Государственный Кремлевский Дворец

П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный…Подробнее П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров Художник — сценограф – заслуженный деятель искусств Российской Федерации Анатолий Нежный Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Щелкунчик» далеко не сразу обрел свой нынешний статус шедевра русской балетной классики – само время продолжает открывать и в музыке, и в литературной основе новые смыслы, что подтверждается обилием существующих постановок и редакций спектакля. «Щелкунчик» Андрея Петрова, поставленный в 1993 году, продолжает одну из главных линий художественной политики театра «Кремлёвский балет» — сохранение и бережное творческое переосмысление классического балетного наследия. Замысел хореографа-постановщика, по его словам, «… восходил к сказке Гофмана как фантастической основе музыки Чайковского» — философской и бесконечно человечной. Используя хореографический язык классического танца в сочетании с гротеском, Андрей Петров сумел воссоздать фантастический и грациозно-насмешливый мир немецкого писателя, композитора и художника Эрнста Теодора Амадея Гофмана. «Щелкунчик» Андрея Петрова – это не только сказочные сражения домашних мышей с куклами, ожившими под рождественской елкой, которые так нравятся детям… Это гуманистическая повесть о надеждах взрослеющей души, о предчувствии первой любви, об отчаянной готовности отстоять свое счастье, вступив в схватку с силами зла и победив их. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Дирижер — заслуженный артист Российской Федерации Денис Кирпанев. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с антрактом). ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ В новогодний праздник в дом Штальбаумов приглашены гости. Среди них – молодой Дроссельмейер, близкий друг хозяев дома. Дети в радостном ожидании новогодних подарков. Елка засветилась яркими огнями, праздничный бал начался. Как только Дроссельмейер на минуту отходит от гостей, дети упрашивают его показать фокусы и новые игрушки. Они в восторге от заводных кукол. А Дроссельмейер не может скрыть своего восхищения от красоты юной Мари. Он дарит ей новую куклу – смешного и нескладного Щелкунчика. Брат Мари, Фриц,пугает сестру грозным заводным мышонком, а потом ломает Щелкунчика. Званый вечер подходит к концу. Прощальный танец, и гости расходятся, а дети отправляются спать. Ночь. Комната освещена таинственным светом луны. Мари баюкает сломанную куклу и засыпает рядом со Щелкунчиком. Ей снится, что куклы оживают и весь мир преображается: теряют привычные очертания предметы, растет елка. Вдруг появляется целое полчище мышей во главе с Мышиным королем. Куклы и солдатики в смятении. Храбрый Щелкунчик вместе с кукольным войском вступает в бой с Мышиным королем и его свитой. Однако силы неравны и мыши побеждают. Во время решительной схватки Мари стреляет из пушки. Мыши спасаются бегством. Поле битвы опустело. А смелый Щелкунчик погиб. Мари в отчаянии. Но совершается чудо: забавная кукла становится прекрасным Принцем, похожим на молодого Дроссельмейера, который увлекает Мари в удивительную страну сказок. Комната превращается в зимний лес. Начинается метель, кружат снежные вихри, наметая сугробы из искрящихся снежинок. ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ Мари и Щелкунчик-принц путешествуют по сказочному царству. Их преследует Мышиный король со своим войском. Принц вступает в поединок с ними и одерживает победу. В честь победителя в сказочном царстве начинается праздник, его обитатели приветствуют влюбленных. Мари и Щелкунчик-принц счастливы, они понимают, что любят друг друга. А ожившие куклы из разных уголков света рассказывают им о своей любви. Новогодняя ночь – последняя ночь детства Мари – заканчивается. Проснувшись в своей комнате, она не находит своей куклы. Вместо забавного Щелкунчика перед ней молодой Дроссельмейер, подаривший ей сказочные новогодние грезы, человек, которого она полюбила. Полюбила первый раз в жизни!Свернуть

15 мая в Дипломатическом зале Кремлевского дворца состоится концертная программа «Постой, паровоз!» и другие шедевры Александра Зацепина в исполнении камерного оркестра. Дирижер – Сергей…Подробнее 15 мая в Дипломатическом зале Кремлевского дворца состоится концертная программа «Постой, паровоз!» и другие шедевры Александра Зацепина в исполнении камерного оркестра. Дирижер – Сергей Акимов. В рамках программы зрители услышат музыку народного артиста России, советского и российского композитора Александра Зацепина в сопровождении видеовставок из знаменитых кинокартин Леонида Гайдая. Оркестр исполнит музыкальные хиты из таких кинокартин как: «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Иван Васильевич меняет профессию», «Не может быть!», «На Дерибасовской хорошая погода, или на Брайтон-Бич опять идут дожди» и не только.Свернуть

Фантастический балет в двух действиях на музыку В.А. МоцартаЛибретто Э. Шиканедера в редакции А. Петрова по мотивам одноименной оперы В.А. МоцартаМузыкальная редакция – Андрей…Подробнее Фантастический балет в двух действиях на музыку В.А. МоцартаЛибретто Э. Шиканедера в редакции А. Петрова по мотивам одноименной оперы В.А. МоцартаМузыкальная редакция – Андрей ПетровОркестровая редакция – Владимир КачесовХореограф-постановщик – Андрей ПетровХудожники-сценографы – Анжело Сала и Альфредо Корно (Италия)Художник по костюмам – Ольга ПолянскаяОдно из самых знаменитых творений В.А. Моцарта впервые в истории поставлено как балет.Либретто Эмануэля Шиканедера в редакции Андрея Петрова – это история любви юноши и девушки, которым предстоит преодолеть множество препятствий, чтобы быть вместе и понять, достойны ли они друг друга. Пылающие любовью сердца борются с тьмой и обманом, законы мудрости и доброты подчиняют себе инстинкты. На этом нелегком пути молодым людям помогают светлые силы (волшебник, мудрец и провидец Зарастро) и всячески мешают темные (Царица ночи). Главным двигателем сюжета остается божественная музыка Моцарта с ее «волшебной флейтой» и столь же волшебными колокольчиками.Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ.Свернуть

23 мая 2019 года в Государственном Кремлевском Дворце состоится юбилейный концерт Владимира Маркина «Только для своих — 2019». Стало уже традицией, что в конце мая Владимир собирает…Подробнее 23 мая 2019 года в Государственном Кремлевском Дворце состоится юбилейный концерт Владимира Маркина «Только для своих — 2019». Стало уже традицией, что в конце мая Владимир собирает поклонников в Кремле и поет для них в сопровождении Образцово-показательного оркестра войск национальной гвардии Российской Федерации. Концерту предшествует большой юбилейный тур по городам и странам. Известные шлягеры, премьеры песен, профессионализм, душевность и чувство юмора артиста — составные части любого концерта Юбиляра. «Колокола», «Сиреневый туман», «Царевна-Несмеяна», «Я готов целовать», «Палуба», «Белая черёмуха», «В доме восемь», «Королева», «Ольга» и другие хиты любят представители разных поколений. Многие песни из 70-х, возрожденные артистом, прочно ассоциируются у слушателей теперь уже с его именем. Творчество Владимира Маркина без преувеличения знают во всем мире.Свернуть

Л. Минкус «БАЯДЕРКА» Балет в двух действиях. Либретто М. Петипа и С. Худекова Хореограф — постановщик новой редакции на основе хореографической композиции М. Петипа – народный артист Российской…Подробнее Л. Минкус «БАЯДЕРКА» Балет в двух действиях. Либретто М. Петипа и С. Худекова Хореограф — постановщик новой редакции на основе хореографической композиции М. Петипа – народный артист Российской Федерации Андрис Лиепа В спектакле используются фрагменты хореографии В. Пономарева, В. Чабукиани, Н. Зубковского и др. Художник — постановщик – заслуженный художник Российской Федерации Вячеслав Окунев Музыкальная редакция – лауреата Международного конкурса Владимира Качесова Ассистент хореографа — постановщика заслуженная артистка Российской Федерации Светлана Романова Сюжет балета основан на знаменитой легенде о несчастной любви. Любви, которая заставляет героев истории нарушать обеты и следовать велению сердца, идя на риск. Любви, которая существует вне времени и наперекор смерти. Яркие декорации и костюмы, выразительные персонажи, захватывающий сюжет — ничто в этой постановке не оставит равнодушным. Впервые балет «Баядерка» прошел 23 января 1877 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с одним антрактом).Свернуть

Фестиваль, посвященный юбилею П.И. ЧайковскогоБалет в 3-х актах с прологом (спектакль идет с одним антрактом)П. ЧайковскийЛибретто — И. Всеволожский и М. Петипа, по сказкам Ш…Подробнее Фестиваль, посвященный юбилею П.И. ЧайковскогоБалет в 3-х актах с прологом (спектакль идет с одним антрактом)П. ЧайковскийЛибретто — И. Всеволожский и М. Петипа, по сказкам Ш. ПерроХореография — М. ПетипаХореографическая редакция, постановка и новая хореография — народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей ПетровХудожник-сценограф — народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав БенедиктовХудожник по костюмам — Ольга ПолянскаяАссистент балетмейстера — Валерий РыжовБалет «Спящая красавица» — жемчужина классического репертуара, впервые засиявшая на сцене императорского Мариинского театра в Санкт-Петербурге в 1890-м году... дань русской балетной традиции, шедевр, который второй век подряд восхищает публику всего мира, украшая репертуар лучших балетных трупп. Беззаботные принцессы и их галантные мужественные кавалеры, волшебные феи – Щедрости, Нежности, Смелости, Бриллиантов, Серебра, Золота и Сапфиров... злоба колдуньи Карабос и всепобеждающая доброта Феи Сирени ... сказки Шарля Перро – французское очарование пудреных париков и цветущей весны.Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВСвернуть

Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Солисты – Магнус Баклунд (Швеция), Йохан Бодинг (Швеция), Симоне Романато (Италия) Дирижер – Ульф Ваденбрандт (Швеция) Deep Purple, Queen, Scorpions…Подробнее Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Солисты – Магнус Баклунд (Швеция), Йохан Бодинг (Швеция), Симоне Романато (Италия) Дирижер – Ульф Ваденбрандт (Швеция) Deep Purple, Queen, Scorpions, Aerosmith, Rolling Stones, Europe, Led Zeppelin! Новая жизнь вечных хитов в грандиозном гала шоу «Золотые хиты рока»! Необузданная свобода и драйв рок-вокала, пронзительные соло гитар в сочетании с мощным звучанием большого симфонического оркестра! Вас ждет невероятная феерия потрясающего звука, головокружительных ритмов и световых эффектов! Ураган эмоций, полное погружение в безудержную атмосферу бессмертной музыки легендарных групп! Короли рок-сцены Ульф Ваденбрандт, Магнус Баклунд, Йохан Бодинг, Симоне Романато и Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония»! Шведский дирижер Ульф Ваденбрандт обладает неотразимой харизмой, а своей невероятной энергетикой с первых мгновений заряжает весь зрительный зал. Выступления Магнуса Баклунда, Йохана Бодинга и Симоне Романато проходят всегда с головокружительным успехом по всему миру. У артистов огромная армия поклонников и фанатов на всех континентах, и московскую публику они уже покорили своим темпераментом, страстью и потрясающим вокалом. Симфонический оркестр Москвы «Русская Филармония» — один из лучших и наиболее востребованных оркестров России, с огромным успехом выступающий в крупнейших концертных залах в России и за рубежом. Это единственный оркестр, который одинаково успешно и высокопрофессионально исполняет музыку различных стилей и жанров от классики до рока.Свернуть

П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии…Подробнее П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров В спектакле использованы фрагменты хореографии Льва Иванова, Мариуса Петипа, Александра Горского Художник — сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Лебединое озеро» гениального Петра Ильича Чайковского — не только «самый классичный, и при этом самый загадочный отечественный балет». На сегодня это самый знаменитый балет в мире, истинный символ русского балета. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя заклятьем злого колдуна Ротбарта. «Лебединое озеро» в постановке театра «Кремлёвский балет» — это нестареющее лирическое очарование классического танца, одухотворенная пластика рисунка, волшебная гармония музыки и хореографии. Постановщик балета Андрей Петров сохранил классическую редакцию балета, созданную великими русскими хореографами Мариусом Петипа, Львом Ивановым, Александром Горским, дополнив и связав воедино некоторые разрозненные фрагменты во имя целостности спектакля, а также, заново поставив новую хореографию 4-й картины балета. Образ спектакля раскрывают и выразительные декорации художника-сценографа Станислава Бенедиктова, и костюмы изысканной цветовой гаммы, созданные художницей Ольгой Полянской. С 1997 года спектакль сохраняется в репертуаре «Кремлёвского балета» и неизменно имеет большой зрительский успех. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 45 минут (с антрактом).Свернуть

Концерт в честь дня рождения великого русского классика! 06 июня в Малом зале Кремлевского дворца оркестр под управлением Сергея Акимова представит программу «Пушкин – наше все!».Подробнее Концерт в честь дня рождения великого русского классика! 06 июня в Малом зале Кремлевского дворца оркестр под управлением Сергея Акимова представит программу «Пушкин – наше все!». В этот вечер по мотивам произведений Александра Сергеевича Пушкина будут исполнены знаменитые симфонические шедевры известных на весь мир великих русских композиторов XIX века: П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.П. Мусоргского, А.С. Даргомыжского, А.К. Лядова и, конечно же, основоположника русской классической школы М.И. Глинки. Органично встроенные фрагменты и цитаты из стихов, прозы и даже писем Александра Сергеевича в исполнении профессиональных чтецов, погрузят зал в атмосферу пушкинских современников. Дирижер Сергей Акимов известен широкой публике не только в России, но и за рубежом – финалист «Nestle & Salzburg Young Conductors Award» и в рамках Зальцбургского фестиваля успешно провел концерт с оркестром «Camerata Salzburg». Дирижер Московского театра оперетты, главный дирижер оркестра «RockestraLive», дирижер Студии новой музыки. В 2017 году Сергей участвовал в Итальянской оперной академии Риккардо Мути. С 2018 года является дирижером-стажером Национального филармонического оркестра России (художественный руководитель В. Спиваков).Свернуть

Л. Минкус «БАЯДЕРКА» Балет в двух действиях. Либретто М. Петипа и С. Худекова Хореограф — постановщик новой редакции на основе хореографической композиции М. Петипа – народный артист Российской…Подробнее Л. Минкус «БАЯДЕРКА» Балет в двух действиях. Либретто М. Петипа и С. Худекова Хореограф — постановщик новой редакции на основе хореографической композиции М. Петипа – народный артист Российской Федерации Андрис Лиепа В спектакле используются фрагменты хореографии В. Пономарева, В. Чабукиани, Н. Зубковского и др. Художник — постановщик – заслуженный художник Российской Федерации Вячеслав Окунев Музыкальная редакция – лауреата Международного конкурса Владимира Качесова Ассистент хореографа — постановщика заслуженная артистка Российской Федерации Светлана Романова Сюжет балета основан на знаменитой легенде о несчастной любви. Любви, которая заставляет героев истории нарушать обеты и следовать велению сердца, идя на риск. Любви, которая существует вне времени и наперекор смерти. Яркие декорации и костюмы, выразительные персонажи, захватывающий сюжет — ничто в этой постановке не оставит равнодушным. Впервые балет «Баядерка» прошел 23 января 1877 года в Мариинском театре Санкт-Петербурга. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с одним антрактом).Свернуть

Балет в двух действияхС. ПрокофьевЛибретто – Ю. Григорович, по одноименной трагедии В. ШекспираХореограф — постановщик – Герой Социалистического Труда, народный артист СССР…Подробнее Балет в двух действияхС. ПрокофьевЛибретто – Ю. Григорович, по одноименной трагедии В. ШекспираХореограф — постановщик – Герой Социалистического Труда, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР, профессор Юрий ГригоровичХудожник-постановщик – народный художник СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР, академик Симон ВирсаладзеАссистенты хореографа-постановщика – народная артистка СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Наталья Бессмертнова и Валерий Рыжов.Впервые этот балет был поставлен в 1978 году в парижской «Гранд Опера».Как вспоминает Ю. Н. Григорович: «Для нас (с С. Б. Вирсаладзе – прим. редактора) было очевидным, что сценическая реализация музыки Сергея Прокофьева (художник был, кстати, с ним знаком) требует, прежде всего, мощного образного решения. В итоге создалось условное подвижное пространство, свободное для танца. А смена картин в нем осуществлялась движением полотен, драпировок, занавесей, особенно любимых художником, по своему цвету и фактуре отсылающих зрителя к изобразительному искусству Возрождения.«Ромео и Джульетта» оказался одним из самых красивых созданий Вирсаладзе – насыщенная, почти звучащая атмосфера красок, энергичный живописный мазок, вольно трансформируемая среда и, конечно, необыкновенной прелести костюмы. Костюм для балета, как известно, одна из легенд Вирсаладзе. «Он одел танец», – говорила о нем замечательный теоретик балета Л. Д. Блок (речь шла о «Лауренсии»). Он лично следил за длиной рукава, считал количество складок, мог готовый костюм подрезать прямо на актере за кулисами, мог выбирать жемчужину для головного убора балерины…». Затем, год спустя, несколько видоизмененная версия этого спектакля появилась на сцене Большого театра. «Ромео и Джульетта» в театре «Кремлёвский балет», осуществленая в 1999 году к 90-летию Симона Вирсаладзе (1908 — 1989) и посвященная его памяти – третья версия прочтения Юрием Григоровичем бессмертной трагедии Шекспира.Кремлевский вариант «Ромео и Джульетты» первоначально задумывался на основе парижской версии, но получился абсолютно новым и самостоятельным. С тех пор балет «Ромео и Джульетта» не сходит с репертуара театра, он неоднократно показывался на гастролях труппы. «Я рад этому, – говорит Ю. Н. Григорович, – музыка Сергея Прокофьева закономерно перешла в ХХI век, и новые поколения артистов и зрителей приобщаются к этому вдохновенному сочинению.Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей».Художественный руководитель и главный дирижер – Сергей КОНДРАШЕВ.Свернуть

Балет создан по мотивам поэмы А. Пушкина и оперы М. Глинки, в которых сказочное волшебство соседствует с реальностью, а история и вымысел приправлены мягкой иронией. Весомая легкость пушкинской строки…Подробнее Балет создан по мотивам поэмы А. Пушкина и оперы М. Глинки, в которых сказочное волшебство соседствует с реальностью, а история и вымысел приправлены мягкой иронией. Весомая легкость пушкинской строки обретает монументальность в философских образах знаменитой оперы: взаимная любовь Руслана и Людмилы, ее похищение Черномором, соперничество претендентов на руку и сердце киевской княжны — трусливого Фарлафа и гордого Ратмира, Черномор и колдовская сила его бороды... «Преданья старины глубокой», рассказанные на языке классического танца. Злобу, коварство и трусость побеждают справедливость, добрая богатырская сила и молодая любовь.Музыка — М. Глинка — В. АгафонниковЛибретто — Андрея Петрова по мотивам поэмы А.С. Пушкина и оперы М.И. ГлинкиХореограф-постановщик — народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей ПетровХудожник-постановщик — Марина СоколоваПродолжительность спектакля — два часа 25 минут.Свернуть

П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный…Подробнее П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров Художник — сценограф – заслуженный деятель искусств Российской Федерации Анатолий Нежный Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Щелкунчик» далеко не сразу обрел свой нынешний статус шедевра русской балетной классики – само время продолжает открывать и в музыке, и в литературной основе новые смыслы, что подтверждается обилием существующих постановок и редакций спектакля. «Щелкунчик» Андрея Петрова, поставленный в 1993 году, продолжает одну из главных линий художественной политики театра «Кремлёвский балет» — сохранение и бережное творческое переосмысление классического балетного наследия. Замысел хореографа-постановщика, по его словам, «… восходил к сказке Гофмана как фантастической основе музыки Чайковского» — философской и бесконечно человечной. Используя хореографический язык классического танца в сочетании с гротеском, Андрей Петров сумел воссоздать фантастический и грациозно-насмешливый мир немецкого писателя, композитора и художника Эрнста Теодора Амадея Гофмана. «Щелкунчик» Андрея Петрова – это не только сказочные сражения домашних мышей с куклами, ожившими под рождественской елкой, которые так нравятся детям… Это гуманистическая повесть о надеждах взрослеющей души, о предчувствии первой любви, об отчаянной готовности отстоять свое счастье, вступив в схватку с силами зла и победив их. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Дирижер — заслуженный артист Российской Федерации Денис Кирпанев. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с антрактом). ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ В новогодний праздник в дом Штальбаумов приглашены гости. Среди них – молодой Дроссельмейер, близкий друг хозяев дома. Дети в радостном ожидании новогодних подарков. Елка засветилась яркими огнями, праздничный бал начался. Как только Дроссельмейер на минуту отходит от гостей, дети упрашивают его показать фокусы и новые игрушки. Они в восторге от заводных кукол. А Дроссельмейер не может скрыть своего восхищения от красоты юной Мари. Он дарит ей новую куклу – смешного и нескладного Щелкунчика. Брат Мари, Фриц,пугает сестру грозным заводным мышонком, а потом ломает Щелкунчика. Званый вечер подходит к концу. Прощальный танец, и гости расходятся, а дети отправляются спать. Ночь. Комната освещена таинственным светом луны. Мари баюкает сломанную куклу и засыпает рядом со Щелкунчиком. Ей снится, что куклы оживают и весь мир преображается: теряют привычные очертания предметы, растет елка. Вдруг появляется целое полчище мышей во главе с Мышиным королем. Куклы и солдатики в смятении. Храбрый Щелкунчик вместе с кукольным войском вступает в бой с Мышиным королем и его свитой. Однако силы неравны и мыши побеждают. Во время решительной схватки Мари стреляет из пушки. Мыши спасаются бегством. Поле битвы опустело. А смелый Щелкунчик погиб. Мари в отчаянии. Но совершается чудо: забавная кукла становится прекрасным Принцем, похожим на молодого Дроссельмейера, который увлекает Мари в удивительную страну сказок. Комната превращается в зимний лес. Начинается метель, кружат снежные вихри, наметая сугробы из искрящихся снежинок. ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ Мари и Щелкунчик-принц путешествуют по сказочному царству. Их преследует Мышиный король со своим войском. Принц вступает в поединок с ними и одерживает победу. В честь победителя в сказочном царстве начинается праздник, его обитатели приветствуют влюбленных. Мари и Щелкунчик-принц счастливы, они понимают, что любят друг друга. А ожившие куклы из разных уголков света рассказывают им о своей любви. Новогодняя ночь – последняя ночь детства Мари – заканчивается. Проснувшись в своей комнате, она не находит своей куклы. Вместо забавного Щелкунчика перед ней молодой Дроссельмейер, подаривший ей сказочные новогодние грезы, человек, которого она полюбила. Полюбила первый раз в жизни!Свернуть

П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии…Подробнее П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров В спектакле использованы фрагменты хореографии Льва Иванова, Мариуса Петипа, Александра Горского Художник — сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Лебединое озеро» гениального Петра Ильича Чайковского — не только «самый классичный, и при этом самый загадочный отечественный балет». На сегодня это самый знаменитый балет в мире, истинный символ русского балета. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя заклятьем злого колдуна Ротбарта. «Лебединое озеро» в постановке театра «Кремлёвский балет» — это нестареющее лирическое очарование классического танца, одухотворенная пластика рисунка, волшебная гармония музыки и хореографии. Постановщик балета Андрей Петров сохранил классическую редакцию балета, созданную великими русскими хореографами Мариусом Петипа, Львом Ивановым, Александром Горским, дополнив и связав воедино некоторые разрозненные фрагменты во имя целостности спектакля, а также, заново поставив новую хореографию 4-й картины балета. Образ спектакля раскрывают и выразительные декорации художника-сценографа Станислава Бенедиктова, и костюмы изысканной цветовой гаммы, созданные художницей Ольгой Полянской. С 1997 года спектакль сохраняется в репертуаре «Кремлёвского балета» и неизменно имеет большой зрительский успех. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 45 минут (с антрактом).Свернуть

Михаил Шуфутинский — «Третье сентября или 30 лет спустя» Государственный Кремлевский Дворец 03 сентября 2020, начало в 19:00 16+ 30 лет назад, после долгих лет эмиграции, Михаил Шуфутинский вернулся…Подробнее Михаил Шуфутинский — «Третье сентября или 30 лет спустя» Государственный Кремлевский Дворец 03 сентября 2020, начало в 19:00 16+ 30 лет назад, после долгих лет эмиграции, Михаил Шуфутинский вернулся на родину! Почему именно тогда? Вероятно, для того чтобы встретиться с маэстро Игорем Крутым и Игорем Николаевым, которые предложили ему песню, ставшую одним из главных хитов артиста.  “Третье сентября” — песня о расставании… Она сразу очаровала Михаила Захаровича, поразила его своим магнетизмом и подарила невероятное количество встреч! Одна из таких встреч пройдет 3 сентября 2020 года на главной сцене нашей страны, в Государственном Кремлевском Дворце. Грандиозный концерт короля русского шансона Михаила Шуфутинского! В этот вечер артист презентует эксклюзивную концертную программу, в которой представит несколько премьер и конечно же исполнит всеми любимые хиты, во главе с судьбоносной песней “Третье сентября”. За время своего творческого пути Михаил Шуфутинский выпустил 25 сольных альбомов и массу сборников, стал одним из самых продаваемых артистов девяностых, и сегодня по-прежнему находится на вершине эстрадного Олимпа. На протяжении 15 лет Шуфутинский является лауреатом ежегодной национальной премии «Шансон года». В 2013 году Михаилу Захарович Шуфутинскому присвоено почетное звание — «Заслуженный артист Российской Федерации». Каждый концерт Михаила Шуфутинского – всегда праздник! Умопомрачительный, наполненный желанием жить, любить и, непременно, танцевать не только телом, но и душой! Оркестр, балет, сам Артист и атмосфера концерта заставят вас забыть о серых буднях и подарят вам путешествия в удивительный мир легендарного чело-века. Мир, наполненный настоящими эмоциями. Мир, в котором есть все, любовь и разочарование, встречи и расставания… Мир, в котором изображена целая эпоха. Эта праздничный вечер не оставит никого равнодушным! 03 сентября 2020 года в Государственном Кремлевском Дворце долгожданный праздничный концерт Михаила Шуфутинского «Третье сентября или 30 лет спустя» Не пропустите грандиозное событие, которое уже стало настоящим хитом! Помните, вечер начинается с Moscow Show!Свернуть

П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии…Подробнее П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров В спектакле использованы фрагменты хореографии Льва Иванова, Мариуса Петипа, Александра Горского Художник — сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Лебединое озеро» гениального Петра Ильича Чайковского — не только «самый классичный, и при этом самый загадочный отечественный балет». На сегодня это самый знаменитый балет в мире, истинный символ русского балета. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя заклятьем злого колдуна Ротбарта. «Лебединое озеро» в постановке театра «Кремлёвский балет» — это нестареющее лирическое очарование классического танца, одухотворенная пластика рисунка, волшебная гармония музыки и хореографии. Постановщик балета Андрей Петров сохранил классическую редакцию балета, созданную великими русскими хореографами Мариусом Петипа, Львом Ивановым, Александром Горским, дополнив и связав воедино некоторые разрозненные фрагменты во имя целостности спектакля, а также, заново поставив новую хореографию 4-й картины балета. Образ спектакля раскрывают и выразительные декорации художника-сценографа Станислава Бенедиктова, и костюмы изысканной цветовой гаммы, созданные художницей Ольгой Полянской. С 1997 года спектакль сохраняется в репертуаре «Кремлёвского балета» и неизменно имеет большой зрительский успех. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 45 минут (с антрактом).Свернуть

П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии…Подробнее П. И. Чайковский «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» Балет в двух действиях, четырех картинах Либретто В. Бегичева и В. Гельцера Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров В спектакле использованы фрагменты хореографии Льва Иванова, Мариуса Петипа, Александра Горского Художник — сценограф – народный художник Российской Федерации, лауреат Государственной премии Российской Федерации Станислав Бенедиктов Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Лебединое озеро» гениального Петра Ильича Чайковского — не только «самый классичный, и при этом самый загадочный отечественный балет». На сегодня это самый знаменитый балет в мире, истинный символ русского балета. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя заклятьем злого колдуна Ротбарта. «Лебединое озеро» в постановке театра «Кремлёвский балет» — это нестареющее лирическое очарование классического танца, одухотворенная пластика рисунка, волшебная гармония музыки и хореографии. Постановщик балета Андрей Петров сохранил классическую редакцию балета, созданную великими русскими хореографами Мариусом Петипа, Львом Ивановым, Александром Горским, дополнив и связав воедино некоторые разрозненные фрагменты во имя целостности спектакля, а также, заново поставив новую хореографию 4-й картины балета. Образ спектакля раскрывают и выразительные декорации художника-сценографа Станислава Бенедиктова, и костюмы изысканной цветовой гаммы, созданные художницей Ольгой Полянской. С 1997 года спектакль сохраняется в репертуаре «Кремлёвского балета» и неизменно имеет большой зрительский успех. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Продолжительность: до 2 часов 45 минут (с антрактом).Свернуть

Максим Галкин Большой сольный концерт Государственный Кремлевский Дворец 06 ноября, 2020, начало в 19:00 Возрастной ценз: 12+ Концерт-съёмка Магия его таланта никого не оставляет равнодушным.Подробнее Максим Галкин Большой сольный концерт Государственный Кремлевский Дворец 06 ноября, 2020, начало в 19:00 Возрастной ценз: 12+ Концерт-съёмка Магия его таланта никого не оставляет равнодушным. Вот уже десятилетия он собирает полные залы по всей стране и за ее пределами. Юморист. Телеведущий. Шоумен. Певец. Список его регалий и статусов можно перечислять бесконечно. Но прежде всего Максим Галкин — настоящий Артист с большой буквы. Яркий, харизматичный и всегда актуальный. Уникальное сочетание мудрости и молодости, чувства юмора и многогранного таланта пре-вращают его сольные концерты в мозаику жанров, которые идут внахлёст: пародии, песни, юмор, концертные номера из известных телевизионных шоу. Его юмор злободневный, гибкий и по-настоящему смешной. Максим чувствует свою ауди-торию и просто задушевно беседует с ней, словно рассказывает о своей жизни внезапно приехавшим старым друзьям. Миниатюры, репризы театральные зарисовки, совсем новые номера, а также давно знако-мые и любимые зрителями постановки. В исполнении Максима они не утрачивают своей артистической ценности, и, как любимая песня, звучат на повторе, вызывая ностальгиче-скую улыбку. Концерт Максима Галкина – это, фейерверк впечатлений, вулкан взрывных эмоций и гарантия великолепного настроения не только в день мероприятия, но и на не-сколько недель вперед. Его номера не устаревают, его залы не пустеют, его шутки не стареют. Потому что настоящий талант никогда не выйдет из моды... Ждем вас на концерте и помните, что вечер начинается с Moscow Show!Свернуть

В этот вечер ведущий музыкальный телеканал страны – «МУЗ-ТВ» – большим праздничным шоу отметит свой день рождения на главной сцене России. Канал «МУЗ-ТВ» начал свое вещание в 1996 году как…Подробнее В этот вечер ведущий музыкальный телеканал страны – «МУЗ-ТВ» – большим праздничным шоу отметит свой день рождения на главной сцене России. Канал «МУЗ-ТВ» начал свое вещание в 1996 году как культовый музыкальный телеканал, в эфире которого транслируются самые модные клипы российских и западных исполнителей, а также популярные чарты, яркие концертные шоу и свежие новости мира шоу-бизнеса.Свернуть

П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный…Подробнее П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров Художник — сценограф – заслуженный деятель искусств Российской Федерации Анатолий Нежный Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Щелкунчик» далеко не сразу обрел свой нынешний статус шедевра русской балетной классики – само время продолжает открывать и в музыке, и в литературной основе новые смыслы, что подтверждается обилием существующих постановок и редакций спектакля. «Щелкунчик» Андрея Петрова, поставленный в 1993 году, продолжает одну из главных линий художественной политики театра «Кремлёвский балет» — сохранение и бережное творческое переосмысление классического балетного наследия. Замысел хореографа-постановщика, по его словам, «… восходил к сказке Гофмана как фантастической основе музыки Чайковского» — философской и бесконечно человечной. Используя хореографический язык классического танца в сочетании с гротеском, Андрей Петров сумел воссоздать фантастический и грациозно-насмешливый мир немецкого писателя, композитора и художника Эрнста Теодора Амадея Гофмана. «Щелкунчик» Андрея Петрова – это не только сказочные сражения домашних мышей с куклами, ожившими под рождественской елкой, которые так нравятся детям… Это гуманистическая повесть о надеждах взрослеющей души, о предчувствии первой любви, об отчаянной готовности отстоять свое счастье, вступив в схватку с силами зла и победив их. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Дирижер — заслуженный артист Российской Федерации Денис Кирпанев. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с антрактом). ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ В новогодний праздник в дом Штальбаумов приглашены гости. Среди них – молодой Дроссельмейер, близкий друг хозяев дома. Дети в радостном ожидании новогодних подарков. Елка засветилась яркими огнями, праздничный бал начался. Как только Дроссельмейер на минуту отходит от гостей, дети упрашивают его показать фокусы и новые игрушки. Они в восторге от заводных кукол. А Дроссельмейер не может скрыть своего восхищения от красоты юной Мари. Он дарит ей новую куклу – смешного и нескладного Щелкунчика. Брат Мари, Фриц,пугает сестру грозным заводным мышонком, а потом ломает Щелкунчика. Званый вечер подходит к концу. Прощальный танец, и гости расходятся, а дети отправляются спать. Ночь. Комната освещена таинственным светом луны. Мари баюкает сломанную куклу и засыпает рядом со Щелкунчиком. Ей снится, что куклы оживают и весь мир преображается: теряют привычные очертания предметы, растет елка. Вдруг появляется целое полчище мышей во главе с Мышиным королем. Куклы и солдатики в смятении. Храбрый Щелкунчик вместе с кукольным войском вступает в бой с Мышиным королем и его свитой. Однако силы неравны и мыши побеждают. Во время решительной схватки Мари стреляет из пушки. Мыши спасаются бегством. Поле битвы опустело. А смелый Щелкунчик погиб. Мари в отчаянии. Но совершается чудо: забавная кукла становится прекрасным Принцем, похожим на молодого Дроссельмейера, который увлекает Мари в удивительную страну сказок. Комната превращается в зимний лес. Начинается метель, кружат снежные вихри, наметая сугробы из искрящихся снежинок. ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ Мари и Щелкунчик-принц путешествуют по сказочному царству. Их преследует Мышиный король со своим войском. Принц вступает в поединок с ними и одерживает победу. В честь победителя в сказочном царстве начинается праздник, его обитатели приветствуют влюбленных. Мари и Щелкунчик-принц счастливы, они понимают, что любят друг друга. А ожившие куклы из разных уголков света рассказывают им о своей любви. Новогодняя ночь – последняя ночь детства Мари – заканчивается. Проснувшись в своей комнате, она не находит своей куклы. Вместо забавного Щелкунчика перед ней молодой Дроссельмейер, подаривший ей сказочные новогодние грезы, человек, которого она полюбила. Полюбила первый раз в жизни!Свернуть

П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный…Подробнее П.И. Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК» Балет — сказка в двух действиях Либретто М. Петипа, новая редакция Андрея Петрова, по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореограф — постановщик – народный артист Российской Федерации, лауреат премии Москвы Андрей Петров Художник — сценограф – заслуженный деятель искусств Российской Федерации Анатолий Нежный Художник по костюмам – Ольга Полянская Балет «Щелкунчик» далеко не сразу обрел свой нынешний статус шедевра русской балетной классики – само время продолжает открывать и в музыке, и в литературной основе новые смыслы, что подтверждается обилием существующих постановок и редакций спектакля. «Щелкунчик» Андрея Петрова, поставленный в 1993 году, продолжает одну из главных линий художественной политики театра «Кремлёвский балет» — сохранение и бережное творческое переосмысление классического балетного наследия. Замысел хореографа-постановщика, по его словам, «… восходил к сказке Гофмана как фантастической основе музыки Чайковского» — философской и бесконечно человечной. Используя хореографический язык классического танца в сочетании с гротеском, Андрей Петров сумел воссоздать фантастический и грациозно-насмешливый мир немецкого писателя, композитора и художника Эрнста Теодора Амадея Гофмана. «Щелкунчик» Андрея Петрова – это не только сказочные сражения домашних мышей с куклами, ожившими под рождественской елкой, которые так нравятся детям… Это гуманистическая повесть о надеждах взрослеющей души, о предчувствии первой любви, об отчаянной готовности отстоять свое счастье, вступив в схватку с силами зла и победив их. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Спектакль идет в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр – Сергей КОНДРАШЕВ. Дирижер — заслуженный артист Российской Федерации Денис Кирпанев. Продолжительность: до 2 часов 30 минут (с антрактом). ДЕЙСТВИЕ ПЕРВОЕ В новогодний праздник в дом Штальбаумов приглашены гости. Среди них – молодой Дроссельмейер, близкий друг хозяев дома. Дети в радостном ожидании новогодних подарков. Елка засветилась яркими огнями, праздничный бал начался. Как только Дроссельмейер на минуту отходит от гостей, дети упрашивают его показать фокусы и новые игрушки. Они в восторге от заводных кукол. А Дроссельмейер не может скрыть своего восхищения от красоты юной Мари. Он дарит ей новую куклу – смешного и нескладного Щелкунчика. Брат Мари, Фриц,пугает сестру грозным заводным мышонком, а потом ломает Щелкунчика. Званый вечер подходит к концу. Прощальный танец, и гости расходятся, а дети отправляются спать. Ночь. Комната освещена таинственным светом луны. Мари баюкает сломанную куклу и засыпает рядом со Щелкунчиком. Ей снится, что куклы оживают и весь мир преображается: теряют привычные очертания предметы, растет елка. Вдруг появляется целое полчище мышей во главе с Мышиным королем. Куклы и солдатики в смятении. Храбрый Щелкунчик вместе с кукольным войском вступает в бой с Мышиным королем и его свитой. Однако силы неравны и мыши побеждают. Во время решительной схватки Мари стреляет из пушки. Мыши спасаются бегством. Поле битвы опустело. А смелый Щелкунчик погиб. Мари в отчаянии. Но совершается чудо: забавная кукла становится прекрасным Принцем, похожим на молодого Дроссельмейера, который увлекает Мари в удивительную страну сказок. Комната превращается в зимний лес. Начинается метель, кружат снежные вихри, наметая сугробы из искрящихся снежинок. ДЕЙСТВИЕ ВТОРОЕ Мари и Щелкунчик-принц путешествуют по сказочному царству. Их преследует Мышиный король со своим войском. Принц вступает в поединок с ними и одерживает победу. В честь победителя в сказочном царстве начинается праздник, его обитатели приветствуют влюбленных. Мари и Щелкунчик-принц счастливы, они понимают, что любят друг друга. А ожившие куклы из разных уголков света рассказывают им о своей любви. Новогодняя ночь – последняя ночь детства Мари – заканчивается. Проснувшись в своей комнате, она не находит своей куклы. Вместо забавного Щелкунчика перед ней молодой Дроссельмейер, подаривший ей сказочные новогодние грезы, человек, которого она полюбила. Полюбила первый раз в жизни!Свернуть

Праздничная программа «Christmas балет-гала» будет посвящена выдающейся русской балерине Екатерине Максимовой. 17 декабря на сцене Государственного Кремлевского Дворца при поддержке Международного…Подробнее Праздничная программа «Christmas балет-гала» будет посвящена выдающейся русской балерине Екатерине Максимовой. 17 декабря на сцене Государственного Кремлевского Дворца при поддержке Международного центра балета состоится праздничный концерт «Christmas балет-гала». На одной сцене выступят мировые звезды балета, солирующие в лучших театрах планеты: Роберто Болле («Ла Скала», Американский театр балета), Люсия Лакарра (Баварская государственная опера), Полина Семионова (Берлинская государственная опера), Мэтью Голдинг (Голландский Национальный балет), Иван Зайцев (Михайловский театр), Наталья Сомова и Георги Смилевски (Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко) и известные артисты Большого театра России – Денис Родькин, Нина Капцова, Артемий Беляков, Евгения Образцова, Екатерина Крысанова, Кристина Кретова. Также на сцену выйдет премьер балета Большого театра Владислав Лантратов. Почетный гость концерта – народный артист СССР Владимир Васильев. Вечер пройдет в рамках проекта ежегодного рождественского гала-концерта звезд мирового балета и станет одним из самых значимых событий в культурной жизни Москвы. Концерт в честь великой Максимовой не случайно будет проведен на сцене Государственного Кремлевского дворца – здесь балерина работала до последнего дня своей жизни. В программу вечера войдут фрагменты ее самых известных партий в балетах «Анюта», «Щелкунчик», «Галатея», «Спартак», «Дон Кихот», «Фрагменты одной биографии», а также современная хореография. Яркие костюмы, уникальное мультимедийное и световое оформление сцены помогут создать особую атмосферу, сделать этот вечер незабываемым и по-настоящему праздничным. Екатерина Максимова была исключительным явлением на мировой балетной сцене. Очаровательная внешность, выдающие актерские данные и безупречная техника сделали ее любимой исполнительницей нескольких поколений зрителей. Ее имя стало одним из символов отечественной балетной школы XX века. Ею восхищались великие современники как в России, так и за рубежом, среди которых были Анна Маньяни, Джульетта Мазина и Марлен Дитрих. С ней работали великие хореографы прошлого века – Юрий Григорович, Касьян Голейзовский, Морис Бежар и Ролан Пети. За легкость, изящность и невероятную грациозность французский кутюрье Юбер де Живанши сравнивал ее со своей любимой Одри Хепберн. Целый ряд ролей в исполнении Максимовой до сих пор считается эталонным, как и ее балетный дуэт с супругом, легендарным танцовщиком, хореографом и режиссером Владимиром Васильевым. «Каждый спектакль – единственный, в этом и заключается театр. Приходит зритель: возможно, он увидит меня один раз в жизни. Какой он меня увидит, такой я для него и останусь… Начинается спектакль – и все, что копилось в душе в долгие часы репетиций, отрешенных раздумий, – предстоит передать зрителям, увлечь их, заставить сопереживать. И когда наступает такая тишина, что ты в нее словно проваливаешься – значит, зал дышит вместе с тобой; значит, чувствует то же, что и ты... Такое единение со зрителем потрясает душу!», – именно в этих словах Екатерины Максимовой заключается смысл и назначение искусства для всех его истинных ценителей. «Christmas балет-гала» стал ежегодным рождественским праздником балета, местом встречи с исполнителями мирового масштаба, отражающим творческие интересы и тенденции современного хореографического искусства. В нынешнему году 6000 зрителей вновь станут свидетелями незабываемого праздника балета, ведь «Christmas балет-гала» – лучший подарок в канун Нового года для всех любителей высокого искусства!Свернуть

ФИЛИПП КИРКОРОВ #ЦВЕТ НАСТРОЕНИЯ… КОРОЛЬ ПОП-МУЗЫКИ И ХАЙПА: ФИЛИПП КИРКОРОВ ПРЕДСТАВИТ СВОЕ НОВОЕ ШОУ... «По-прежнему испытываю щенячий восторг, выходя на сцену» Трудоспособность Филиппа…Подробнее ФИЛИПП КИРКОРОВ #ЦВЕТ НАСТРОЕНИЯ… КОРОЛЬ ПОП-МУЗЫКИ И ХАЙПА: ФИЛИПП КИРКОРОВ ПРЕДСТАВИТ СВОЕ НОВОЕ ШОУ... «По-прежнему испытываю щенячий восторг, выходя на сцену» Трудоспособность Филиппа Киркорова давно стала легендой. У публики еще не улеглись впечатления от шоу «Я», поставленного режиссером «Цирка дю Солей» Франко Драгоне, а Король с маэстро Драгоне уже подготовил новую грандиозную программу #Цвет настроения…. Новое шоу получило говорящее само за себя название #Цвет Настроения». С одной стороны, это намек на то, что она является логическим продолжением предыдущей работы, а с другой, очевидно, что король российской поп-музыки предстанет с новой неожиданной стороны. Что — что, а удивлять Король умел всегда. Филипп Киркоров был виртуозом хайпа задолго до того, как это стало мейнстримом. Недавно артист еще раз доказал, что не разучился производить эффект – нашумевшим клипом «Цвет настроения синий». Видео вышло на загляденье: тут и тонкий беззлобный троллинг молодежи, и искрометный юмор, и целая россыпь российских селебрити в необычных ролях. Неудивительно, что ролик собрал более 55 миллионов просмотров на Youtube и стал одним из самых обсуждаемых музыкальных событий года в Рунете. На волне такого успеха Киркоров продолжил эпатировать публику – на сей раз на пару с давним другом Николаем Басковым. И снова получилось: вышедший шуточный клип «Ибица» за первые же сутки набрал 1,5 миллиона просмотров и оккупировал первую строчку вкладки «В тренде». В съемках приняли участие Сергей Шнуров, Гарик «Бульдог» Харламов, Валерий Леонтьев, Андрей Малахов. Всего через две недели Филипп разрывал шаблоны уже в дуэте с Егором Кридом и их новым хитом «Цвет настроения черный». Песня в первые же дни возглавила все чарты, а видеоклип на сегодня насчитывает более 100 000 000 просмотров на Youtube. Впрочем, Киркоров отлично понимает: одной шумихой сыт не будешь. Он придирчиво выбирает, какие песни будет исполнять. У него потрясающее чутье на хиты. Огромное внимание Киркоров всегда уделяет живым выступлениям, создавая фантастические шоу. В новой программе #Цвет Настроения.. задействована уникальная сцена трансформер, фантастические лифты, сотни костюмов, 80 человек персонала участников нового шоу, экраны с 3D-графикой. Ничего подобного раньше не делал никто из российских исполнителей. Пока можно только гадать, какие сюрпризы Киркоров приготовил в этом шоу, но одно можно сказать наверняка: у зрителей #цвет настроения к концу выступления будет яркий!Свернуть

ФИЛИПП КИРКОРОВ #ЦВЕТ НАСТРОЕНИЯ… КОРОЛЬ ПОП-МУЗЫКИ И ХАЙПА: ФИЛИПП КИРКОРОВ ПРЕДСТАВИТ СВОЕ НОВОЕ ШОУ... «По-прежнему испытываю щенячий восторг, выходя на сцену» Трудоспособность Филиппа…Подробнее ФИЛИПП КИРКОРОВ #ЦВЕТ НАСТРОЕНИЯ… КОРОЛЬ ПОП-МУЗЫКИ И ХАЙПА: ФИЛИПП КИРКОРОВ ПРЕДСТАВИТ СВОЕ НОВОЕ ШОУ... «По-прежнему испытываю щенячий восторг, выходя на сцену» Трудоспособность Филиппа Киркорова давно стала легендой. У публики еще не улеглись впечатления от шоу «Я», поставленного режиссером «Цирка дю Солей» Франко Драгоне, а Король с маэстро Драгоне уже подготовил новую грандиозную программу #Цвет настроения…. Новое шоу получило говорящее само за себя название #Цвет Настроения». С одной стороны, это намек на то, что она является логическим продолжением предыдущей работы, а с другой, очевидно, что король российской поп-музыки предстанет с новой неожиданной стороны. Что — что, а удивлять Король умел всегда. Филипп Киркоров был виртуозом хайпа задолго до того, как это стало мейнстримом. Недавно артист еще раз доказал, что не разучился производить эффект – нашумевшим клипом «Цвет настроения синий». Видео вышло на загляденье: тут и тонкий беззлобный троллинг молодежи, и искрометный юмор, и целая россыпь российских селебрити в необычных ролях. Неудивительно, что ролик собрал более 55 миллионов просмотров на Youtube и стал одним из самых обсуждаемых музыкальных событий года в Рунете. На волне такого успеха Киркоров продолжил эпатировать публику – на сей раз на пару с давним другом Николаем Басковым. И снова получилось: вышедший шуточный клип «Ибица» за первые же сутки набрал 1,5 миллиона просмотров и оккупировал первую строчку вкладки «В тренде». В съемках приняли участие Сергей Шнуров, Гарик «Бульдог» Харламов, Валерий Леонтьев, Андрей Малахов. Всего через две недели Филипп разрывал шаблоны уже в дуэте с Егором Кридом и их новым хитом «Цвет настроения черный». Песня в первые же дни возглавила все чарты, а видеоклип на сегодня насчитывает более 100 000 000 просмотров на Youtube. Впрочем, Киркоров отлично понимает: одной шумихой сыт не будешь. Он придирчиво выбирает, какие песни будет исполнять. У него потрясающее чутье на хиты. Огромное внимание Киркоров всегда уделяет живым выступлениям, создавая фантастические шоу. В новой программе #Цвет Настроения.. задействована уникальная сцена трансформер, фантастические лифты, сотни костюмов, 80 человек персонала участников нового шоу, экраны с 3D-графикой. Ничего подобного раньше не делал никто из российских исполнителей. Пока можно только гадать, какие сюрпризы Киркоров приготовил в этом шоу, но одно можно сказать наверняка: у зрителей #цвет настроения к концу выступления будет яркий!Свернуть

Заслуженная артистка Российской Федерации, певица и актриса Кристина Орбакайте приглашает всех на концерт в Государственный Кремлёвский Дворец отпраздновать свой День…Подробнее Заслуженная артистка Российской Федерации, певица и актриса Кристина Орбакайте приглашает всех на концерт в Государственный Кремлёвский Дворец отпраздновать свой День Рождения! Нас ждет абсолютно уникальный и единственный концерт великолепной певицы! «Когда рождаются творческие идеи, погружаешься в воспоминания и мечтаешь о будущем, хочется поделиться этими чувствами со своими зрителями» — говорит Кристина о своем шоу. Оригинальная подача, современные аранжировки музыкально-танцевальной группы помогут создать для зрителей уникальную атмосферу, которую дополнят костюмы, созданные специально для нее в Лос-Анджелесе лауреатом премии Эмми, американским дизайнером Мариной Тойбиной, также создавшей красочные образы для Тэйлор Свифт, Майли Сайрис, Бритни Спирс и Кейти Перри. В шоу прозвучат новые песни: «Она», «Пьяная Вишня» ... И, конечно же, зрители услышат хиты прошлых лет: «Смородина», «Белый город», «Без тебя» и многие, многие другие! Всё прозвучит лучшее в этом концерте! Не пропустите, в свой День Рождения на сцене Государственного Кремлевском дворца концерт Кристины Орбакайте. И, помните, вечер начинается с Moscow Show!Свернуть