Кафедральный собор святых Петра и Павла

Приглашаем побывать в Париже, не покидая центра Москвы! Знакомый по книгам, фильмам или собственным прогулкам вдоль Сены, этот город-мечта притягателен в любое время года. Золотым осенним вечером фантазия…Подробнее Приглашаем побывать в Париже, не покидая центра Москвы! Знакомый по книгам, фильмам или собственным прогулкам вдоль Сены, этот город-мечта притягателен в любое время года. Золотым осенним вечером фантазия легко позволит пройтись по улицам старого города под замечательную музыку вновь оказаться на Елисейских Полях, подняться на Монмартр к Большому органу базилики Сакрекёр. Многоликий Париж открывается отсюда во всём великолепии. Этот же концерт подарит романтическую встречу с разнообразной музыкой французской столицы — от выдающихся сочинений прославленных органистов до чудесного шансона знаменитых парижских бульваров. Исполнители: Камерный оркестр «Belcanto-Orchestra» Алексей Донской—Скрипка Юрий Кабанов—Баян Никита Хабин—Фортепиано Анна Суслова—Орган В программе: Видор Шарль Мари Боэльман Леон Вьерн Луи Косма Владимир Жиро Юбер Дюмон Шарль 75 минут 12+Свернуть

Предлагаем вам провести этот вечер в уникальной атмосфере старинного собора, наслаждаясь любимой музыкой, которую многие помнят с детства! Одарённость легендарных композиторов…Подробнее Предлагаем вам провести этот вечер в уникальной атмосфере старинного собора, наслаждаясь любимой музыкой, которую многие помнят с детства! Одарённость легендарных композиторов и аранжировщиков Поля Мориа и Джеймса (Ганса) Ласта За долгие годы необычайно успешной и плодотворной творческой карьеры оба музыканта написали не один десяток всемирно известных эстрадных и кино-хитов, а также подарили новое звучание многим сочинениям других композиторов и фольклорным мелодиям. Созданные ими Гранд-оркестры, задавшие новый стандарт эстрадного исполнительства, совершали мировые туры, ставя рекорды популярности. Например, записи оркестра Джеймса Ласта разошлись тиражом более 60 млн.экземпляров, а оркестр Поля Мориа мог дать подряд два аншлаговых концерта на одной и той же площадке в один день. В сферу интересов прославленных музыкантов входила музыка самых разных жанров — от классической до джазовой — и в любом жанре они проявляли себя виртуозно и талантливо. Их замечательное искусство продолжает удивлять и радовать. Вас ждёт чудесная встреча с давно знакомыми знаменитыми композициями! Исполнители: Елена Паникова—Орган Оркестр «Antonio-orсhestra» Антон Паисов—Дирижёр, художественный руководитель Деннис Гасанов—Скрипка София Решетникова—Фортепиано Владислав Шумихин—Ударные В программе: Мориа Поль Ласт Джеймс 75 минут 12+Свернуть

Замечательные произведения, составившие программу этого концерта, несомненно относятся к самым любимым как исполнителями, так и публикой и входят в «золотой фонд» мирового…Подробнее Замечательные произведения, составившие программу этого концерта, несомненно относятся к самым любимым как исполнителями, так и публикой и входят в «золотой фонд» мирового музыкального наследия. Звучат знаменитые опусы Алессандро Марчелло, гениальная музыка Иоганна Себастьяна Баха и Людвига ван Бетховена, чей 250-летний юбилей широко отмечается в этом году. Соната № 14, более известная как «Лунная соната», самим автором воспринималась как сочинение «в духе фантазии». Фантазия же музыкального критика Людвига Рельштаба уже после смерти автора позволила ему сравнить это произведение с «лунным светом над Фирвальдштетским озером». Однако, за этим романтическим сравнением скрывается весьма драматическая история. Знаменитое сочинение посвящено юной графине Джульетте Гвиччарди. Композитор был влюблён в Джульетту, считал, что чувства взаимны, но уже к моменту первой публикации сонаты в 1802 году стало ясно, что у него есть счастливый соперник. «Иллюзия длилась недолго, и уже в сонате видно больше страдания и гнева, чем любви», — отмечал Ромен Ролан. Но каковы бы ни были обстоятельства создания этого шедевра, он притягивает и очаровывает нас уже более двух столетий. Не менее притягательно творчество удивительного Винсента Ван Гога, который прошёл путь от отрицания важности таланта, отдавая приоритет упорному самостоятельному труду, до осознания необходимости бережного отношения к собственному потенциалу и серьёзного изучения классического наследия. Тревожный гений Ван Гога подарил миру более 2100 произведений всего за 10 лет. Образы самых известных картин сегодня предстанут перед нами гармонично дополняя превосходный музыкальный ряд этого вечера. Исполнители: Анна Суслова — Орган Российский квартет саксофонистов Владимир Кознов — Сопрано-саксофон Геннадий Полуяктов — Альт-саксофон Станислав Пялов — Тенор-саксофон Илья Богомол — Баритон-саксофон В программе: Бах Иоганн Себастьян Марчелло Алессандро Бетховен Людвиг ван 75 минут 12+Свернуть

Этот концерт — чудесная встреча с давно знакомым, но всегда неизменно прекрасным и волнующим. Вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка…Подробнее Этот концерт — чудесная встреча с давно знакомым, но всегда неизменно прекрасным и волнующим. Вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть популярной классикой. Эта музыка, написанная в разное время, в разных странах и разных жанрах, сумела покорить сердца публики и пользуется неизменной любовью во всём мире не одно столетие. Помимо необычайной востребованности как у самой широкой аудитории, так и у исполнителей, произведения, которые прозвучат в этом концерте имеют ещё одну общую черту — их сопровождает некая загадка. Так, авторство выдающейся токкаты и фуги ре минор Иоганна Себастьяна Баха в последние десятилетия прошедшего века подвергалось некоторому сомнению. Неизвестна история создания Вольфгангом Амадеем Моцартом одного из самых известных и узнаваемых своих сочинений — серенады № 13, более известной как «Маленькая ночная серенада». По мнению музыковедов произведение, первоначально состоявшее из пяти частей, могло быть написано на заказ для исполнения на летних ночных концертах на природе. Неопределённость существует также в отношении знаменитой багатели Людвига ван Бетховена «К Элизе», многим знакомой с детства. Рукопись пьесы исчезла вскоре после первой публикации в 1867 году и до сих пор не найдено ответа на вопрос, кому именно Бетховен посвятил своё сочинение — пианистке Терезе Малфати, блестяще исполнявшей его музыку, сопрано Элизабет Рёкель или супруге императора Александра I Елизавете Алексеевне. Множество загадок и споров окружают творцов и их творения, однако бесспорным остаётся величие этой музыки, желание слушать и исполнять гениальные пьесы, фуги и серенады. Наш концерт — возможность осуществить это желание. Исполнители: Ольга Кемова—Орган Иван Ипатов—Орган Sirenes Saxophone Quartet Валерия Лагерева—Сопрано-саксофон Светлана Иванова—Тенор-саксофон Елисавета Сгонник—Альт-саксофон Ирина Бокий—Баритон-саксофон В программе: Моцарт Вольфганг Амадей Бах Иоганн Себастьян Бетховен Людвиг ван 75 минут 12+Свернуть

«Времена года»: Вивальди – Пьяццолла Камерный оркестр «Градский Холл» Художественный руководитель и солист Константин Казначеев (скрипка) Алексей Шевченко, орган Антон Якушев, Анна Снежина…Подробнее «Времена года»: Вивальди – Пьяццолла Камерный оркестр «Градский Холл» Художественный руководитель и солист Константин Казначеев (скрипка) Алексей Шевченко, орган Антон Якушев, Анна Снежина, Андрей Рухадзе (скрипка) «Времена года» Вивальди – философское размышление о круговороте жизни и иллюстрированный музыкальный «календарь». «Времена года в Буэнос-Айресе» Пьяццоллы – лирическая сюита о страстях и чувствах в большом городе. Камерный оркестр «Градский холл» не только приглашает посмотреть на мир глазами двух гениев, но и предлагает дополнить впечатлениями четырьмя музыкальными зарисовками нашего современника — прекрасного московского органиста и композитора Фёдора Строганова. А на историческом органе собора в исполнении Алексея Шевченко прозвучат шедевры органной музыки И. С. Баха В программе: Антонио Вивальди (1678–1741) «Времена года», четыре концерта для скрипки и струнного оркестра Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Избранные фрагменты из «Органной мессы» для органа соло Фёдор Строганов (*1956) «Времена года», четыре зарисовки для струнного оркестра Астор Пьяццолла (1921–1992) «Времена года в Буэнос-Айресе» (аранжировка Константина Казначеева)Свернуть

Музыка итальянского кинематографа — неотъемлемая часть современной культуры Италии, явление мирового порядка, без которой сложно представить искусство кино так таковое. В немалой…Подробнее Музыка итальянского кинематографа — неотъемлемая часть современной культуры Италии, явление мирового порядка, без которой сложно представить искусство кино так таковое. В немалой степени этому способствуют творческие союзы выдающихся режиссёров с прославленными композиторами. Достаточно упомянуть о легендарном сотрудничестве Федерико Феллини и Нино Рота, продолжавшемся более четверти века. Или о сверхуспешном объединении Серджио Леоне и Эннио Морриконе в работе над «спагетти-вестернами». Невероятно плодотворно эти выдающиеся мастера работали и с неподражаемыми Бернардо Бертолуччи, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли или Френсисом Фордом Копполой. Обладатели многих международных и национальных наград, композиторы, музыку которых вы услышите, признаны не только кинематографическим сообществом, но именно кино сделало их сочинения столь популярными и любимыми. Эти композиции звучат в самых престижных концертных залах. Они перешагнули границы экрана, но остались неразрывно связаны с итальянским кинематографом. Сегодня вечером звучание органа и оркестра в уникальной акустике старинного собора поможет вновь погрузиться в неподражаемую эстетику, вспомнить волнующую атмосферу и драматические коллизии любимых сюжетов и надолго зарядиться положительными эмоциями. Исполнители: Оркестр «Antonio-orсhestra» Деннис Гасанов—Скрипка Владислав Шумихин—Ударные Антон Паисов—Дирижёр, художественный руководитель Анастасия Быкова—Орган В программе: Рота Нино Морриконе Эннио 75 минут 12+Свернуть

О чём мы вспоминаем, думая об Италии? О ярком солнце, жизнерадостном характере,спелом винограде, молодом вине, зажигательной тарантелле и высоком искусстве во множестве его проявлений будь…Подробнее О чём мы вспоминаем, думая об Италии? О ярком солнце, жизнерадостном характере,спелом винограде, молодом вине, зажигательной тарантелле и высоком искусстве во множестве его проявлений будь то современный дизайн или гениальные творения эпохи Возрождения. Отсвет этой легендарной эпохи лежит на всём творчестве итальянских классиков, ярким представителем которых стал «рыжий монах" — уникальный композитор, скрипач, гитарист и педагог Антонио Вивальди. Уроженец Венеции имел огромный успех в Риме, Мантуе, Триесте, прославился по всей Европе как виртуозный музыкант, способный за пять дней написать трёхактную оперу и сочинить множество вариаций на одну тему. Вивальди создал жанр сольного инструментального концерта, установил форму concerto-grosso, что стало важным этапом формирования классической симфонии. Однако после смерти композитора его наследие долгое время помнили лишь потому, что И.С.Бах написал ряд транскрипций произведений своего замечательного предшественника. Только в ХХ веке было издано полное собрание инструментальных опусов А.Вивальди, благодаря чему сегодня мы имеем возможность наслаждаться этой блестящей музыкой. Исполнители: Юрий Нугманов—Гитара Строганов Фёдор—Орган Юлия Игонина—Скрипка Камерный оркестр «Времена года» Владислав Булахов—Художественный руководитель, Заслуженный артист России, дирижёр В программе: Вивальди Антонио 75 минут 12+Свернуть

Сегодня пространство собора заполнят переливы звуков, цвета, оттенков, отражений. Живопись и музыка загадочны. Их вечная тайна будоражит воображение, побуждает к творчеству. Звонкие ноты…Подробнее Сегодня пространство собора заполнят переливы звуков, цвета, оттенков, отражений. Живопись и музыка загадочны. Их вечная тайна будоражит воображение, побуждает к творчеству. Звонкие ноты, яркие краски легко и естественно сливаются в единую стихию, подхватывая и унося с собой в мир свободы и фантазии, вдохновлявший замечательное искусство Ивана.Айвазовского. Приглашаем вас на концерт, в котором в исполнении необычного трио прозвучит музыка, наполненная истинной гармонией. Орган, дудук, саксофон — инструменты с разной музыкальной историей. Создать из столь непохожих инструментов единый творческий организм — смелая и оригинальная идея талантливых музыкантов, вновь и вновь покоряющих публику своим мастерством. Звучание трио обладает неповторимой притягательностью, ему подвластны любые жанры, тонкий лиризм и высокая драматургия классической музыки. Вас ждут неожиданные открытия и несомненно хорошее настроение. Проведите этот вечер, наслаждаясь чудесной музыкой и непревзойдёнными художественными образами выдающегося мариниста. Исполнители: Трио «Бельканто» Хосров Манукян—Армянский дудук Михаил Трошин—Саксофон Анна Суслова—Орган Ольга Кемова—Орган В программе: Бах Иоганн Себастьян Франк Сезар Армянские народные мелодии 75 минут 12+Свернуть

Трудно представить меломана, который не слышал бы «Реквием» Вольфганга Амадея Моцарта. Это незавершённое сочинение, над которым гениальный композитор работал до смертного часа — одно…Подробнее Трудно представить меломана, который не слышал бы «Реквием» Вольфганга Амадея Моцарта. Это незавершённое сочинение, над которым гениальный композитор работал до смертного часа — одно из наиболее известных произведений в его творчестве, важнейшее для мировой культуры в целом. «Реквием» Моцарта во многом необычен. Написавший в юности более 20 месс, Моцарт в зрелые годы почти не обращался к жанру духовной музыки. Стиль его «Реквиема» весьма отличен от ранних сочинений. В нём нет виртуозных арий и дуэтов. В составе оркестра отсутствуют валторны, флейты, гобои и кларнеты, зато добавлен «родственник» кларнета бассетгорн — инструмент, чей тембр напоминает звук органа и придаёт звучанию всего оркестра мистический колорит. Этот реквием незабываем. Сколько бы вы его ни слушали, как бы хорошо ни знали, каждая новая встреча — особое событие для публики и исполнителей. Космическая музыка сопровождается уникальной видеоинсталляцией, посвящённой многогранному творчеству гиганта эпохи Возрождения Микеланджело и Альбрехта Дюрера, одного из величайших представителей Ренессанса — художника, графика, гравёра, учёного, исследователя. Его называют «северным Леонардо» и «универсальным человеком». Загадка Дюрера не разгадана до сих пор. Синтез визуального и музыкального воздействия на аудиторию в стенах собора создаёт особую атмосферу, позволяющую по-новому услышать знакомое сочинение и увидеть известные шедевры. Мы желаем, чтобы этот вечер стал одним из лучших, проведённых вами в Кафедральном Соборе Святых Петра и Павла! Исполнители: Анастасия Сидельникова — Орган Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова Геннадий Дмитряк – Народный артист России, профессор, дирижёр, художественный руководитель В программе: Моцарт Вольфганг Амадей 60 минут 12+Свернуть

В Кафедральном соборе св. Петра и Павла регулярно проводятся концерты органной и хоровой музыки. Мы сердечно приглашаем всех любителей этих жанров для встречи с духовным миром музыки и красоты — красоты…Подробнее В Кафедральном соборе св. Петра и Павла регулярно проводятся концерты органной и хоровой музыки. Мы сердечно приглашаем всех любителей этих жанров для встречи с духовным миром музыки и красоты — красоты, которая, по словам Достоевского, спасет мир. В репертуаре исполнителей — органная готика и барокко, звезды эпохи романтики и музыка Старого и Нового Света. Приходите послушать орган в Москве! Мы будем вам очень рады!Свернуть

Современное музыкальное пространство — территория взаимопроникновения и смешения стилей, смелых экспериментов с одновременным сохранением традиций. Именно такой творческой доктрины…Подробнее Современное музыкальное пространство — территория взаимопроникновения и смешения стилей, смелых экспериментов с одновременным сохранением традиций. Именно такой творческой доктрины придерживаются замечательные музыкальные коллективы — участники этого концерта. Известный ансамбль солистов с японским названием «Тори» обращается не только к японской традиции, но и играет музыку собственного сочинения, объединяя восточную и европейскую культуру, древние народные и классические инструменты. В старинных стенах вы сможете услышать японскую бамбуковую флейту сикухати, также прозвучит торжественный голос «короля инструментов» органа, которому, кажется, подвластны любые жанры. Сопровождать превосходный музыкальный ряд будут образы самых известных из 2100 произведений гениального Винсента Ван Гога, искавшего и нашедшего свой собственный путь и уникальный язык в искусстве. Этот яркий праздник музыки и живописи в Кафедральном соборе свв.Петра и Павла никого не оставит равнодушным! Исполнители: Анна Клыковская—Водная анимация-эбру Ансамбль солистов «Тори» Андрей Жилин—Сякухати (японская флейта) Олег Москалев—Гитара Маргарита Плаксина—Гитара Анна Суслова—Орган В программе: world music 75 минут 12+Свернуть

«Шесть концертов. С несколькими инструментами», — так написал Иоганн Себастьян Бах на титульном листе оркестрового цикла, преподнесённого в дар макграфу…Подробнее «Шесть концертов. С несколькими инструментами», — так написал Иоганн Себастьян Бах на титульном листе оркестрового цикла, преподнесённого в дар макграфу Бранденбург-Шведта. Ныне знаменитое произведение, скорее всего, не было исполнено при жизни гениального автора, однако после его обнаружения спустя 100 лет со времени написания оно не перестаёт удивлять свежестью и разнообразием идей. Написанные в итальянском стиле, эти шесть шедевров обладают мощным новаторским потенциалом, став, по мнению исследователей творчества Баха, предшественниками классической симфонии. В этот осенний вечер прозвучат произведения Баха в традиционной академической манере исполнения, где филигранно выделена роль солирующих инструментов, которые ведут захватывающий диалог с классическим камерным оркестром. Исполнители: Анастасия Сидельникова – Орган, солистка МГАФ Оркестр «Antonio-orсhestra» Деннис Гасанов — Скрипка Антон Паисов – Дирижёр, художественный руководитель В программе: Бах Иоганн Себастьян 75 минут 12+Свернуть

Сегодня вы услышите знаменитые сочинения Ханса Циммера и Джона Таунера Уильямса, двух несомненно выдающихся композиторов, сотрудничеством с которыми дорожат самые именитые режиссёры.Подробнее Сегодня вы услышите знаменитые сочинения Ханса Циммера и Джона Таунера Уильямса, двух несомненно выдающихся композиторов, сотрудничеством с которыми дорожат самые именитые режиссёры. При всём различии музыкального языка, выразительных средств и даже образования, их объединяет подлинный талант и страсть к музыке и кино. Исполнители: Органный дуэт Бельканто Ксения Свириденко—Орган Мария Маркевич—Орган Деннис Гасанов—Скрипка София Решетникова—Фортепиано Владислав Шумихин—Ударные Антон Паисов—Дирижёр, художественный руководитель 75 минут 12+Свернуть

Видеоинсталляция: Сверхновые звёзды глазами телескопа Hubble Часто ли мы смотрим в небо? О чём думаем, глядя на звёзды, что отзывается в душе? Как и душа, небо над нами бездонно и загадочно…Подробнее Видеоинсталляция: Сверхновые звёзды глазами телескопа Hubble Часто ли мы смотрим в небо? О чём думаем, глядя на звёзды, что отзывается в душе? Как и душа, небо над нами бездонно и загадочно. Пытаясь заглянуть за горизонт, не пытаемся ли мы лучше понять самих себя? Искусство — универсальный путь души к вечности Вселенной. В этом концерте прозвучат выдающиеся сочинения великих композиторов: И.С. Баха, Д. Букстехуде и других. Музыка Вселенной — звучащая и зримая — станет вам понятней и ближе! Звуки хора в неповторимой гармонии воспарят к звёздам, парадом, проходящим под куполом, космический по сути голос органа заполнит пространство старинного собора, а уникальная видеоинсталляция откроет глубины Мироздания. Исполнители: Камерный хор Музыкального училища имени Гнесиных Петр Савинков—Художественный руководитель Ксения Красикова—Хормейстер Елена Паникова—Орган В программе: Бах Иоганн Себастьян Букстехуде Дитрих Лотти Антонио Куперен Франсуа 75 минут 12+Свернуть

Идея круговорота времён года, увлекла венецианца А.Вивальди в XVIII веке и нашла своё воплощение в великих «Четырёх временах года», а в ХХ веке преобразилась в замечательные «Времена…Подробнее Идея круговорота времён года, увлекла венецианца А.Вивальди в XVIII веке и нашла своё воплощение в великих «Четырёх временах года», а в ХХ веке преобразилась в замечательные «Времена года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы. Это сочинение признанный мастер танго посвятил не столько смене времён года, сколько различным периодам в жизни жителей любимого города. Сохранив принятую со времён А.Вивальди форму барочного концерта, композитор помимо классической использует джазовую и афро-испанскую музыкальную традицию. Так гениальные произведения становятся спутниками многих поколений, проходят сквозь века, ничуть не теряя своей притягательности и глубины творческого замысла. Но время меняет нас и заставляет по-новому взглянуть на привычные и устоявшиеся каноны. Оба произведения приобрели широкую известность и существуют во множестве транскрипций и оркестровок. На этом концерте диалог двух гениев прозвучит в исполнении струнных инструментов и фортепиано. Пусть сегодня знакомая и любимая музыка подарит вам отличное настроение! Исполнители: Ольга Кемова—Орган Ансамбль солистов «Mobilis» Родион Замуруев—Художественный руководитель, скрипка Иван Наборщиков—Скрипка Валерия Капко—Скрипка Александр Митинский—Альт Владислав Алмакаев—Виолончель Денис Кузнецов—Контрабас Виктор Чернелевский—Фортепиано 75 минут 12+Свернуть

Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» …Подробнее Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» Государственный академический московский государственный областной хор им. А. Кожевникова Дирижер – заслуженный артист России Виктор Луценко В исполнении «Реквиема» принимает участие блестящий состав солистов: Дарья Давыдова (сопрано), артистка Молодежной оперной программы Большого театра Евгения Асанова (меццо-сопрано), солист театра «Новая опера» Юрий Ростоцкий, Вадим Зарипов (бас). Величайший шедевр, одно из самых любимых и часто исполняемых произведений классического репертуара окутано легендами и тайнами. Композитор не успел его завершить, но вложил в него всю силу своего гения, потому что был уверен — этими звуками он прощается с земным миром. Духовное завещание великого Моцарта и поныне будоражит души людей. И ничто не может сравниться со звучанием Реквиема в стенах большого собора, где музыка обретает особое величие. В июльский день 1790 года Моцарту был нанесен странный визит: какой-то незнакомец, не назвавший свое имя, заказал ему реквием. Этот эпизод стал для Моцарта роковым: композитор тогда находился в глубоко религиозном расположении духа; он попытался узнать, кто был заказчиком, но не смог. Разрешение загадки удивило бы Моцарта: загадочный человек был поверенным графа Вальзегга, аристократа, желавшего прославиться как композитор, не умея сочинять и анонимно заказывая крупным музы-кантам сочинения, которые исполнял под своим именем. По иронии судьбы, когда наступало время триумфа Моцарта по всей Европе, роковой заказ определил его судьбу, но в то же время, инспирировал рождение одного из величайших произведений искусства, когда-либо созданных человеком. Еще Гайдн пророчил Моцарту бессмертие за создание одного только этого произведения. Его с восхищением принимали по всей Германии, удивляясь, что Реквием создан Моцартом, автором популярных опер. В Париже в 1840 году он исполнялся во время наполеоновских погребальных торжеств. То, что не удалось операм Моцарта, удалось его Реквиему: он завоевал итальянские города — Венецию, Турин, Флоренцию и Неаполь; проник в Лиссабон, Варшаву, Петербург и Стокгольм и первым из крупных моцартовских сочинений перешагнул через океан. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Дарья Давыдова (сопрано) – окончила Московский государственный лингвистический университет и с отличием Московскую консерваторию (класс проф. М. Касрашвили). В репертуаре: Мюзетта («Богема»), Марфа («Царская невеста»), Мими («Богема»), Сюзанна («Свадьба Фигаро»). В 2014 г. дебютировала в Большом театре в партии графини ди Чепрано («Риголетто»). Сотрудничает с Камерным хором, гастролирует в Португалии, Австрии, Германии, Дании, Финляндии, Польше, Японии, Китае, а также в городах России. В настоящее время солистка-стажер Московского Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Евгения Асанова – артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В 2012–13 гг. работала в Государственной академической хоровой капелле России имени А.А. Юрлова. В 2014 г. сотрудничала с Московским государственным хоровым ансамблем духовной музыки «Благовест». В 2014 г. была приглашена в Ростовский государственный музыкальный театр, где исполнила партии в операх П. Чайковского «Евгений Онегин» и «Иоланта», и стала также солисткой Ростовской государственной филармонии. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Юрий Ростоцкий (тенор) – солист театра «Новая опера». Неоднократный стипендиат Министерства культуры РФ, выпускник РАМ им. Гнесиных. Исполнил партии тенора в «Реквие­ме» и «Коронационной мессе» В.А. Моцарта, «Мессии» Г.Ф. Генделя, «Страстях по Иоанну» И.С. Баха, «Песне о Земле» Г. Малера, «Рождественской оратории» К. Сен-Санса, «Всенощном бдении» С.В. Рахманинова, «Пульчинелле» И.Ф. Стравинского. Сотрудничает с ГАСО России им. Е.Ф. Светланова, ГСО «Новая Россия», Президентским оркестром РФ, Симфоническим оркестром г. Пярну (Эстония), оркестром Pratum Integrum, Московским ансамблем современной музыки, ансамблем «Opus Posth». Гастролировал в Европе, США, Мексике, Японии, Северной и Южной Корее. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Вадим Зарипов (бас) — выпускник Музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова. В прошлом – солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета, ныне – солист хора Сретенского монастыря. Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова – один из старейших коллективов России, организован в 1956 г. На счету хора множество премьер сочинений российских композиторов, многие из них вошли в Гостелерадиофонд, записаны фирмой «Мелодия». Коллектив – непременный участник празднований Дня города и других торжеств. Успех сопровождает гастроли хора по стране и за рубежом (в Австрии, Швеции, Нидерландах, Германии, Франции, Финляндии, Польше, Румынии, Греции, Корее, Японии). Художественный руководитель и дирижер – Николай Азаров. Камерный оркестр «Инструментальная капелла» (основан в 1979) – один из немногих коллективов-первооткрывателей аутентичного исполнительства в России. В его репертуаре – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, произведения русских композиторов. Коллектив отличают обращение к традициям ансамблевой игры XVII-XVIII веков, внимание к стилю эпохи. Музыканты выступают с концертами по всей России, гастролируют за рубежом, регулярно проводят детские благотворительные и просветительские концерты. Художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Луценко. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Виктор Луценко – заслуженный артист России. В 1993–2001 – руководитель и дирижер Симфонического оркестра Минобороны РФ. Выступает с симфоническими оркестрами, хоровыми и театральными коллективами, работал со многими известными музыкантами, принимал активное участие в крупных культурных и политических мероприятиях с участием Президента и Правительства России. Постоянный участник абонементных программ Московской филармонии, сотрудничает с различными театральными коллективами, среди которых Московский театр Et Cetera п/р А. Калягина, Геликон-опера и др. Маэстро постоянно дирижирует на Венском балу в Москве. В программе: В. А. Моцарт. «Реквием» для солистов, хора и оркестраСвернуть

Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя…Подробнее Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя музыки И. С. Баха, охватывает все органное наследие великого немецкого мастера. Цикл построен так, чтобы слушатель, посетивший хотя бы один концерт, смог составить суждение о богатстве и многообразии органного творчества великого немецкого композитора.Свернуть

Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» …Подробнее Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» Государственный академический московский государственный областной хор им. А. Кожевникова Дирижер – заслуженный артист России Виктор Луценко В исполнении «Реквиема» принимает участие блестящий состав солистов: Дарья Давыдова (сопрано), артистка Молодежной оперной программы Большого театра Евгения Асанова (меццо-сопрано), солист театра «Новая опера» Юрий Ростоцкий, Вадим Зарипов (бас). Величайший шедевр, одно из самых любимых и часто исполняемых произведений классического репертуара окутано легендами и тайнами. Композитор не успел его завершить, но вложил в него всю силу своего гения, потому что был уверен — этими звуками он прощается с земным миром. Духовное завещание великого Моцарта и поныне будоражит души людей. И ничто не может сравниться со звучанием Реквиема в стенах большого собора, где музыка обретает особое величие. В июльский день 1790 года Моцарту был нанесен странный визит: какой-то незнакомец, не назвавший свое имя, заказал ему реквием. Этот эпизод стал для Моцарта роковым: композитор тогда находился в глубоко религиозном расположении духа; он попытался узнать, кто был заказчиком, но не смог. Разрешение загадки удивило бы Моцарта: загадочный человек был поверенным графа Вальзегга, аристократа, желавшего прославиться как композитор, не умея сочинять и анонимно заказывая крупным музы-кантам сочинения, которые исполнял под своим именем. По иронии судьбы, когда наступало время триумфа Моцарта по всей Европе, роковой заказ определил его судьбу, но в то же время, инспирировал рождение одного из величайших произведений искусства, когда-либо созданных человеком. Еще Гайдн пророчил Моцарту бессмертие за создание одного только этого произведения. Его с восхищением принимали по всей Германии, удивляясь, что Реквием создан Моцартом, автором популярных опер. В Париже в 1840 году он исполнялся во время наполеоновских погребальных торжеств. То, что не удалось операм Моцарта, удалось его Реквиему: он завоевал итальянские города — Венецию, Турин, Флоренцию и Неаполь; проник в Лиссабон, Варшаву, Петербург и Стокгольм и первым из крупных моцартовских сочинений перешагнул через океан. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Дарья Давыдова (сопрано) – окончила Московский государственный лингвистический университет и с отличием Московскую консерваторию (класс проф. М. Касрашвили). В репертуаре: Мюзетта («Богема»), Марфа («Царская невеста»), Мими («Богема»), Сюзанна («Свадьба Фигаро»). В 2014 г. дебютировала в Большом театре в партии графини ди Чепрано («Риголетто»). Сотрудничает с Камерным хором, гастролирует в Португалии, Австрии, Германии, Дании, Финляндии, Польше, Японии, Китае, а также в городах России. В настоящее время солистка-стажер Московского Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Евгения Асанова – артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В 2012–13 гг. работала в Государственной академической хоровой капелле России имени А.А. Юрлова. В 2014 г. сотрудничала с Московским государственным хоровым ансамблем духовной музыки «Благовест». В 2014 г. была приглашена в Ростовский государственный музыкальный театр, где исполнила партии в операх П. Чайковского «Евгений Онегин» и «Иоланта», и стала также солисткой Ростовской государственной филармонии. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Юрий Ростоцкий (тенор) – солист театра «Новая опера». Неоднократный стипендиат Министерства культуры РФ, выпускник РАМ им. Гнесиных. Исполнил партии тенора в «Реквие­ме» и «Коронационной мессе» В.А. Моцарта, «Мессии» Г.Ф. Генделя, «Страстях по Иоанну» И.С. Баха, «Песне о Земле» Г. Малера, «Рождественской оратории» К. Сен-Санса, «Всенощном бдении» С.В. Рахманинова, «Пульчинелле» И.Ф. Стравинского. Сотрудничает с ГАСО России им. Е.Ф. Светланова, ГСО «Новая Россия», Президентским оркестром РФ, Симфоническим оркестром г. Пярну (Эстония), оркестром Pratum Integrum, Московским ансамблем современной музыки, ансамблем «Opus Posth». Гастролировал в Европе, США, Мексике, Японии, Северной и Южной Корее. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Вадим Зарипов (бас) — выпускник Музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова. В прошлом – солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета, ныне – солист хора Сретенского монастыря. Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова – один из старейших коллективов России, организован в 1956 г. На счету хора множество премьер сочинений российских композиторов, многие из них вошли в Гостелерадиофонд, записаны фирмой «Мелодия». Коллектив – непременный участник празднований Дня города и других торжеств. Успех сопровождает гастроли хора по стране и за рубежом (в Австрии, Швеции, Нидерландах, Германии, Франции, Финляндии, Польше, Румынии, Греции, Корее, Японии). Художественный руководитель и дирижер – Николай Азаров. Камерный оркестр «Инструментальная капелла» (основан в 1979) – один из немногих коллективов-первооткрывателей аутентичного исполнительства в России. В его репертуаре – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, произведения русских композиторов. Коллектив отличают обращение к традициям ансамблевой игры XVII-XVIII веков, внимание к стилю эпохи. Музыканты выступают с концертами по всей России, гастролируют за рубежом, регулярно проводят детские благотворительные и просветительские концерты. Художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Луценко. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Виктор Луценко – заслуженный артист России. В 1993–2001 – руководитель и дирижер Симфонического оркестра Минобороны РФ. Выступает с симфоническими оркестрами, хоровыми и театральными коллективами, работал со многими известными музыкантами, принимал активное участие в крупных культурных и политических мероприятиях с участием Президента и Правительства России. Постоянный участник абонементных программ Московской филармонии, сотрудничает с различными театральными коллективами, среди которых Московский театр Et Cetera п/р А. Калягина, Геликон-опера и др. Маэстро постоянно дирижирует на Венском балу в Москве. В программе: В. А. Моцарт. «Реквием» для солистов, хора и оркестраСвернуть

Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» …Подробнее Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» Государственный академический московский государственный областной хор им. А. Кожевникова Дирижер – заслуженный артист России Виктор Луценко В исполнении «Реквиема» принимает участие блестящий состав солистов: Дарья Давыдова (сопрано), артистка Молодежной оперной программы Большого театра Евгения Асанова (меццо-сопрано), солист театра «Новая опера» Юрий Ростоцкий, Вадим Зарипов (бас). Величайший шедевр, одно из самых любимых и часто исполняемых произведений классического репертуара окутано легендами и тайнами. Композитор не успел его завершить, но вложил в него всю силу своего гения, потому что был уверен — этими звуками он прощается с земным миром. Духовное завещание великого Моцарта и поныне будоражит души людей. И ничто не может сравниться со звучанием Реквиема в стенах большого собора, где музыка обретает особое величие. В июльский день 1790 года Моцарту был нанесен странный визит: какой-то незнакомец, не назвавший свое имя, заказал ему реквием. Этот эпизод стал для Моцарта роковым: композитор тогда находился в глубоко религиозном расположении духа; он попытался узнать, кто был заказчиком, но не смог. Разрешение загадки удивило бы Моцарта: загадочный человек был поверенным графа Вальзегга, аристократа, желавшего прославиться как композитор, не умея сочинять и анонимно заказывая крупным музы-кантам сочинения, которые исполнял под своим именем. По иронии судьбы, когда наступало время триумфа Моцарта по всей Европе, роковой заказ определил его судьбу, но в то же время, инспирировал рождение одного из величайших произведений искусства, когда-либо созданных человеком. Еще Гайдн пророчил Моцарту бессмертие за создание одного только этого произведения. Его с восхищением принимали по всей Германии, удивляясь, что Реквием создан Моцартом, автором популярных опер. В Париже в 1840 году он исполнялся во время наполеоновских погребальных торжеств. То, что не удалось операм Моцарта, удалось его Реквиему: он завоевал итальянские города — Венецию, Турин, Флоренцию и Неаполь; проник в Лиссабон, Варшаву, Петербург и Стокгольм и первым из крупных моцартовских сочинений перешагнул через океан. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Дарья Давыдова (сопрано) – окончила Московский государственный лингвистический университет и с отличием Московскую консерваторию (класс проф. М. Касрашвили). В репертуаре: Мюзетта («Богема»), Марфа («Царская невеста»), Мими («Богема»), Сюзанна («Свадьба Фигаро»). В 2014 г. дебютировала в Большом театре в партии графини ди Чепрано («Риголетто»). Сотрудничает с Камерным хором, гастролирует в Португалии, Австрии, Германии, Дании, Финляндии, Польше, Японии, Китае, а также в городах России. В настоящее время солистка-стажер Московского Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Евгения Асанова – артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В 2012–13 гг. работала в Государственной академической хоровой капелле России имени А.А. Юрлова. В 2014 г. сотрудничала с Московским государственным хоровым ансамблем духовной музыки «Благовест». В 2014 г. была приглашена в Ростовский государственный музыкальный театр, где исполнила партии в операх П. Чайковского «Евгений Онегин» и «Иоланта», и стала также солисткой Ростовской государственной филармонии. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Юрий Ростоцкий (тенор) – солист театра «Новая опера». Неоднократный стипендиат Министерства культуры РФ, выпускник РАМ им. Гнесиных. Исполнил партии тенора в «Реквие­ме» и «Коронационной мессе» В.А. Моцарта, «Мессии» Г.Ф. Генделя, «Страстях по Иоанну» И.С. Баха, «Песне о Земле» Г. Малера, «Рождественской оратории» К. Сен-Санса, «Всенощном бдении» С.В. Рахманинова, «Пульчинелле» И.Ф. Стравинского. Сотрудничает с ГАСО России им. Е.Ф. Светланова, ГСО «Новая Россия», Президентским оркестром РФ, Симфоническим оркестром г. Пярну (Эстония), оркестром Pratum Integrum, Московским ансамблем современной музыки, ансамблем «Opus Posth». Гастролировал в Европе, США, Мексике, Японии, Северной и Южной Корее. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Вадим Зарипов (бас) — выпускник Музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова. В прошлом – солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета, ныне – солист хора Сретенского монастыря. Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова – один из старейших коллективов России, организован в 1956 г. На счету хора множество премьер сочинений российских композиторов, многие из них вошли в Гостелерадиофонд, записаны фирмой «Мелодия». Коллектив – непременный участник празднований Дня города и других торжеств. Успех сопровождает гастроли хора по стране и за рубежом (в Австрии, Швеции, Нидерландах, Германии, Франции, Финляндии, Польше, Румынии, Греции, Корее, Японии). Художественный руководитель и дирижер – Николай Азаров. Камерный оркестр «Инструментальная капелла» (основан в 1979) – один из немногих коллективов-первооткрывателей аутентичного исполнительства в России. В его репертуаре – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, произведения русских композиторов. Коллектив отличают обращение к традициям ансамблевой игры XVII-XVIII веков, внимание к стилю эпохи. Музыканты выступают с концертами по всей России, гастролируют за рубежом, регулярно проводят детские благотворительные и просветительские концерты. Художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Луценко. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Виктор Луценко – заслуженный артист России. В 1993–2001 – руководитель и дирижер Симфонического оркестра Минобороны РФ. Выступает с симфоническими оркестрами, хоровыми и театральными коллективами, работал со многими известными музыкантами, принимал активное участие в крупных культурных и политических мероприятиях с участием Президента и Правительства России. Постоянный участник абонементных программ Московской филармонии, сотрудничает с различными театральными коллективами, среди которых Московский театр Et Cetera п/р А. Калягина, Геликон-опера и др. Маэстро постоянно дирижирует на Венском балу в Москве. В программе: В. А. Моцарт. «Реквием» для солистов, хора и оркестраСвернуть

Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя…Подробнее Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя музыки И. С. Баха, охватывает все органное наследие великого немецкого мастера. Цикл построен так, чтобы слушатель, посетивший хотя бы один концерт, смог составить суждение о богатстве и многообразии органного творчества великого немецкого композитора.Свернуть

17 апреля 2020 20:00 75 минут 12+ «Postclassica: Циммер, Мартынов, Пайбердин» Видеоинсталляция: Вселенная глазами телескопа Hubble Что такое классическая музыка? В общепринятом…Подробнее 17 апреля 2020 20:00 75 минут 12+ «Postclassica: Циммер, Мартынов, Пайбердин» Видеоинсталляция: Вселенная глазами телескопа Hubble Что такое классическая музыка? В общепринятом понимании это образцовые произведения музыкальной культуры. Однако образцами для разных времён могут быть совершенно различные сочинения, как различны дух, философия, эстетика прошлого и нынешнего века. Сегодня в старинном соборе вы услышите музыку наших знаменитых современников, чьё творчество, отличаясь от знакомых классических образцов, тем не менее именно в классике черпает свою проникновенность и силу. Новая академическая музыка прозвучит в исполнении органа, инструмента с древней родословной, которому подвластны любые жанры, и ансамбля солистов, а уникальная видеоинсталляция откроет глубины Вселенной. Ведь Музыка — универсальный посредник между человеком и вечностью, и это её предназначение не зависит от времени создания выдающихся произведений. Исполнители: Органный дуэт Бельканто Ксения Свириденко—Орган Мария Маркевич—Фортепиано, Орган Наталья Жукова—Флейта Надежда Артамонова—Скрипка Сергей Полтавский—Альт Евгения Богинская—Виолончель Валерия Прокушева—ФортепианоСвернуть

Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» …Подробнее Ничто не может сравниться со звучанием «Реквиема» в стенах большого собора, где музыка обретает подлинное величие. Вольфганг Амадей Моцарт Реквием Камерный оркестр «Инструментальная капелла» Государственный академический московский государственный областной хор им. А. Кожевникова Дирижер – заслуженный артист России Виктор Луценко В исполнении «Реквиема» принимает участие блестящий состав солистов: Дарья Давыдова (сопрано), артистка Молодежной оперной программы Большого театра Евгения Асанова (меццо-сопрано), солист театра «Новая опера» Юрий Ростоцкий, Вадим Зарипов (бас). Величайший шедевр, одно из самых любимых и часто исполняемых произведений классического репертуара окутано легендами и тайнами. Композитор не успел его завершить, но вложил в него всю силу своего гения, потому что был уверен — этими звуками он прощается с земным миром. Духовное завещание великого Моцарта и поныне будоражит души людей. И ничто не может сравниться со звучанием Реквиема в стенах большого собора, где музыка обретает особое величие. В июльский день 1790 года Моцарту был нанесен странный визит: какой-то незнакомец, не назвавший свое имя, заказал ему реквием. Этот эпизод стал для Моцарта роковым: композитор тогда находился в глубоко религиозном расположении духа; он попытался узнать, кто был заказчиком, но не смог. Разрешение загадки удивило бы Моцарта: загадочный человек был поверенным графа Вальзегга, аристократа, желавшего прославиться как композитор, не умея сочинять и анонимно заказывая крупным музы-кантам сочинения, которые исполнял под своим именем. По иронии судьбы, когда наступало время триумфа Моцарта по всей Европе, роковой заказ определил его судьбу, но в то же время, инспирировал рождение одного из величайших произведений искусства, когда-либо созданных человеком. Еще Гайдн пророчил Моцарту бессмертие за создание одного только этого произведения. Его с восхищением принимали по всей Германии, удивляясь, что Реквием создан Моцартом, автором популярных опер. В Париже в 1840 году он исполнялся во время наполеоновских погребальных торжеств. То, что не удалось операм Моцарта, удалось его Реквиему: он завоевал итальянские города — Венецию, Турин, Флоренцию и Неаполь; проник в Лиссабон, Варшаву, Петербург и Стокгольм и первым из крупных моцартовских сочинений перешагнул через океан. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Дарья Давыдова (сопрано) – окончила Московский государственный лингвистический университет и с отличием Московскую консерваторию (класс проф. М. Касрашвили). В репертуаре: Мюзетта («Богема»), Марфа («Царская невеста»), Мими («Богема»), Сюзанна («Свадьба Фигаро»). В 2014 г. дебютировала в Большом театре в партии графини ди Чепрано («Риголетто»). Сотрудничает с Камерным хором, гастролирует в Португалии, Австрии, Германии, Дании, Финляндии, Польше, Японии, Китае, а также в городах России. В настоящее время солистка-стажер Московского Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Евгения Асанова – артистка Молодежной оперной программы Большого театра. В 2012–13 гг. работала в Государственной академической хоровой капелле России имени А.А. Юрлова. В 2014 г. сотрудничала с Московским государственным хоровым ансамблем духовной музыки «Благовест». В 2014 г. была приглашена в Ростовский государственный музыкальный театр, где исполнила партии в операх П. Чайковского «Евгений Онегин» и «Иоланта», и стала также солисткой Ростовской государственной филармонии. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Юрий Ростоцкий (тенор) – солист театра «Новая опера». Неоднократный стипендиат Министерства культуры РФ, выпускник РАМ им. Гнесиных. Исполнил партии тенора в «Реквие­ме» и «Коронационной мессе» В.А. Моцарта, «Мессии» Г.Ф. Генделя, «Страстях по Иоанну» И.С. Баха, «Песне о Земле» Г. Малера, «Рождественской оратории» К. Сен-Санса, «Всенощном бдении» С.В. Рахманинова, «Пульчинелле» И.Ф. Стравинского. Сотрудничает с ГАСО России им. Е.Ф. Светланова, ГСО «Новая Россия», Президентским оркестром РФ, Симфоническим оркестром г. Пярну (Эстония), оркестром Pratum Integrum, Московским ансамблем современной музыки, ансамблем «Opus Posth». Гастролировал в Европе, США, Мексике, Японии, Северной и Южной Корее. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Вадим Зарипов (бас) — выпускник Музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова. В прошлом – солист Челябинского государственного академического театра оперы и балета, ныне – солист хора Сретенского монастыря. Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова – один из старейших коллективов России, организован в 1956 г. На счету хора множество премьер сочинений российских композиторов, многие из них вошли в Гостелерадиофонд, записаны фирмой «Мелодия». Коллектив – непременный участник празднований Дня города и других торжеств. Успех сопровождает гастроли хора по стране и за рубежом (в Австрии, Швеции, Нидерландах, Германии, Франции, Финляндии, Польше, Румынии, Греции, Корее, Японии). Художественный руководитель и дирижер – Николай Азаров. Камерный оркестр «Инструментальная капелла» (основан в 1979) – один из немногих коллективов-первооткрывателей аутентичного исполнительства в России. В его репертуаре – западноевропейская музыка эпохи барокко и венского классицизма, произведения русских композиторов. Коллектив отличают обращение к традициям ансамблевой игры XVII-XVIII веков, внимание к стилю эпохи. Музыканты выступают с концертами по всей России, гастролируют за рубежом, регулярно проводят детские благотворительные и просветительские концерты. Художественный руководитель — заслуженный артист России Виктор Луценко. В. А. Моцарт «РЕКВИЕМ» Виктор Луценко – заслуженный артист России. В 1993–2001 – руководитель и дирижер Симфонического оркестра Минобороны РФ. Выступает с симфоническими оркестрами, хоровыми и театральными коллективами, работал со многими известными музыкантами, принимал активное участие в крупных культурных и политических мероприятиях с участием Президента и Правительства России. Постоянный участник абонементных программ Московской филармонии, сотрудничает с различными театральными коллективами, среди которых Московский театр Et Cetera п/р А. Калягина, Геликон-опера и др. Маэстро постоянно дирижирует на Венском балу в Москве. В программе: В. А. Моцарт. «Реквием» для солистов, хора и оркестраСвернуть

Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя…Подробнее Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя музыки И. С. Баха, охватывает все органное наследие великого немецкого мастера. Цикл построен так, чтобы слушатель, посетивший хотя бы один концерт, смог составить суждение о богатстве и многообразии органного творчества великого немецкого композитора.Свернуть

Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя…Подробнее Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя музыки И. С. Баха, охватывает все органное наследие великого немецкого мастера. Цикл построен так, чтобы слушатель, посетивший хотя бы один концерт, смог составить суждение о богатстве и многообразии органного творчества великого немецкого композитора.Свернуть

Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя…Подробнее Авторский цикл. Концерт одиннадцатый (третий сезон) Заслуженный артист России Александр Фисейский, орган Уникальный цикл профессора Александра Фисейского, выдающегося российского органиста и исследователя музыки И. С. Баха, охватывает все органное наследие великого немецкого мастера. Цикл построен так, чтобы слушатель, посетивший хотя бы один концерт, смог составить суждение о богатстве и многообразии органного творчества великого немецкого композитора.Свернуть