Театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка…Подробнее История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-жёлтое пространство с жёлтыми предметами и героями в ярко-жёлтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А Капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полёт?Свернуть

ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль…Подробнее ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль по мотивам реальных событий, Константин Райкин думал не только и не столько о конкретной теме впрямую — он мыслил шире. Он вспоминал о Высоцком, Бродском, Рахманинове, Мандельштаме и многих других, которые в своё время оказались не в угоду, отвергнутыми и заклеймёнными законами, обществом, предрассудками, тенденциями. Простой факт — другие, а значит изгои!Свернуть

КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно…Подробнее КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно взболтали, а затем от души приправили одновременно и экстравагантным клоунским юмором, и тонкой сердечной лирикой. Но это блюдо – не пародия на русскую классику. В центре абсолютно оригинального сюжета – американцы, чьи родители так любили Чехова, что назвали детей Ваня, Соня и Маша. И теперь эта троица не только запоем читает Антона Павловича, но и реально проживает ситуации из его пьес. Пронзительная история столкновения двух разных культур – русской и американской – на одном театральном поле.Свернуть

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка…Подробнее История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-жёлтое пространство с жёлтыми предметами и героями в ярко-жёлтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А Капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полёт?Свернуть

Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт…Подробнее Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт высокой жертвой, спектакль вслед за великой пьесой настаивает на спасении мира любовью. Когда на высоком берегу Волги в кафе на пристани в досужих разговорах и на фоне нечистых торговых сделок развернётся драма страданий живой поэтической души, когда огромная энергия любви и самоотверженность Ларисы окажется ни кем не оцененным даром, зазвучит молитвенный романс «Не искушай меня без нужды».Свернуть

КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно…Подробнее КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно взболтали, а затем от души приправили одновременно и экстравагантным клоунским юмором, и тонкой сердечной лирикой. Но это блюдо – не пародия на русскую классику. В центре абсолютно оригинального сюжета – американцы, чьи родители так любили Чехова, что назвали детей Ваня, Соня и Маша. И теперь эта троица не только запоем читает Антона Павловича, но и реально проживает ситуации из его пьес. Пронзительная история столкновения двух разных культур – русской и американской – на одном театральном поле.Свернуть

Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких…Подробнее Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких и в чем-то даже не по-арбузовски категоричная, словно заглянувшая в новые времена. Молодые герои — Кай, Никита, Терентий, Неля — чувствуют себя обделенными родительским вниманием, не прощают ошибок старшим и платят им той же монетой: жестоким отторжением и равнодушием. По существу, это образная картина нашей жизни: боль от неосторожного движения, которого ты сам не замечаешь, может принести гибель, нравственную или физическую, близкому тебе человеку.Свернуть

16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли…Подробнее 16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). На сцене высококлассное изобретение – вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.Свернуть

Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких…Подробнее Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких и в чем-то даже не по-арбузовски категоричная, словно заглянувшая в новые времена. Молодые герои — Кай, Никита, Терентий, Неля — чувствуют себя обделенными родительским вниманием, не прощают ошибок старшим и платят им той же монетой: жестоким отторжением и равнодушием. По существу, это образная картина нашей жизни: боль от неосторожного движения, которого ты сам не замечаешь, может принести гибель, нравственную или физическую, близкому тебе человеку.Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт…Подробнее Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт высокой жертвой, спектакль вслед за великой пьесой настаивает на спасении мира любовью. Когда на высоком берегу Волги в кафе на пристани в досужих разговорах и на фоне нечистых торговых сделок развернётся драма страданий живой поэтической души, когда огромная энергия любви и самоотверженность Ларисы окажется ни кем не оцененным даром, зазвучит молитвенный романс «Не искушай меня без нужды».Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

Драма | 12+ Спектакль по русской классике – ранней повести Ивана Шмелёва. Она принесла автору огромное признание в России начала ХХ века. В голодном революционном Крыму Шмелёв зашел…Подробнее Драма | 12+ Спектакль по русской классике – ранней повести Ивана Шмелёва. Она принесла автору огромное признание в России начала ХХ века. В голодном революционном Крыму Шмелёв зашел в маленький ресторан в отчаянной надежде где-либо купить хлеб. Хозяин заведения случайно услышал фамилию посетителя и удивленно поинтересовался, не он ли автор книжки про жизнь официанта. Услышав утвердительный ответ, хозяин воскликнул: «Для вас хлеб есть!» Авторы спектакля верят, что спустя 100 лет стойкая популярность вновь вернется к истории на «немодную» тему – что значит в России быть честным человеком. Как символ неумолимо равнодушного пространства сценография к финалу выталкивает главного героя на авансцену. Огромные стены возвышаются за ним, подчеркивая ничтожность перед судьбой и делая очевидным человеческое величие. В главной роли – Константин Райкин.Свернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки…Подробнее Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки. В провинциальном гостиничном номере судьба сводит его с парочкой влюбленных и портье – все четверо оказываются в ситуации, когда жизнь каждого висит на волоске. Непредсказуемость следующего шага у героев Макдонаха зашкаливает. Но тем острее получается взгляд на реальность в спектакле Константина Райкина, к тому же щедро пересыпанном живым весельем актерских гэгов. А разве мы не живем в состоянии чёрного одиночества и войны друг с другом? Разве мы не бессильны, безжалостны, смешны, абсурдны? А еще нежны, беспомощны, человечны…Свернуть

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка…Подробнее История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-жёлтое пространство с жёлтыми предметами и героями в ярко-жёлтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А Капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полёт?Свернуть

ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль…Подробнее ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль по мотивам реальных событий, Константин Райкин думал не только и не столько о конкретной теме впрямую — он мыслил шире. Он вспоминал о Высоцком, Бродском, Рахманинове, Мандельштаме и многих других, которые в своё время оказались не в угоду, отвергнутыми и заклеймёнными законами, обществом, предрассудками, тенденциями. Простой факт — другие, а значит изгои!Свернуть

Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки…Подробнее Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки. В провинциальном гостиничном номере судьба сводит его с парочкой влюбленных и портье – все четверо оказываются в ситуации, когда жизнь каждого висит на волоске. Непредсказуемость следующего шага у героев Макдонаха зашкаливает. Но тем острее получается взгляд на реальность в спектакле Константина Райкина, к тому же щедро пересыпанном живым весельем актерских гэгов. А разве мы не живем в состоянии чёрного одиночества и войны друг с другом? Разве мы не бессильны, безжалостны, смешны, абсурдны? А еще нежны, беспомощны, человечны…Свернуть

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль…Подробнее ДРАМА | 21+ Интригующий и острый спектакль о толерантности. На поверхности – вызов: чтобы спасти семью от развода, сын признается родителям, что он гей. Но создавая спектакль по мотивам реальных событий, Константин Райкин думал не только и не столько о конкретной теме впрямую — он мыслил шире. Он вспоминал о Высоцком, Бродском, Рахманинове, Мандельштаме и многих других, которые в своё время оказались не в угоду, отвергнутыми и заклеймёнными законами, обществом, предрассудками, тенденциями. Простой факт — другие, а значит изгои!Свернуть

Драма | 12+ Спектакль по русской классике – ранней повести Ивана Шмелёва. Она принесла автору огромное признание в России начала ХХ века. В голодном революционном Крыму Шмелёв зашел…Подробнее Драма | 12+ Спектакль по русской классике – ранней повести Ивана Шмелёва. Она принесла автору огромное признание в России начала ХХ века. В голодном революционном Крыму Шмелёв зашел в маленький ресторан в отчаянной надежде где-либо купить хлеб. Хозяин заведения случайно услышал фамилию посетителя и удивленно поинтересовался, не он ли автор книжки про жизнь официанта. Услышав утвердительный ответ, хозяин воскликнул: «Для вас хлеб есть!» Авторы спектакля верят, что спустя 100 лет стойкая популярность вновь вернется к истории на «немодную» тему – что значит в России быть честным человеком. Как символ неумолимо равнодушного пространства сценография к финалу выталкивает главного героя на авансцену. Огромные стены возвышаются за ним, подчеркивая ничтожность перед судьбой и делая очевидным человеческое величие. В главной роли – Константин Райкин.Свернуть

Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких…Подробнее Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких и в чем-то даже не по-арбузовски категоричная, словно заглянувшая в новые времена. Молодые герои — Кай, Никита, Терентий, Неля — чувствуют себя обделенными родительским вниманием, не прощают ошибок старшим и платят им той же монетой: жестоким отторжением и равнодушием. По существу, это образная картина нашей жизни: боль от неосторожного движения, которого ты сам не замечаешь, может принести гибель, нравственную или физическую, близкому тебе человеку.Свернуть

Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт…Подробнее Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт высокой жертвой, спектакль вслед за великой пьесой настаивает на спасении мира любовью. Когда на высоком берегу Волги в кафе на пристани в досужих разговорах и на фоне нечистых торговых сделок развернётся драма страданий живой поэтической души, когда огромная энергия любви и самоотверженность Ларисы окажется ни кем не оцененным даром, зазвучит молитвенный романс «Не искушай меня без нужды».Свернуть

Константин Аркадьевич Райкин вспоминает о начале своего творческого пути, о своих детских увлечениях, о сомнениях в выборе профессии. Увлечение спортом, любовь к животным, упорное нежелание следовать…Подробнее Константин Аркадьевич Райкин вспоминает о начале своего творческого пути, о своих детских увлечениях, о сомнениях в выборе профессии. Увлечение спортом, любовь к животным, упорное нежелание следовать семейной актерской традиции — все было против поступления в театральный институт. И вдруг… Легкое блестящее поступление в Театральное училище им. Б.В. Щукина и неожиданное счастливое осознание неотвратимости актерской судьбы. Он много говорит об отце, вспоминает ту невероятную любовь зрителей к Аркадию Райкину, которая окружала артиста постоянно, везде, где бы он ни выступал.Во второй части своего моноспектакля-концерта Райкин читает стихи любимых поэтов. Он так и говорит: «Прочту вам свое САМОЕ ЛЮБИМОЕ». Со сцены звучат стихи Давида Самойлова, Николая Заболоцкого, Николая Рубцова, Осипа Мандельштама, Лопе де Вега, А.С. Пушкина. Райкин предваряет каждого автора своими комментариями.Моноспектакль подходит к концу. Звучит музыка Нино Рота, завершая эту поэтическую встречу артиста со зрителями.Звучит музыка Нино Рота из фильма Ф. Феллини «Ночи Кабирии».Возрастные ограничения — 12+.Свернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка…Подробнее История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-жёлтое пространство с жёлтыми предметами и героями в ярко-жёлтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А Капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полёт?Свернуть

16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли…Подробнее 16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). На сцене высококлассное изобретение – вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.Свернуть

КОМЕДИЯ | 12+ Авантюрист и пройдоха Сганарель пытается перехитрить соседей, и они принимают его за чудо-лекаря. Яркая, гротесковая, стремительная комедия по Мольеру длится на одном дыхании ровно 7…Подробнее КОМЕДИЯ | 12+ Авантюрист и пройдоха Сганарель пытается перехитрить соседей, и они принимают его за чудо-лекаря. Яркая, гротесковая, стремительная комедия по Мольеру длится на одном дыхании ровно 70 минут. За это время три актёра, играющие роли одиннадцати персонажей пьесы, совершат сотни переодеваний в разных концах кулис, постоянно появляясь перед зрителями в новых образах. Этот режиссёрский гимн лицедейству, спетый Константином Райкиным, напомнит о фирменном сатириконовском ноу-хау – легендарном театре масок Аркадия Райкина с его уникальными стремительными перевоплощениями. Пьеса – вроде бы несерьёзная, легкая вещица об абсурдности вранья, но тоже имеет не одну «одёжку»: во все времена один пытается перехитрить другого, выйти сухим из воды и любым способом соединиться с любимой.Свернуть

КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина…Подробнее КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина Груднева) «Замечательный спектакль! С таким тонким юмором и шутками которые потом вспоминаешь с улыбкой!» (Евгения Ева) «Лучший сценарий «Пигмалион» (The Oscars 1938)Свернуть

КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно…Подробнее КОМЕДИЯ | 16+ 2 часа без антракта Топовая американская пьеса, которая очень много рассказывает русским о самих себе. Словно известных персонажей из великих пьес Чехова поместили в блендер, сильно взболтали, а затем от души приправили одновременно и экстравагантным клоунским юмором, и тонкой сердечной лирикой. Но это блюдо – не пародия на русскую классику. В центре абсолютно оригинального сюжета – американцы, чьи родители так любили Чехова, что назвали детей Ваня, Соня и Маша. И теперь эта троица не только запоем читает Антона Павловича, но и реально проживает ситуации из его пьес. Пронзительная история столкновения двух разных культур – русской и американской – на одном театральном поле.Свернуть

Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки…Подробнее Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки. В провинциальном гостиничном номере судьба сводит его с парочкой влюбленных и портье – все четверо оказываются в ситуации, когда жизнь каждого висит на волоске. Непредсказуемость следующего шага у героев Макдонаха зашкаливает. Но тем острее получается взгляд на реальность в спектакле Константина Райкина, к тому же щедро пересыпанном живым весельем актерских гэгов. А разве мы не живем в состоянии чёрного одиночества и войны друг с другом? Разве мы не бессильны, безжалостны, смешны, абсурдны? А еще нежны, беспомощны, человечны…Свернуть

Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт…Подробнее Драма | 16+ Постановка по одной из самых известных пьес Островского решена в строгой монохромной гамме. Декорации предельно лаконичны и функциональны. Но даже в магически-сдержанной графике, когда героиня падёт высокой жертвой, спектакль вслед за великой пьесой настаивает на спасении мира любовью. Когда на высоком берегу Волги в кафе на пристани в досужих разговорах и на фоне нечистых торговых сделок развернётся драма страданий живой поэтической души, когда огромная энергия любви и самоотверженность Ларисы окажется ни кем не оцененным даром, зазвучит молитвенный романс «Не искушай меня без нужды».Свернуть

История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка…Подробнее История отца и сына, который вырос и путешествует в чертоги своего детства, чтобы понять, кем же на самом деле был его отец. Однажды давно отец признался сыну, что он и есть Питер Пэн, тот самый вечный мальчишка из сказки, умеющий летать. Именно поэтому он часто опаздывает, забывает про дни рождения, а иногда попросту исчезает. Художник спектакля придумал ярко-жёлтое пространство с жёлтыми предметами и героями в ярко-жёлтых костюмах, окруженное рамкой тонкого люминисцента. В тайную комнату детства ведет всего один ярко-синий портал лифта. А Капитан Крюк, как вечное альтер-эго героя, одет в непобедимо-стильный благородно-красный костюм цвета самого страшного детского страха. Что же это было: полет или падение? Падение или полёт?Свернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки…Подробнее Комедия | 18+ Черная комедия, триллер или психологическая драма – зависит от зрительского ракурса – об одиноком страннике, путешествующем по Америке в поисках своей отрезанной руки. В провинциальном гостиничном номере судьба сводит его с парочкой влюбленных и портье – все четверо оказываются в ситуации, когда жизнь каждого висит на волоске. Непредсказуемость следующего шага у героев Макдонаха зашкаливает. Но тем острее получается взгляд на реальность в спектакле Константина Райкина, к тому же щедро пересыпанном живым весельем актерских гэгов. А разве мы не живем в состоянии чёрного одиночества и войны друг с другом? Разве мы не бессильны, безжалостны, смешны, абсурдны? А еще нежны, беспомощны, человечны…Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли…Подробнее 16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). На сцене высококлассное изобретение – вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.Свернуть

Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких…Подробнее Драма | 12+ Сценическая редакция театра по пьесе одного из самых популярных в СССР авторов Алексея Арбузова «Жестокие игры». Но это поздняя вещь драматурга, одна из наиболее жестких, резких и в чем-то даже не по-арбузовски категоричная, словно заглянувшая в новые времена. Молодые герои — Кай, Никита, Терентий, Неля — чувствуют себя обделенными родительским вниманием, не прощают ошибок старшим и платят им той же монетой: жестоким отторжением и равнодушием. По существу, это образная картина нашей жизни: боль от неосторожного движения, которого ты сам не замечаешь, может принести гибель, нравственную или физическую, близкому тебе человеку.Свернуть

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть