИЛОВА Премьера — 3 НОЯБРЯ 2017 В ролях ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ЕВГЕНИЙ КОЗЛОВ, МАКСИМ ИВАНОВ, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА 6+Свернуть

1 час 40 минут Премьера! Как трудна и неказиста жизнь российского артиста… Главный герой этой сатирической комедии – неудачливый актер, играющий в театре не Гамлета, не дядю Ваню… а заднюю…Подробнее 1 час 40 минут Премьера! Как трудна и неказиста жизнь российского артиста… Главный герой этой сатирической комедии – неудачливый актер, играющий в театре не Гамлета, не дядю Ваню… а заднюю часть слона в детском утреннике. Его жена собирается эмигрировать в Израиль, его эта идея не вдохновляет, но и жизнь в родной стране тоже не радует. Однажды к нему пришли «вежливые люди» и сделали ему предложение, от которого невозможно отказаться. В интересах госбезопасности артист начинает работать «под прикрытием», изображая беглого губернатора-коррупционера. «Задняя часть слона» – острая сатира на нашу современную жизнь с узнаваемыми реалиями. В главной роли – прекрасный комедийный артист Юрий Чернов.Свернуть

6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра…Подробнее 6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра фокусов.«Лига Волшебников» — это гала-шоу, где на одной сцене соберутся мастера иллюзий, победившие в самых престижных чемпионатах России, Франции, Италии, Великобритании и Китая. Более 30 высших наград международных конкурсов, участники и победители 4 международных шоу талантов.Вас ждет встреча с самым таинственным из искусств. Эффектные трюки, элегантный обман, невероятные иллюзии и хорошее настроение! Ведь фокусы для «Лиги Волшебников» больше, чем ловкий трюк — это возможность дать людям помечтать…Шикарный, захватывающий, волшебный парад иллюзионистов подводит итоги 40-летней истории «Российской Ассоциации Иллюзионистов»!Гала-шоу для взрослых и детей от самых лучших Волшебников России!Исполнители:Дмитрий Чириков, Вадим Савенков, Василий Руденко, Михаил Цителашвили, Алёна Савчук, Александр Шальнев, Олеся Андреева, Борис Мирошниченко, Елена Мирошниченко, Евгений Карелин, Андрей ЛавинскийСвернуть

Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги…Подробнее Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги посвящены осмыслению сложнейших философских категорий, прежде всего, категории времени. Проза Водолазкина содержит глубочайшие духовные и этические смыслы. Модному в наши дни постмодернистскому цинизму он противопоставляет нравственность и духовность — но без всякого назидания и пафоса. Водолазкин ироничен, его тексты полны юмора, его герои — живые узнаваемые люди даже тогда, когда они живут в Древней Руси. В рейтинге лучших русских писателей, опубликованном изданием Russia Beyond the Headlines, Евгений Водолазкин занял первое место среди ныне живущих авторов. Роман «Авиатор» написан в 2016 году. Инсценировка создана театром ШСП при участии Антона Ткаченко и Михаила Арсланьяна. Постановка «Школы современной пьесы» станет первым воплощением этого сочинения на театральной сцене. «Авиатор» — это размышление о взаимоотношениях человека и истории. Герой постановки — Иннокентий Платонов — однажды просыпается на больничной койке, и понимает, что не помнит о себе ровным счетом ничего. Он медленно вспоминает свое прошлое.Свернуть

2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому…Подробнее 2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому 13 детей! И вот под конец жизни вместо семейной идиллии — разлад, ссоры, конфликты. Софья Андреевна — главная героиня этого спектакля, построенного на подлинных документах — дневниках, письмах. Роль жены Толстого играет замечательная актриса Ирина Алферова. Посмотрев этот спектакль, вы поймете, кем могла быть жена гения — ангелом или демоном, музой или проклятием. В РОЛЯХ: ИРИНА АЛФЕРОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ВАЛЕРИЯ ЛАНСКАЯ, ИВАН МАМОНОВ, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЕГ ЦАРЕВСвернуть

2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому…Подробнее 2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому 13 детей! И вот под конец жизни вместо семейной идиллии — разлад, ссоры, конфликты. Софья Андреевна — главная героиня этого спектакля, построенного на подлинных документах — дневниках, письмах. Роль жены Толстого играет замечательная актриса Ирина Алферова. Посмотрев этот спектакль, вы поймете, кем могла быть жена гения — ангелом или демоном, музой или проклятием. В РОЛЯХ: ИРИНА АЛФЕРОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ВАЛЕРИЯ ЛАНСКАЯ, ИВАН МАМОНОВ, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЕГ ЦАРЕВСвернуть

Продолжительность: 2 часа Ирина Алферова сыграет роль Марфы в музыкальной фантасмагории «Шинель/Пальто» по мистической повести Гоголя. Спектакль «Шинель/Пальто»…Подробнее Продолжительность: 2 часа Ирина Алферова сыграет роль Марфы в музыкальной фантасмагории «Шинель/Пальто» по мистической повести Гоголя. Спектакль «Шинель/Пальто» в постановке Иосифа Райхельгауза с успехом идет на сцене театра «Школа современной пьесы» вот уже 6 лет. Великолепная музыка Максима Дунаевского в оригинальной трактовке Дмитрия Хоронько, сценография «с сюрпризом», эксцентричные актерские работы, актуальное прочтение классического текста – такую трактовку Гоголя можно увидеть только здесь. И вот – еще один сюрприз: роль Марфы сыграет народная артистка России Ирина Алферова, чье женское обаяние и актерская харизма придаст спектаклю новое звучание.Свернуть

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта».Понять, что с тобой происходит сегодня, представить, каким будет твое будущее, можно только тогда, когда помнишь прошлое. Даже если оно…Подробнее Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта».Понять, что с тобой происходит сегодня, представить, каким будет твое будущее, можно только тогда, когда помнишь прошлое. Даже если оно шокирует.Драматург Александра Фомина написала пьесу «Отщепенцы» для того, чтобы понять реалии нашей сегодняшней жизни. Герои пьесы — юные оппозиционеры, протестующие против власти, которая кажется им жестокой и несправедливой. Они выходят на митинги, призывают к революции, разоблачают «кровавый режим». Они готовят и совершают теракты…Кто они — герои или преступники? Жертвы или палачи? Двое юношей и одна девушка взяты под стражу после покушения на царя-освободителя. Парадокс, но именно Александр Второй, отменивший крепостное право, стал главной мишенью революционеров.Действие спектакля режиссера Галины Зальцман происходит в далеком XIX веке в одном из мрачных казематов Петропавловской крепости. Но молодой режиссер выходит за рамки исторического сюжета: в юных народовольцах, тех самых, которые вели ожесточенную борьбу с русским самодержавием, мы видим сегодняшних рассерженных молодых людей, готовых на все во имя счастья народа.Только вот, что думает насчет этого сам «народ»?Пьеса — лауреат Международного конкурса русскоязычной драматургии «Действующие лица»Режиссер — победитель конкурса «Класс молодой режиссуры».Режиссер — Галина ЗальцманВ ролях:Юрий Чернов, Ольга Грудяева, Ксения Шабарова, Кирилл Снегирев, Виктория Крючкова, Богдан Витряк, Арсений Ветров, Илья Косилов, Дмитрий Рябухин Дмитрий ЗотовСвернуть

Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное…Подробнее Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» режиссера Иосифа Райхельгауза. Этот проект завершит экспериментальный триптих, состоящий из трех импровизационных спектаклей: «Своими словами», «Звездная болезнь» и, наконец, «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное…».В отличие от двух предыдущих «Подслушанное….» имеет автора; сюжеты, которые в режиме on-line будут развивать и разыгрывать актеры, предложены известным драматургом Евгением Гришковцом. Сценография тоже претерпела существенные изменения: действие, как и в предыдущих спектаклях, разворачивается в ресторане за столиками, однако класс ресторана заметно повысился – теперь это шикарное заведение «Зимний Эрмитаж» со строгим дресс-кодом и изысканным меню a la carte. Художник Алексей Трегубов разработал сложную систему видеотрансляций, которые позволят зрителям не только увидеть крупные планы персонажей, но и узнать тайные мысли героев, познакомиться с их предысториями и даже заглянуть в тарелку.Авторы спектакля – Евгений Гришковец, Иосиф РайхельгаузХудожник – Алексей ТрегубовАртисты: Иосиф Райхельгауз, Иван Мамонов, Алексей Гнилицкий, Екатерина Директоренко, Александр Цой, Владимир Качан, Максим Евсеев, Николай Голубев, Джульетта Геринг, Татьяна Веденеева, Елена Санаева, Александр Овчинников, Павел Дроздов, Евгений Козлов, Кирилл Снегирев, Борис Вайнзихер, Светлана Кузянина, Мария Раевская, Ирина Алферова.Продолжительность спектакля – два часа без антракта.Свернуть

Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс…Подробнее Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс «Действующие лица», одна поразила своей первой фразой: «Пушкина я возненавидел еще в детстве...» Пьеса израильского драматурга Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина» на самом деле рассказывает не о ненависти, а о любви. Режиссер Иосиф Райхельгауз и художник Алексей Трегубов поместили героев на дуэльную площадку, расположившуюся в центре зрительного зала. Черная замля под ногами то проваливается, то порождает удивительные артефакты, осуществляющие связь между далекой пушкинской эпохой и сегодняшней реальностью. Пьеса – лауреат Первой премии Всероссийского драматургического конкурса «Действующие лица» 2012 года Спектакль вошел в лонг-лист Российской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска» 2013–2014 г.г. Спектакль — Лауреат Театральной премии газеты «Московский комсомолец». Он назван Лучшим спектаклем малой сцены 2014 года. Участник Международного фестиваля «Балтийский дом» (2015) Гран-При Фестиваля «Молодые театры России» (Омск 2015) в номинациях »Лучший спектакль» »Лучшее художественное оформление» Участник XXIII Пушкинского фестиваля (Псков 2016) Участник V Международного театрального фестиваля (Индия, Калькутта 2016) Гран-При Фестиваля за лучшие главные мужскую и женскую роли, а так же, за лучшую мужскую роль второго плана. АКТЕРЫ: Иван Мамонов, Валерия Ланская, Татьяна Циренина, Николай Голубев, Александр Овчинников РЕЖИССЕР: Иосиф Райхельгауз АВТОР: Иосиф Райхельгауз ХУДОЖНИК: Алексей ТрегубовСвернуть

«На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены…Подробнее «На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены и подлинные интерьеры, приоткрывает свои тайны. Волшебный экскурс в историю в сопровождении семи проводников, семи знаменитых артистов, каждый из которых выступает в классическом театральном амплуа, заставит ожить мифы и легенды конца XIX – начала XX столетия.7 мифов Дома на Трубе, 7 незабываемых экскурсий проведут для вас 7 народных артистов России:Ирина Алферова, народная артистка России, лирическая героиняТатьяна Веденеева, народная артистка России, социальная героиняАлександр Галибин, народный артист России, благородный отецВладимир Качан, народный артист России, резонерОльга Овчинникова, народная артистка России, благородная матьЮрий Чернов, народный артист России, простакВладимир Шульга, народный артист России, злодейПредставление закончится в историческом зале «Эрмитаж», где вы встретитесь с Чеховым и Толстым. В финале вас ждет невероятное перемещение во времени: вы окажетесь в интерьерах знаменитого ресторана Оливье.Мы ждем вас на самом историческом иммерсивном спектакле МосквыИосиф Райхельгауз, автор спектакляЕкатерина Кретова, автор сценарияНиколай Симонов, сценографЕвгения Панфилова, художник по костюмамВладимир Байчер, режиссер23 мая — ужин с народной артисткой России Еленой Санаевой24 мая — ужин с заслуженной артисткой России Татьяной Веденеевой25 мая — ужин с народным артистом России Иосифом РайхельгаузомСвернуть

«На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены…Подробнее «На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены и подлинные интерьеры, приоткрывает свои тайны. Волшебный экскурс в историю в сопровождении семи проводников, семи знаменитых артистов, каждый из которых выступает в классическом театральном амплуа, заставит ожить мифы и легенды конца XIX – начала XX столетия.7 мифов Дома на Трубе, 7 незабываемых экскурсий проведут для вас 7 народных артистов России:Ирина Алферова, народная артистка России, лирическая героиняТатьяна Веденеева, народная артистка России, социальная героиняАлександр Галибин, народный артист России, благородный отецВладимир Качан, народный артист России, резонерОльга Овчинникова, народная артистка России, благородная матьЮрий Чернов, народный артист России, простакВладимир Шульга, народный артист России, злодейПредставление закончится в историческом зале «Эрмитаж», где вы встретитесь с Чеховым и Толстым. В финале вас ждет невероятное перемещение во времени: вы окажетесь в интерьерах знаменитого ресторана Оливье.Мы ждем вас на самом историческом иммерсивном спектакле МосквыИосиф Райхельгауз, автор спектакляЕкатерина Кретова, автор сценарияНиколай Симонов, сценографЕвгения Панфилова, художник по костюмамВладимир Байчер, режиссер23 мая — ужин с народной артисткой России Еленой Санаевой24 мая — ужин с заслуженной артисткой России Татьяной Веденеевой25 мая — ужин с народным артистом России Иосифом РайхельгаузомСвернуть

«На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены…Подробнее «На Трубе» – увлекательное путешествие во времени и пространстве. Удивительный особняк в центре Москвы, единственный дом на Трубной площади, сохранивший исторические стены и подлинные интерьеры, приоткрывает свои тайны. Волшебный экскурс в историю в сопровождении семи проводников, семи знаменитых артистов, каждый из которых выступает в классическом театральном амплуа, заставит ожить мифы и легенды конца XIX – начала XX столетия.7 мифов Дома на Трубе, 7 незабываемых экскурсий проведут для вас 7 народных артистов России:Ирина Алферова, народная артистка России, лирическая героиняТатьяна Веденеева, народная артистка России, социальная героиняАлександр Галибин, народный артист России, благородный отецВладимир Качан, народный артист России, резонерОльга Овчинникова, народная артистка России, благородная матьЮрий Чернов, народный артист России, простакВладимир Шульга, народный артист России, злодейПредставление закончится в историческом зале «Эрмитаж», где вы встретитесь с Чеховым и Толстым. В финале вас ждет невероятное перемещение во времени: вы окажетесь в интерьерах знаменитого ресторана Оливье.Мы ждем вас на самом историческом иммерсивном спектакле МосквыИосиф Райхельгауз, автор спектакляЕкатерина Кретова, автор сценарияНиколай Симонов, сценографЕвгения Панфилова, художник по костюмамВладимир Байчер, режиссер23 мая — ужин с народной артисткой России Еленой Санаевой24 мая — ужин с заслуженной артисткой России Татьяной Веденеевой25 мая — ужин с народным артистом России Иосифом РайхельгаузомСвернуть

2 часа 15 минут «Русское горе...от ума» – оригинальная музыкальная версия великой комедии Грибоедова «Горе от ума», в которой низкий поклон в адрес русского классика сочетается с юмором…Подробнее 2 часа 15 минут «Русское горе...от ума» – оригинальная музыкальная версия великой комедии Грибоедова «Горе от ума», в которой низкий поклон в адрес русского классика сочетается с юмором, иронией и веселой игрой с текстами, знакомыми со школьной скамьи. В спектакле заняты молодые артисты труппы, играющие все роли комедии, в том числе и возрастные. Авторы, «посягнувшие» на собственный комментарий к «Горю от ума», не боятся взглянуть на исторические реалии прошлого, социальный пафос и благородный протест глазами наших современников. Тексты арий, дуэтов, хоров, написанные Вадимом Жуком, без всяких комплексов вторгаются в слегка архаичный для нынешнего восприятия слог грибоедовского стиха. Музыка Сергея Никитина – мелодичная и легко запоминающаяся, диктует особые театральные законы, в которых драматическое начало сплетено с пластикой, танцем и пением. Художник Алексей Трегубов поместил героев комедии в так называемый «черный кабинет». Персонажи возникают из темноты, иногда даже не целиком: вот рука Молчалина вдруг зажила отдельной жизнью, вот возникли лица Софьи и Лизы, а вот скачет на лошадке Чацкий – его нетрудно узнать по цилиндру. «Русское горе...от ума» – спектакль-провокация: в его персонажах современный зритель узнает себя, одновременно погружаясь в мир классики, вовсе не столь далекий от сегодняшнего дня, как это подчас кажется нынешним молодым людям. Персонажи «Русского горя» мало похожи на хрестоматийных героев Грибоедова в трактовке скучной училки из средней школы. А потому зрители встретятся с ними заново. Те, кто помнят комедию почти наизусть, пожалуй, слегка удивятся. Тех же, кто весьма приблизительно представляет, кто это там вопрошал: «А судьи кто?», а после так истошно зазывал: «Карету мне, карету!», ждет открытие: Грибоедов – это актуально. На сцене постоянно присутствует дюжина поющих и танцующих артистов, пятеро из которых, как корифеи древнегреческого хора, играют главных персонажей комедии. При этом, в спектакле действует бродвейский принцип «свинга»: каждый из молодых артистов может заменить «корифея» и из участника «кордебалета» превратиться в главного героя.Свернуть

«...Я ведь так стремилась к идеалу. Я так хотела счастья. Я так их любила – Огарева, Герцена, Лизу, Лелю, Лешу. Боже, за что ты караешь чад своих?...» Лондон. 50-е годы ХIХ века. Здесь обосновался…Подробнее «...Я ведь так стремилась к идеалу. Я так хотела счастья. Я так их любила – Огарева, Герцена, Лизу, Лелю, Лешу. Боже, за что ты караешь чад своих?...» Лондон. 50-е годы ХIХ века. Здесь обосновался находящийся в вынужденной эмиграции русский писатель и оппозиционер Александр Герцен. Инменно в это время он вместе со своим ближайшим другом Николаем Огаревым начинает издавать диссидентский журнал «Колокол». Но спектакль Дмитрия Астрахана не об этом. «Лондонский треугольник» – невероятная и малоизвестная история странных отношений, которые сложились между двумя закадычными друзьями и их общей возлюбленной Натали Тучковой. Будучи формально женой Огарева, Натали родила от Герцена троих детей. Сама Тучкова, которая была значительно моложе обоих своих мужчин, была весьма неординарной личностью, что, впрочем, не спасло ее судьбу от трагической развязки.Свернуть

1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье…Подробнее 1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье детство и юность совпали с трагедией Великой Отечественной войны. Здесь очень много личного – боли и радости, отчаянья и надежды, растерянности и простой радости бытия. А еще – много любви: ребенка к матери, женщины к мужу, а главное любви к жизни, которая стала для целого поколения спасательным кругом в водовороте немыслимых с точки зрения сегодняшнего дня событий. По замыслу режиссера героиня (роль Фаины играет заслуженная артистка РФ Елена Санаева) будет в течение всего спектакля варить настоящий борщ, которым в конце спектакля угостит зрителей, спокойно, без пафоса рассказывая зрителям эпизоды своей биографии. Эпизоды, которые заставят людей содрогнуться и заплакать, засмеяться и задуматься. Роль Мамы Фаины, погибшей во время бомбежки на глазах главной героини и навсегда оставшейся молодой в ее памяти, играет Татьяна Циренина. Для сценографа спектакля Марии Трегубовой, многократного лауреата «Золотой Маски» и других престижных премий, участие в создании этого спектакля также окрашено личным мотивом: Фаина Иосифовна Райхельгауз – бабушка Марии. Специальная система, расположенная под полом зрительного зала, создаст эффект движения поезда. Зрителей ожидает полная иллюзия движущегося состава – с качанием, внезапными остановками, ускорением и замедлением движения. При помощи видеопроекции стены зрительного зала превратятся в мелькающие реалистичные картины театра военных действий, которые зрители увидят как бы через окна вагона.Свернуть

Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги…Подробнее Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги посвящены осмыслению сложнейших философских категорий, прежде всего, категории времени. Проза Водолазкина содержит глубочайшие духовные и этические смыслы. Модному в наши дни постмодернистскому цинизму он противопоставляет нравственность и духовность — но без всякого назидания и пафоса. Водолазкин ироничен, его тексты полны юмора, его герои — живые узнаваемые люди даже тогда, когда они живут в Древней Руси. В рейтинге лучших русских писателей, опубликованном изданием Russia Beyond the Headlines, Евгений Водолазкин занял первое место среди ныне живущих авторов. Роман «Авиатор» написан в 2016 году. Инсценировка создана театром ШСП при участии Антона Ткаченко и Михаила Арсланьяна. Постановка «Школы современной пьесы» станет первым воплощением этого сочинения на театральной сцене. «Авиатор» — это размышление о взаимоотношениях человека и истории. Герой постановки — Иннокентий Платонов — однажды просыпается на больничной койке, и понимает, что не помнит о себе ровным счетом ничего. Он медленно вспоминает свое прошлое.Свернуть

1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье…Подробнее 1 час 30 минут Спектакль Иосифа Райхельгауза по документальной повести Фаины Райхельгауз. Иосиф Райхельгауз поставил спектакль на основе воспоминаний своей матери, посвятив его всем, чье детство и юность совпали с трагедией Великой Отечественной войны. Здесь очень много личного – боли и радости, отчаянья и надежды, растерянности и простой радости бытия. А еще – много любви: ребенка к матери, женщины к мужу, а главное любви к жизни, которая стала для целого поколения спасательным кругом в водовороте немыслимых с точки зрения сегодняшнего дня событий. По замыслу режиссера героиня (роль Фаины играет заслуженная артистка РФ Елена Санаева) будет в течение всего спектакля варить настоящий борщ, которым в конце спектакля угостит зрителей, спокойно, без пафоса рассказывая зрителям эпизоды своей биографии. Эпизоды, которые заставят людей содрогнуться и заплакать, засмеяться и задуматься. Роль Мамы Фаины, погибшей во время бомбежки на глазах главной героини и навсегда оставшейся молодой в ее памяти, играет Татьяна Циренина. Для сценографа спектакля Марии Трегубовой, многократного лауреата «Золотой Маски» и других престижных премий, участие в создании этого спектакля также окрашено личным мотивом: Фаина Иосифовна Райхельгауз – бабушка Марии. Специальная система, расположенная под полом зрительного зала, создаст эффект движения поезда. Зрителей ожидает полная иллюзия движущегося состава – с качанием, внезапными остановками, ускорением и замедлением движения. При помощи видеопроекции стены зрительного зала превратятся в мелькающие реалистичные картины театра военных действий, которые зрители увидят как бы через окна вагона.Свернуть

6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра…Подробнее 6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра фокусов.«Лига Волшебников» — это гала-шоу, где на одной сцене соберутся мастера иллюзий, победившие в самых престижных чемпионатах России, Франции, Италии, Великобритании и Китая. Более 30 высших наград международных конкурсов, участники и победители 4 международных шоу талантов.Вас ждет встреча с самым таинственным из искусств. Эффектные трюки, элегантный обман, невероятные иллюзии и хорошее настроение! Ведь фокусы для «Лиги Волшебников» больше, чем ловкий трюк — это возможность дать людям помечтать…Шикарный, захватывающий, волшебный парад иллюзионистов подводит итоги 40-летней истории «Российской Ассоциации Иллюзионистов»!Гала-шоу для взрослых и детей от самых лучших Волшебников России!Исполнители:Дмитрий Чириков, Вадим Савенков, Василий Руденко, Михаил Цителашвили, Алёна Савчук, Александр Шальнев, Олеся Андреева, Борис Мирошниченко, Елена Мирошниченко, Евгений Карелин, Андрей ЛавинскийСвернуть

2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому…Подробнее 2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому 13 детей! И вот под конец жизни вместо семейной идиллии — разлад, ссоры, конфликты. Софья Андреевна — главная героиня этого спектакля, построенного на подлинных документах — дневниках, письмах. Роль жены Толстого играет замечательная актриса Ирина Алферова. Посмотрев этот спектакль, вы поймете, кем могла быть жена гения — ангелом или демоном, музой или проклятием. В РОЛЯХ: ИРИНА АЛФЕРОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ВАЛЕРИЯ ЛАНСКАЯ, ИВАН МАМОНОВ, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЕГ ЦАРЕВСвернуть

Продолжительность: 2 часа Ирина Алферова сыграет роль Марфы в музыкальной фантасмагории «Шинель/Пальто» по мистической повести Гоголя. Спектакль «Шинель/Пальто»…Подробнее Продолжительность: 2 часа Ирина Алферова сыграет роль Марфы в музыкальной фантасмагории «Шинель/Пальто» по мистической повести Гоголя. Спектакль «Шинель/Пальто» в постановке Иосифа Райхельгауза с успехом идет на сцене театра «Школа современной пьесы» вот уже 6 лет. Великолепная музыка Максима Дунаевского в оригинальной трактовке Дмитрия Хоронько, сценография «с сюрпризом», эксцентричные актерские работы, актуальное прочтение классического текста – такую трактовку Гоголя можно увидеть только здесь. И вот – еще один сюрприз: роль Марфы сыграет народная артистка России Ирина Алферова, чье женское обаяние и актерская харизма придаст спектаклю новое звучание.Свернуть

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли…Подробнее Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли театрального воплощения на московской сцене. В спектакле «Школы современной пьесы» будет «живая» музыка в исполнении инструментального ансамбля, сольные вокальные номера, дуэты, хоры, танцы и пластические интермедии. Музыку написал молодой, но уже популярный композитор из Санкт-Петербурга Андрей Андерсен, известный по работам в театре и кино.В спектакле заняты актеры — выпускники московских театральных училищ с хорошей вокальной и хореографической подготовкой. Одну из ролей исполнит популярный ведущий «Муз-ТВ» Оскар Кучера, недавно принятый в труппу театра. Художник-постановщик спектакля Мария Трегубова предложила оригинальное сценическое решение, еще больше подчеркивающее своеобразие спектакля.Если ты пришел к знакомым, если друг на день рождения пригласил тебя к себе, если друг твой самый лучший поскользнулся и упал, если вас зовут обедать, если вы окно разбили — и не знаете, что делать и как себя вести, то... Ответы на все эти вопросы вы найдете в спектакле «Вредные советы" — наглядном пособии по книге Григория Остера в исполнении молодых поющих и танцующих артистов театра «Школа современной пьесы».Автор — Григорий ОстерРежиссер — Андрей АндреевМузыка — Андрей АндерсенХудожник — Мария ТрегубоваКонцертмейстер — Вера НиколаеваБалетмейстер — Егор ДружининПродолжительность спектакля — один час 45 минут с одним антрактом.Премьера спектакля состоялась 28 декабря 2002 года.Свернуть

Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Подробнее Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, неожиданно для его хозяев превращается в объект паломничества: там найдена чудодейственная икона XVIII века. Хозяин дома весьма далек от того, чтобы видеть в этом чудо. Зато игуменья монастыря отлично понимает, что такая находка дает огромный шанс повысить монастырский статус. Земное и духовное, бытовое и религиозное, смешное и печальное — несовместимые, казалось бы, противоположности — сплетаются в этом спектакле воедино и заставляют зрителя сопереживать героям, для которых ответ на вопрос «верю — не верю» оказывается вопросом выбора жизненного пути.При участии мужского ансамбля духовной музыки «СКИФ» ( Евгений Суслов, Георгий Черкашин, Григорий Растатуев, Илья Щегольков, Сергей Тарутин, Владимир Петрашко )Консультант — отец Николай Лузанов, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы микрорайона Шереметьевский г. Долгопрудный.Благодарим игумению Февронию, настоятельницу Свято-Введенской островной пустыни за помощь и благословение.Режиссер — Иосиф РайхельгаузВ ролях:Александр Галибин, Иван Мамонов, Олег Царев, Джульетта Геринг, Мария Раевская, Виктория Вязовская, Екатерина Лисицына, Татьяна Циренина, Ирина Линдт2 часаБез антракта18+Свернуть

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли…Подробнее Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли театрального воплощения на московской сцене. В спектакле «Школы современной пьесы» будет «живая» музыка в исполнении инструментального ансамбля, сольные вокальные номера, дуэты, хоры, танцы и пластические интермедии. Музыку написал молодой, но уже популярный композитор из Санкт-Петербурга Андрей Андерсен, известный по работам в театре и кино.В спектакле заняты актеры — выпускники московских театральных училищ с хорошей вокальной и хореографической подготовкой. Одну из ролей исполнит популярный ведущий «Муз-ТВ» Оскар Кучера, недавно принятый в труппу театра. Художник-постановщик спектакля Мария Трегубова предложила оригинальное сценическое решение, еще больше подчеркивающее своеобразие спектакля.Если ты пришел к знакомым, если друг на день рождения пригласил тебя к себе, если друг твой самый лучший поскользнулся и упал, если вас зовут обедать, если вы окно разбили — и не знаете, что делать и как себя вести, то... Ответы на все эти вопросы вы найдете в спектакле «Вредные советы" — наглядном пособии по книге Григория Остера в исполнении молодых поющих и танцующих артистов театра «Школа современной пьесы».Автор — Григорий ОстерРежиссер — Андрей АндреевМузыка — Андрей АндерсенХудожник — Мария ТрегубоваКонцертмейстер — Вера НиколаеваБалетмейстер — Егор ДружининПродолжительность спектакля — один час 45 минут с одним антрактом.Премьера спектакля состоялась 28 декабря 2002 года.Свернуть

Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли…Подробнее Фолк-рок-рэп-поп-фантазия для взрослеющих детей.Замечательные «вредные» советы Григория Остера, на которых выросло уже не одно поколение детей, по парадоксальной причине до сих пор не нашли театрального воплощения на московской сцене. В спектакле «Школы современной пьесы» будет «живая» музыка в исполнении инструментального ансамбля, сольные вокальные номера, дуэты, хоры, танцы и пластические интермедии. Музыку написал молодой, но уже популярный композитор из Санкт-Петербурга Андрей Андерсен, известный по работам в театре и кино.В спектакле заняты актеры — выпускники московских театральных училищ с хорошей вокальной и хореографической подготовкой. Одну из ролей исполнит популярный ведущий «Муз-ТВ» Оскар Кучера, недавно принятый в труппу театра. Художник-постановщик спектакля Мария Трегубова предложила оригинальное сценическое решение, еще больше подчеркивающее своеобразие спектакля.Если ты пришел к знакомым, если друг на день рождения пригласил тебя к себе, если друг твой самый лучший поскользнулся и упал, если вас зовут обедать, если вы окно разбили — и не знаете, что делать и как себя вести, то... Ответы на все эти вопросы вы найдете в спектакле «Вредные советы" — наглядном пособии по книге Григория Остера в исполнении молодых поющих и танцующих артистов театра «Школа современной пьесы».Автор — Григорий ОстерРежиссер — Андрей АндреевМузыка — Андрей АндерсенХудожник — Мария ТрегубоваКонцертмейстер — Вера НиколаеваБалетмейстер — Егор ДружининПродолжительность спектакля — один час 45 минут с одним антрактом.Премьера спектакля состоялась 28 декабря 2002 года.Свернуть

1 час 40 минут Премьера! Как трудна и неказиста жизнь российского артиста… Главный герой этой сатирической комедии – неудачливый актер, играющий в театре не Гамлета, не дядю Ваню… а заднюю…Подробнее 1 час 40 минут Премьера! Как трудна и неказиста жизнь российского артиста… Главный герой этой сатирической комедии – неудачливый актер, играющий в театре не Гамлета, не дядю Ваню… а заднюю часть слона в детском утреннике. Его жена собирается эмигрировать в Израиль, его эта идея не вдохновляет, но и жизнь в родной стране тоже не радует. Однажды к нему пришли «вежливые люди» и сделали ему предложение, от которого невозможно отказаться. В интересах госбезопасности артист начинает работать «под прикрытием», изображая беглого губернатора-коррупционера. «Задняя часть слона» – острая сатира на нашу современную жизнь с узнаваемыми реалиями. В главной роли – прекрасный комедийный артист Юрий Чернов.Свернуть

Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта».Понять, что с тобой происходит сегодня, представить, каким будет твое будущее, можно только тогда, когда помнишь прошлое. Даже если оно…Подробнее Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта».Понять, что с тобой происходит сегодня, представить, каким будет твое будущее, можно только тогда, когда помнишь прошлое. Даже если оно шокирует.Драматург Александра Фомина написала пьесу «Отщепенцы» для того, чтобы понять реалии нашей сегодняшней жизни. Герои пьесы — юные оппозиционеры, протестующие против власти, которая кажется им жестокой и несправедливой. Они выходят на митинги, призывают к революции, разоблачают «кровавый режим». Они готовят и совершают теракты…Кто они — герои или преступники? Жертвы или палачи? Двое юношей и одна девушка взяты под стражу после покушения на царя-освободителя. Парадокс, но именно Александр Второй, отменивший крепостное право, стал главной мишенью революционеров.Действие спектакля режиссера Галины Зальцман происходит в далеком XIX веке в одном из мрачных казематов Петропавловской крепости. Но молодой режиссер выходит за рамки исторического сюжета: в юных народовольцах, тех самых, которые вели ожесточенную борьбу с русским самодержавием, мы видим сегодняшних рассерженных молодых людей, готовых на все во имя счастья народа.Только вот, что думает насчет этого сам «народ»?Пьеса — лауреат Международного конкурса русскоязычной драматургии «Действующие лица»Режиссер — победитель конкурса «Класс молодой режиссуры».Режиссер — Галина ЗальцманВ ролях:Юрий Чернов, Ольга Грудяева, Ксения Шабарова, Кирилл Снегирев, Виктория Крючкова, Богдан Витряк, Арсений Ветров, Илья Косилов, Дмитрий Рябухин Дмитрий ЗотовСвернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Подробнее Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, неожиданно для его хозяев превращается в объект паломничества: там найдена чудодейственная икона XVIII века. Хозяин дома весьма далек от того, чтобы видеть в этом чудо. Зато игуменья монастыря отлично понимает, что такая находка дает огромный шанс повысить монастырский статус. Земное и духовное, бытовое и религиозное, смешное и печальное — несовместимые, казалось бы, противоположности — сплетаются в этом спектакле воедино и заставляют зрителя сопереживать героям, для которых ответ на вопрос «верю — не верю» оказывается вопросом выбора жизненного пути.При участии мужского ансамбля духовной музыки «СКИФ» ( Евгений Суслов, Георгий Черкашин, Григорий Растатуев, Илья Щегольков, Сергей Тарутин, Владимир Петрашко )Консультант — отец Николай Лузанов, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы микрорайона Шереметьевский г. Долгопрудный.Благодарим игумению Февронию, настоятельницу Свято-Введенской островной пустыни за помощь и благословение.Режиссер — Иосиф РайхельгаузВ ролях:Александр Галибин, Иван Мамонов, Олег Царев, Джульетта Геринг, Мария Раевская, Виктория Вязовская, Екатерина Лисицына, Татьяна Циренина, Ирина Линдт2 часаБез антракта18+Свернуть

Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Подробнее Чудо в одном действии.В обычную семью уставших, не слишком удачливых, не ждущих ничего от жизни людей врывается чудо. Поверить в него или плестись по жизни дальше? Решать героям.Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, неожиданно для его хозяев превращается в объект паломничества: там найдена чудодейственная икона XVIII века. Хозяин дома весьма далек от того, чтобы видеть в этом чудо. Зато игуменья монастыря отлично понимает, что такая находка дает огромный шанс повысить монастырский статус. Земное и духовное, бытовое и религиозное, смешное и печальное — несовместимые, казалось бы, противоположности — сплетаются в этом спектакле воедино и заставляют зрителя сопереживать героям, для которых ответ на вопрос «верю — не верю» оказывается вопросом выбора жизненного пути.При участии мужского ансамбля духовной музыки «СКИФ» ( Евгений Суслов, Георгий Черкашин, Григорий Растатуев, Илья Щегольков, Сергей Тарутин, Владимир Петрашко )Консультант — отец Николай Лузанов, настоятель храма Покрова Пресвятой Богородицы микрорайона Шереметьевский г. Долгопрудный.Благодарим игумению Февронию, настоятельницу Свято-Введенской островной пустыни за помощь и благословение.Режиссер — Иосиф РайхельгаузВ ролях:Александр Галибин, Иван Мамонов, Олег Царев, Джульетта Геринг, Мария Раевская, Виктория Вязовская, Екатерина Лисицына, Татьяна Циренина, Ирина Линдт2 часаБез антракта18+Свернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка…Подробнее Новый проект Дмитрия Крымова по мотивам одной из самых известных пьес Торнтона Уайлдера «Наш городок» (она принесла ему Пулитцеровскую премию). Для Дмитрия Крымова текст Уайлдера – отправная точка для полета фантазии и погружения в собственное прошлое. Взаимоотношение человека с прошлым – тема, которая волнует художника в последние годы. На пьесу американского драматурга накладываются личные воспоминания Крымова, его биография, события из жизни его семьи. Артисты «Школы современной пьесы» играют реальных людей – Анатолия Эфроса, Наталью Крымову, завлита театра на Бронной Нонну Скегину, самого Дмитрия Крымова. В РОЛЯХ: АЛЕКСАНДР ФЕКЛИСТОВ, МАРИЯ СМОЛЬНИКОВА, ЮРИЙ ЧЕРНОВ, ДЖУЛЬЕТТА ГЕРИНГ, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЬГА ГУСИЛЕТОВА, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, КИРИЛЛ СНЕГИРЕВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, ВИКТОРИЯ КРЮЧКОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ВЛАДИМИР ШУЛЬГА, СВЕТЛАНА КУЗЯНИНА, АЛЕКСАНДР ОВЧИННИКОВ, ОЛЬГА НАДЕЖДИНА СЕРГЕЙ ПОКИДИНСвернуть

Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс…Подробнее Пушкин – наше «все». Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни? Его стихи? Среди сотен пьес, представленных на драматургический конкурс «Действующие лица», одна поразила своей первой фразой: «Пушкина я возненавидел еще в детстве...» Пьеса израильского драматурга Михаила Хейфеца «Спасти Камер-юнкера Пушкина» на самом деле рассказывает не о ненависти, а о любви. Режиссер Иосиф Райхельгауз и художник Алексей Трегубов поместили героев на дуэльную площадку, расположившуюся в центре зрительного зала. Черная замля под ногами то проваливается, то порождает удивительные артефакты, осуществляющие связь между далекой пушкинской эпохой и сегодняшней реальностью. Пьеса – лауреат Первой премии Всероссийского драматургического конкурса «Действующие лица» 2012 года Спектакль вошел в лонг-лист Российской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска» 2013–2014 г.г. Спектакль — Лауреат Театральной премии газеты «Московский комсомолец». Он назван Лучшим спектаклем малой сцены 2014 года. Участник Международного фестиваля «Балтийский дом» (2015) Гран-При Фестиваля «Молодые театры России» (Омск 2015) в номинациях »Лучший спектакль» »Лучшее художественное оформление» Участник XXIII Пушкинского фестиваля (Псков 2016) Участник V Международного театрального фестиваля (Индия, Калькутта 2016) Гран-При Фестиваля за лучшие главные мужскую и женскую роли, а так же, за лучшую мужскую роль второго плана. АКТЕРЫ: Иван Мамонов, Валерия Ланская, Татьяна Циренина, Николай Голубев, Александр Овчинников РЕЖИССЕР: Иосиф Райхельгауз АВТОР: Иосиф Райхельгауз ХУДОЖНИК: Алексей ТрегубовСвернуть

Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное…Подробнее Спектакль в жанре «Своими словами».Двенадцать разножанровых историй, более двадцати персонажей и ни одной зафиксированной реплики – таков спектакль-импровизация «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» режиссера Иосифа Райхельгауза. Этот проект завершит экспериментальный триптих, состоящий из трех импровизационных спектаклей: «Своими словами», «Звездная болезнь» и, наконец, «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное…».В отличие от двух предыдущих «Подслушанное….» имеет автора; сюжеты, которые в режиме on-line будут развивать и разыгрывать актеры, предложены известным драматургом Евгением Гришковцом. Сценография тоже претерпела существенные изменения: действие, как и в предыдущих спектаклях, разворачивается в ресторане за столиками, однако класс ресторана заметно повысился – теперь это шикарное заведение «Зимний Эрмитаж» со строгим дресс-кодом и изысканным меню a la carte. Художник Алексей Трегубов разработал сложную систему видеотрансляций, которые позволят зрителям не только увидеть крупные планы персонажей, но и узнать тайные мысли героев, познакомиться с их предысториями и даже заглянуть в тарелку.Авторы спектакля – Евгений Гришковец, Иосиф РайхельгаузХудожник – Алексей ТрегубовАртисты: Иосиф Райхельгауз, Иван Мамонов, Алексей Гнилицкий, Екатерина Директоренко, Александр Цой, Владимир Качан, Максим Евсеев, Николай Голубев, Джульетта Геринг, Татьяна Веденеева, Елена Санаева, Александр Овчинников, Павел Дроздов, Евгений Козлов, Кирилл Снегирев, Борис Вайнзихер, Светлана Кузянина, Мария Раевская, Ирина Алферова.Продолжительность спектакля – два часа без антракта.Свернуть

2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому…Подробнее 2 часа 20 минут Несколько дней из жизни семьи Льва Николаевича Толстого. Великий писатель прожил со своей женой Софьей Андреевной почти полвека. Она была прекрасной женой, матерью — родила Толстому 13 детей! И вот под конец жизни вместо семейной идиллии — разлад, ссоры, конфликты. Софья Андреевна — главная героиня этого спектакля, построенного на подлинных документах — дневниках, письмах. Роль жены Толстого играет замечательная актриса Ирина Алферова. Посмотрев этот спектакль, вы поймете, кем могла быть жена гения — ангелом или демоном, музой или проклятием. В РОЛЯХ: ИРИНА АЛФЕРОВА, ТАТЬЯНА ЦИРЕНИНА, ВАЛЕРИЯ ЛАНСКАЯ, ИВАН МАМОНОВ, ПАВЕЛ ДРОЗДОВ, ОЛЬГА ГРУДЯЕВА, НИКОЛАЙ ГОЛУБЕВ, АЛЕКСАНДР СЕППИУС, БОРИС ВАЙНЗИХЕР, ОЛЕГ ЦАРЕВСвернуть

Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги…Подробнее Проза Евгения Водолазкина — литературная сенсация последнего десятилетия. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Водолазкин — настоящий писатель-философ, чьи книги посвящены осмыслению сложнейших философских категорий, прежде всего, категории времени. Проза Водолазкина содержит глубочайшие духовные и этические смыслы. Модному в наши дни постмодернистскому цинизму он противопоставляет нравственность и духовность — но без всякого назидания и пафоса. Водолазкин ироничен, его тексты полны юмора, его герои — живые узнаваемые люди даже тогда, когда они живут в Древней Руси. В рейтинге лучших русских писателей, опубликованном изданием Russia Beyond the Headlines, Евгений Водолазкин занял первое место среди ныне живущих авторов. Роман «Авиатор» написан в 2016 году. Инсценировка создана театром ШСП при участии Антона Ткаченко и Михаила Арсланьяна. Постановка «Школы современной пьесы» станет первым воплощением этого сочинения на театральной сцене. «Авиатор» — это размышление о взаимоотношениях человека и истории. Герой постановки — Иннокентий Платонов — однажды просыпается на больничной койке, и понимает, что не помнит о себе ровным счетом ничего. Он медленно вспоминает свое прошлое.Свернуть

6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра…Подробнее 6+1 час 20 минутБез антрактаВ свой 40-летний юбилей, «Российская Ассоциация Иллюзионистов» с гордостью представляет лучшие иллюзионные номера артистов самого загадочного и мистического жанра фокусов.«Лига Волшебников» — это гала-шоу, где на одной сцене соберутся мастера иллюзий, победившие в самых престижных чемпионатах России, Франции, Италии, Великобритании и Китая. Более 30 высших наград международных конкурсов, участники и победители 4 международных шоу талантов.Вас ждет встреча с самым таинственным из искусств. Эффектные трюки, элегантный обман, невероятные иллюзии и хорошее настроение! Ведь фокусы для «Лиги Волшебников» больше, чем ловкий трюк — это возможность дать людям помечтать…Шикарный, захватывающий, волшебный парад иллюзионистов подводит итоги 40-летней истории «Российской Ассоциации Иллюзионистов»!Гала-шоу для взрослых и детей от самых лучших Волшебников России!Исполнители:Дмитрий Чириков, Вадим Савенков, Василий Руденко, Михаил Цителашвили, Алёна Савчук, Александр Шальнев, Олеся Андреева, Борис Мирошниченко, Елена Мирошниченко, Евгений Карелин, Андрей ЛавинскийСвернуть