Театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть

В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные…Подробнее В одном из старших классов московской школы появляются два загадочных ученика. Они общаются на странном, понятном только им языке прикосновений. Вместе с тем в школе начинают происходить необъяснимо — тревожные события. Современная пьеса Даны Сидерос говорит о часто встречающемся жестоком явлении — травле подростка в школе. Но о буллинге рассказано необычно. Спектаклю присуща метафоричность, иносказательность и при этом новый уровень правды, надежда и свет. Именно это соединение больше всего и заинтересовало Константина Райкина, который решил поставить пьесу в «Сатириконе» и через неё поговорить о проблеме.Свернуть

Константин Аркадьевич Райкин вспоминает о начале своего творческого пути, о своих детских увлечениях, о сомнениях в выборе профессии. Увлечение спортом, любовь к животным, упорное нежелание следовать…Подробнее Константин Аркадьевич Райкин вспоминает о начале своего творческого пути, о своих детских увлечениях, о сомнениях в выборе профессии. Увлечение спортом, любовь к животным, упорное нежелание следовать семейной актерской традиции — все было против поступления в театральный институт. И вдруг… Легкое блестящее поступление в Театральное училище им. Б.В. Щукина и неожиданное счастливое осознание неотвратимости актерской судьбы. Он много говорит об отце, вспоминает ту невероятную любовь зрителей к Аркадию Райкину, которая окружала артиста постоянно, везде, где бы он ни выступал.Во второй части своего моноспектакля-концерта Райкин читает стихи любимых поэтов. Он так и говорит: «Прочту вам свое САМОЕ ЛЮБИМОЕ». Со сцены звучат стихи Давида Самойлова, Николая Заболоцкого, Николая Рубцова, Осипа Мандельштама, Лопе де Вега, А.С. Пушкина. Райкин предваряет каждого автора своими комментариями.Моноспектакль подходит к концу. Звучит музыка Нино Рота, завершая эту поэтическую встречу артиста со зрителями.Звучит музыка Нино Рота из фильма Ф. Феллини «Ночи Кабирии».Возрастные ограничения — 12+.Свернуть

16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли…Подробнее 16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). На сцене высококлассное изобретение – вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.Свернуть

16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли…Подробнее 16+ Современное прочтение классического сюжета Мольера. Энергия, техногенность, гротеск, сюрреализм. И золотой актёрский состав: Тимофей Трибунцев в роли Дон Жуана, Константин Райкин в роли его преданного слуги Сганареля (первым этого персонажа сыграл лично Мольер). На сцене высококлассное изобретение – вращающаяся железная башня, на которой происходит всё действие. В искрометных диалогах с Дон Жуаном Сганарель неустанно предостерегает господина, «сластолюбца и всесветного жениха», от новых пороков. В неистовом музыкальном сопровождении и световом сценическом решении Дон Жуан бросает небесам вызов за вызовом, неутомимо исследуя пределы дозволенного. Здесь, на башне, возникает и ось любви, и линия жизни, и вертикаль смерти, здесь классика идет в ногу со временем.Свернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин.Подробнее ПРЕМЬЕРА Спектакль – парадокс по малоизвестной пьесе, в которую, тем не менее, уместился весь мир Островского. Главного персонажа – чиновника Оброшенова – играет Константин Райкин. Но в наш сюжет вошли титульные герои ещё четырёх русских знаковых пьес: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки». Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского. Здесь всё игра и шутники абсолютно все, в том числе и высшие силы, давшие человеку такое сложное и любопытное явление как жизнь, – комментирует Евгений Марчелли. Небогатый чиновник выдаёт дочь замуж. Денежные унижения ему легче вынести под маской шута. Дело идет к свадьбе, но на сцене возникают разные модели любви: от счастливой до продажной, от безответной до трагической. История про любовь и деньги в красочном эпическом спектакле, имя которому – Островский. Создатели спектакля Автор: Александр Островский Режиссер-постановщик: Евгений Марчелли Художник-сценограф: Дмитрий Разумов Художник по костюмам: Мария Данилова Художник по свету: Анатолий Кузнецов Помощники режиссера: Анастасия Овсянникова, Анжелика Рамазанова Актерский состав Павел Прохорович Оброшенов — Константин Райкин Анна Павловна, его дочь 25 лет. Маменька — Алёна Разживина Верочка его дочь 17 лет — Ульяна Лисицина, Анна Петрова Александр Петрович Гольцов, очень молодой человек, чиновник — Илья Рогов Филимон Протасьич Хрюков, богатый купец — Денис Суханов Недоносков | Недоростков | Недо..., молодые люди, одетые по последней моде — Антон Егоров, Роман Матюнин, Михаил Ширяев Улита Прохоровна, сестра Оброшенова | Гурмыжская — Марина Иванова, Эльвира Кекеева Шилохвостов — Игорь Гудеев Солидный человек — Сергей Бубнов Молодой человек | Карандышев | Буланов — Константин Новичков Певицы — Елена Голякова, Алина Доценко, Розалия Каюмова Паратов — Алексей Фалько Лариса Огудалова — Софья Щербакова Катерина — Елена Березнова Борис — Никита Григорьев Буланов — Даниил Пугаёв Несчастливцев — Ярослав Медведев Счастливцев — Павел Алексеев Снегурочка — Варвара Маценова Царь Берендей — Александр Гунькин Мизгирь — Кирилл Бухтияров Аксюша — Ася КалининаСвернуть

КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина…Подробнее КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина Груднева) «Замечательный спектакль! С таким тонким юмором и шутками которые потом вспоминаешь с улыбкой!» (Евгения Ева) «Лучший сценарий «Пигмалион» (The Oscars 1938)Свернуть

КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина…Подробнее КОМЕДИЯ | 18+ Спектакль-комедия театра «Сатирикон» поставленный по одной из самых известных пьес нобелевского лауреата в области литературы Бернарда Шоу — «Пигмалион». «Потрясающе!» (Екатерина Груднева) «Замечательный спектакль! С таким тонким юмором и шутками которые потом вспоминаешь с улыбкой!» (Евгения Ева) «Лучший сценарий «Пигмалион» (The Oscars 1938)Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть

ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого…Подробнее ГЛУПОСТИ Малобюджетное кино в одном действии в постановке Константина Райкина 18+ В центре сюжета любовно-дружеский треугольник. Как в лёгком кино: кто первым познакомился, кто у кого отбил, кто раньше признался в стыдных вещах или утешил перед сном  – герои решают несложную геометрическую задачку: с кем «она» останется – и попадают в непростую передрягу. Режиссер Константин Райкин неожиданно решил трагикомедию в жанре киносъемки: в павильоне статисты меняют декорации, по площадке перемещается реквизит, артисты делают дубли. Но стороны треугольника никак не срастаются. Благодаря уникальной сценографии в финале на глазах у зрителей артисты попадают прямо в городской парк, изумляя случайных прохожих. И продолжая настаивать, что восприятие жизни через шутку и оголенный нерв – это самое важное, а глупости – единственный кит, на котором держится мир.Свернуть