Фестиваль камерной музыки VIVARTE 2025

С 26 мая по 1 июня 2025 года в Третьяковской галерее пройдет X Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE.

Фестиваль камерной музыки VIVARTE — проект с оригинальной концепцией, основанной на идее синтеза искусств. В его лаконичном названии обыгрывается прославление искусства (Viva l’arte! — ит. «Да здравствует искусство!») и его витальность, востребованность, подлинность (L’arte viva — ит. «живое искусство»).

Авторы идеи и соорганизаторы форума — заслуженный артист России, виолончелист Борис Андрианов, творческие силы Государственной Третьяковской галереи и культурно-благотворительный фонд «U-ART: Ты и искусство» Иветы и Тамаза Манашеровых — известных меценатов, поддерживающих современное искусство в самых разнообразных его проявлениях.

В нынешнем году фестиваль приурочен к выставке «Герои и современники Серебряного века». Цель экспозиции — продемонстрировать стилистическую неоднородность изобразительного искусства той эпохи, яркий и причудливый образ которой формировался во взаимодействии множества направлений. Серебряный век — пограничная полоса, соединяющая и разделяющая две различные эстетические модели. Он одновременно обращен и к прошлому, и к будущему: отмечая блестящий закат XIX столетия, открывает следующее.

Выставка рассматривает не только главных персонажей в художественной жизни обеих столиц, ставших воплощением самого понятия «Серебряный век», но и рассказывает о незаслуженно забытых или не получивших должной известности художниках-попутчиках, творчество которых не менее важно для изучения культуры предреволюционных лет. На выставке представлены работы Александра Бенуа и Казимира Малевича, Валентина Серова и Марка Шагала, Михаила Врубеля и Василия Кандинского, Льва Бакста и Михаила Ларионова.

Музыкальные программы фестиваля, как и в прежние годы, отличаются большой стилевой и жанровой широтой, что отвечает и концепции VIVARTE, и в особенной степени характерно для Серебряного века. Это время, когда в тесной связи и в успешной борьбе за публику работали и продолжатели традиций романтизма, и композиторы-новаторы, и те, кто, отвергая заветы романтиков, отказывались и от самых радикальных идей авангарда.

Дерзкие творческие эксперименты, кардинальное обновление музыкального языка соседствовали в то время с бережным погружением в искусство более отдаленных эпох — в частности, именно на рубеже веков возрос интерес к античности, став импульсом к формированию музыкального неоклассицизма.

А набиравшие силу урбанизм и секуляризм уживались с активно развивающейся фольклористикой и усилением внимания композиторов к церковным жанрам, в скором времени запрещенным советской властью.

​На фестивале прозвучат и признанные шедевры классиков (Людвига ван Бетховена, Иоганнеса Брамса, Сезара Франка), чья музыка вдохновляла поэтов и драматургов Серебряного века; и произведения представителей той эпохи (Александра Скрябина, Игоря Стравинского, Богуслава Мартину, Мел Бони); и опусы наших современников (Владимира Мартынова, Георгса Пелециса, Валентина Сильвестрова, Фазыла Сая, Гии Канчели), устремляющих взор в прошлое, переосмысливающих его и прогнозирующих будущее — как это делали их предшественники столетие назад.

Завершит фестиваль традиционный «Музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Новой Третьяковки на Крымскому Валу. На этом пути арт-директор фестиваля Борис Андрианов и его коллеги дадут несколько концертов. Эта идея перекликается, с одной стороны, с променад-концертами в европейских парках, позволяющими слушать музыку и прогуливаться одновременно.

Другая ассоциация — знаменитый цикл пьес М. П. Мусоргского «Картинки с выставки» (где рефреном проходит пьеса «Promenade»/«Прогулка», живописующая посетителя вернисажа, переходящего от одной картины к другой) и его сценическая жизнь как один из лучших в истории образцов взаимодействия искусств.

Первая программа «Променада» в Инженерном корпусе, адресованная юношеству, продолжит новую просветительскую линию, намеченную на прошлогоднем фестивале. В заключительном музыкальном вечере в Новой Третьяковке примет участие Трио Олега Аккуратова — уникального артиста-универсала, успешно исполняющего и классику, и джаз. Гостям, пришедшим на концерт, будет также предоставлена возможность посетить выставку «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в. XXI век».

Программа:

26 мая

• 19:00 — Открытие фестиваля. Посвящение художнику В. Э. Борисову-Мусатову.

27 мая

• 19:00 — Второй фестивальный вечер. Посвящение художнику К. П. Брюллову.

28 мая

• 19:00 — Третий фестивальный вечер. «Путь на Восток».

30 мая

• 19:00 — Четвертый фестивальный вечер. Посвящение художнику Б. М. Кустодиеву.

31 мая

• 19:00 — Пятый фестивальный вечер. Посвящение Врубелевскому залу.

1 июня — Зактыие фестиваля: «Музыкальный променад»

• 12:00 — Солисты фольклорного ансамбля «Ларец» (Курск)
• 14:00 — Программа для детей. Дмитрий Илларионов (гитара)
• 16:30 — Марк Твен. «Приключения Тома Сойера. Избранное»
• 19:00 — Проект Vintskevich Jazz-Folk. Фольклорный ансамбль «Ларец». Фолк-классик-бэнд «Фыняф».

Узнать подробности можно на сайте организаторов: https://www.viv-arte.ru/