Московский международный Дом музыки

Автор – Уильям ШекспирКомпозитор – Дмитрий ШостаковичГосударственный симфонический оркестр «Новая Россия»Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий БашметСамая…Подробнее Автор – Уильям ШекспирКомпозитор – Дмитрий ШостаковичГосударственный симфонический оркестр «Новая Россия»Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий БашметСамая знаменитая пьеса мировой драматургии прозвучит в новом формате спектакля-концерта в исполнении Евгения Миронова и Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета.Автором идеи спектакля-концерта стал Евгений Миронов, для него это уже третий опыт исполнения «Гамлета» на сцене: актер работал с ведущими мировыми режиссерами Петером Штайном и Робером Лепажем, во втором случае даже примерял на себя все роли шекспировской трагедии. В новой постановке режиссера Марины Брусникиной он выступает в качестве чтеца, чье слово драматургически соединено с музыкой Дмитрия Шостаковича. Выдающийся композитор неоднократно обращался к шекспировским произведениям: оркестр исполнит его композиции из одноименного фильма 67-го года и из спектакля Акимова, поставленного в театре Вахтангова в 32 году.Так, благодаря синтезу музыки и слова, трагедия, написанная Шекспиром в 5 актах, разворачивается перед зрителем во всем своем масштабе за считанные минуты, давая возможность почувствовать, как необратимо раскручивается пружина разрушения мира Гамлета.«В концертном варианте невозможно прочитать или сыграть всю пьесу, если я что-то не договариваю, то за меня договаривает музыка, и наоборот. Сочетание музыки и слова, я надеюсь, даст некий эффект, который не происходит ни в кино, ни в драматическом спектакле – возможность с одной стороны объемно, а с другой сконцентрировано показать трагизм всей этой истории. В таком сжатом музыкально-поэтическом рассказе для меня как артиста стоит непростая задача: коснуться каждого из персонажей, войти на некоторое время в образ, тут же выйти и войти в другой, при этом находясь в партнерстве с гениальной музыкой Шостаковича» — Евгений Миронов«Для меня, прежде всего, огромное удовольствие работать с Женей Мироновым и вместе с ним создавать наш новый совместный проект. И тема фантастическая – Гамлет. И музыка просто невероятно сильная. Шостакович создал настоящий шедевр, который помогает нам создавать эмоциональное яркое наполнение, дает очень особенный ритм нашему спектаклю – концерту.» — Юрий БашметПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «МоскоуШоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

А. АданТеатр «Корона русского балета»Театр «Корона русского балета» представит на сцене Театрального зала Дома музыки совершенный образец академической хореографии Петипа – «Жизель…Подробнее А. АданТеатр «Корона русского балета»Театр «Корона русского балета» представит на сцене Театрального зала Дома музыки совершенный образец академической хореографии Петипа – «Жизель» А. Адана, самый трогательный и поэтичный из всех pомантических балетов. Зрители любят его за утонченную виртуозность и благородную чувственность, сочетание элегантной стильности классики и феерической фантазии постановщиков. «Основываясь на традициях великой русской балетной классики, мы создаем спектакли, которые будут понятны и интересны сегодняшнему зрителю, – говорит руководитель труппы Анатолий Емельянов, – и которые, несмотря на все невзгоды жизни, напомнят вам, что на этом свете царствует Бог, а значит, добро и красота».Московский театр «Корона русского балета» был создан в 1997 году. Балетная труппа театра состоит из выпускников лучших хореографических школ России. К участию в спектаклях также приглашаются артисты Большого театра России, Мариинского, Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко.Спектакли театра «Корона русского балета» идут с большим успехом на сценах Испании, Германии, Италии, США, Канады и других стран.В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Любимые мелодии детства из легендарных кинолент «Союзмультфильма» прозвучат в сопровождении оживающих на ваших глазах героев мультфильмов «Бременские музыканты», «Ну, погоди», &laq…Подробнее Любимые мелодии детства из легендарных кинолент «Союзмультфильма» прозвучат в сопровождении оживающих на ваших глазах героев мультфильмов «Бременские музыканты», «Ну, погоди», «Чебурашка», «Простоквашино», «Катерок», «Львенок и черепаха» и многих других.Знакомые персонажи появятся на экране благодаря мастеру песочной анимации. Любимые песни «Чунга Чанга», «Голубой вагон», «Серенада Трубадура», «Спят усталые игрушки» и многие другие вы услышите в исполнении камерного оркестра Antonio Orchestra! Название коллектива – дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Уже девятый сезон оркестр активно выступает на лучших площадках Москвы и других городов России; за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ – от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов.Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; и такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев.В программе возможны измененияПродолжительность мероприятия: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Огненное испанское фламенко – магия танца, ритма, страстное пение и «плач гитары» – весь этот мощнейший арсенал задействован в уникальном спектакле «¡Salvador!» о жизни художника Сал…Подробнее Огненное испанское фламенко – магия танца, ритма, страстное пение и «плач гитары» – весь этот мощнейший арсенал задействован в уникальном спектакле «¡Salvador!» о жизни художника Сальвадора Дали и его русской музы Галы.Они были эпатажными и непредсказуемыми, вызывающими восторг и споры. Гала и Сальвадор Дали оставили в истории множество загадок, на которые мы попытаемся найти ответы в новом спектакле Натальи Зайковой и ее команды танцоров и музыкантов.Он – великий испанский художник, гений сюрреализма. Она – русская художница и модель, загадочная и противоречивая. Кто была Гала для Дали – спасением, музой, манипулятором или вдохновением? А кем стал Дали благодаря Гале?Мы предлагаем вместе погрузиться в мир их сложных отношений, где любовь переплетается с искусством, а реальность с иллюзией. Два стиля танца – страстное фламенко и современный контемпорари, два языка и две уникальные личности соединились в этой работе, чтобы показать вам новую грань гения Сальвадора Дали.В программе возможны измененияПродолжительность мероприятия: 1 час 10 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

«Всюду жизнь!» – это притча, сыгранная без единого слова, потому что в этой истории все понятно: на шестерых свободных мужчин приходится пятнадцать одиноких женщин, каждый ищет себе пару, все…Подробнее «Всюду жизнь!» – это притча, сыгранная без единого слова, потому что в этой истории все понятно: на шестерых свободных мужчин приходится пятнадцать одиноких женщин, каждый ищет себе пару, все мешают друг другу… Самые узнаваемые и зажигательные композиции Горана Бреговича, автора музыки к знаменитым фильмам Э. Кустурицы и П. Шеро, сплавляются в этом спектакле с мелодиями румынских и цыганских биг-бэндов, таких как Fanfare Cioсarlia*, и переплетаются с музыкой бельгийского мастера цыганской гитары Джанго Рейнхардта.«Всюду жизнь!» – это не мюзикл, хотя в нем непрерывно звучит музыка. Это не драматический спектакль, но в нем заняты драматические артисты. Это не балет и не пантомима, про такие спектакли говорят, что главная звезда в нем – сам спектакль, но в данном конкретном случае не менее важна и личность автора. «С тех самых пор как Дружинин появился в мюзикле «Чикаго», сразу стало ясно: это идеальный, прирожденный синтетический актер. Второй дар Дружинина – способность распространять свое «тайное знание» на других. Словом, это надо видеть!» («Афиша»).Герои спектакля нам хорошо знакомы. Это мы сами: грустные, веселые, смешные, серьезные, нелепые, странные. Когда мы стремимся к чему-то, добиваемся чего-то, мы живем. Местечко, в котором живут наши герои, так и называется – «Жизнь», оно затеряно где-то в Восточной Европе. Время действия тоже затерялось где-то между 1940-ми и 1960-ми, хотя нетрудно представить нечто подобное и сейчас. 21 актер на одной сцене, используя лишь язык тела, расскажет 21 историю – о встречах и расставаниях, об ожиданиях и обманутых мечтах.В спектакле используется музыкальная фонограмма.В ролях: Егор Дружинин, Игорь Рудник, Юлия Костюшкина, Юрий Мазихин, Анжелика Каширина, Ника Ицкович, Юлия Кашкина, Эльвира Мухутдинова, Тамара Волчугова, Анна Гученкова, Ульяна Бачерникова, Илона Петраш, Ульяна Чеботарь, Анна Емшанова, Юлия Михайлова, Алексей Сарычев, Александр Синякович, Дмитрий ГоловинПродолжительность: 1 час 10 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Самая яркая пара русской сцены — Премьеры Большого театра, ослепительная Элеонора Севенард и умопомрачительный Денис Родькин делятся радостью встречи Весны со своими друзьями-звездами Мирового…Подробнее Самая яркая пара русской сцены — Премьеры Большого театра, ослепительная Элеонора Севенард и умопомрачительный Денис Родькин делятся радостью встречи Весны со своими друзьями-звездами Мирового Балета и с любимыми зрителями.Только любовные дуэты…Классика и Современность.Нежность и Страсть.Юность и Зрелость.Порыв и Сомнения.Молодость и Красота…Весь праздничный весенний вечер на сцене дуэты из знаменитых спектаклей, а также специально приготовленные номера-сюрпризы для истинных ценителей балета.Яркими красками своего таланта в балете «Кармен-сюита» и многочисленных номерах гала-программы делятся со зрителем блистательные артисты Элеонора Севенард и Денис Родькин, которые пригласили к участию в праздничном Гала своих звёздных коллег-друзей Анастасию Сташкевич, Алексея Путинцева, Семёна Чудина и Михаила Лобухина.Иллюзорные декорации от Павла Каплевича.Встречаем Весну-Любовь-Балет на Светлановской сцене Московского Международного Дома Музыки.По вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Феерическое шоу Celtica – это головокружительный коктейль из самобытных кельтских мелодий, фирменного ирландского степа и завораживающего пения солистов. Энергия ритма, отточенность…Подробнее Феерическое шоу Celtica – это головокружительный коктейль из самобытных кельтских мелодий, фирменного ирландского степа и завораживающего пения солистов. Энергия ритма, отточенность и синхронность движений танцовщиков, яркие костюмы и бьющая через край радость жизни – все это Celtica, шоу в лучших традициях Ирландии!«Живой» звук поможет в полной мере оценить причудливые ритмы ирландских рилов и джиг в исполнении на скрипке, флейте, гитаре и, конечно же, бойране – традиционном ирландском инструменте, без которого невозможно представить музыку «зеленого острова». Бесспорно, главный «герой» шоу – знаменитый ирландский степ, прославивший культуру родины кельтов на весь мир.В составе труппы – чемпионы и призеры международных и европейских соревнований по ирландским танцам, проходившие обучение у мировых звезд – Колина Дана, Джона Кэрри, Ронана Маккормака, Энтони Шарки, Брендана де Галли и других.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Степан ПРИБЫТКО (El Tebi), танецНаталия ВОЛОДИНА,танецАлександр ВЫСОЦКИЙ,вокалХалида АБУЕВА, вокалГлеб ОКУНЕВ, гитараМаксим МЕЛЬНИКОВ, гитараСергей КОНЯЕВ, перкуссияЛегенда о Ромео…Подробнее Степан ПРИБЫТКО (El Tebi), танецНаталия ВОЛОДИНА,танецАлександр ВЫСОЦКИЙ,вокалХалида АБУЕВА, вокалГлеб ОКУНЕВ, гитараМаксим МЕЛЬНИКОВ, гитараСергей КОНЯЕВ, перкуссияЛегенда о Ромео и Джульетте – это музыкальный спектакль фламенко, поставленный по мотивам бессмертного произведения Уильяма Шекспира. История всепоглощающей запретной любви, которая оказывается сильнее смерти, будет рассказана зрителю языком танца. Фламенко как нельзя лучше подходит для описания трагедии, в основе которой лежат шекспировские страсти. Терпкие, как выдержанное вино, голоса кантаоров (вокалистов) заставляют буквально кожей ощутить глубину чувств героев. Удары каблуков напоминают стук в унисон двух любящих сердец, и так же стучится в дверь неотвратимый рок. Пронзительные звуки гитары словно оплакивают влюбленных и вторят родительскому горю. Зрителям открывается извечная история любви, вспыхнувшей внезапно и вопреки всем обстоятельствам. Глубокое произведение Шекспира, понятное и знакомое каждому, будет рассказано по-новому: языком музыки, пения и самого страстного танца в мире – фламенко.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Ольга СЕЛИВЕРСТОВА, сопраноПолина СЕЛИВЕРСТОВА, сопраноЛюдмила БОТАЛОВА, меццо-сопраноМария ОСЕЛКОВА, фортепианоГлавные героини этого спектакля – русские женщины, чей образ был гениально воплощен…Подробнее Ольга СЕЛИВЕРСТОВА, сопраноПолина СЕЛИВЕРСТОВА, сопраноЛюдмила БОТАЛОВА, меццо-сопраноМария ОСЕЛКОВА, фортепианоГлавные героини этого спектакля – русские женщины, чей образ был гениально воплощен в романсах и ариях Чайковского и Рахманинова. Музыка их – иногда счастливая, иногда трагичная, но всегда о любви.Сюжетная линия концерта – это история трех сестер. Вслушиваясь в тексты романсов и арий, многие из которых написаны великими русскими поэтами, перед зрителями предстанут картины из жизни девушек. Они молоды, делятся друг с другом своими мечтами и надеждами... Но судьба преподносит им нелегкие испытания, разлуку с любимыми и предательство. Несмотря на горестные переживания, они не теряют надежду и благодарны небесам за счастье просто жить. Прозвучат романсы и арии на стихотворения Пушкина, Тютчева, Майкова, А.К. Толстого и других замечательных русских поэтов.В роли сестер выступят солистка Большого театра Ольга Селиверстова и лауреаты международных конкурсов Полина Селиверстова и Людмила Боталова. Для них это выступление – посвящение всем женщинам. Они говорят, что «главный лейтмотив спектакля – умение жить и любить. Любить всей душой, несмотря на трудности, на предательства, на сложности жизни».Продолжительность: 1 час 10 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Государственный академический хореографический ансамбль «Березка» имени Н.С. Надеждиной.«Визитная карточка» ансамбля – девичий хоровод на тему русской народной песни «Во поле…Подробнее Государственный академический хореографический ансамбль «Березка» имени Н.С. Надеждиной.«Визитная карточка» ансамбля – девичий хоровод на тему русской народной песни «Во поле березонька стояла», который уже более полувека завораживает зрителей своим диковинным, «плывущим» шагом.Всемирно известный коллектив стал подлинным достоянием нашей страны. За прошедшие годы, по сведениям прессы, артисты ансамбля «Березка» прошли своим фирменным шагом расстояние, значительно превышающее длину экватора!В программе концерта – легендарные постановки, бесценное наследие, главными чертами которого остаются благородство и красота.Вальс «Березка», хоровод «Реченька», «Калинка», кадриль «Хохломская скамейка», «Русский танец с платком», «Праздничная плясовая», «Карусель» и многие другие программы ансамбля знают и любят зрители разных поколений. «В центре любой нашей работы, – говорила основатель ансамбля Н.С. Надеждина, – будь то лирический хоровод или веселая пляска – поэтический образ русской девушки... Мы хотим как можно ярче отразить чистоту и величие русского народного искусства».Продолжительность: 2 отделения по 60 минутСвернуть

На один вечер взрослые маги, юные волшебники и те, кто мечтает оказаться в этом мире, смогут окунуться в атмосферу сказки, знакомой каждому из нас благодаря историям о мальчике, который выжил…Подробнее На один вечер взрослые маги, юные волшебники и те, кто мечтает оказаться в этом мире, смогут окунуться в атмосферу сказки, знакомой каждому из нас благодаря историям о мальчике, который выжил. Музыкальное сопровождение доверено талантливым музыкантам, представляющим разные факультеты школы волшебства. Если присмотреться, можно заметить мантии участников оркестра, указывающие на их принадлежность к Слизерину, Пуффендую, Когтеврану или Гриффиндору. Более того, каждый инструментальный коллектив словно символизирует одну из башен замка, скрытого от глаз обычных людей. Этот уникальный ансамбль создан для того, чтобы «рассказать» музыкальную историю Гарри Поттера!На сцене появятся не только главные герои, но и такие знакомые персонажи, как Букля, Хагрид, Лили Поттер, Драко Малфой и даже Добби. Зрители смогут погрузиться в атмосферу захватывающего матча по квиддичу, насладиться волшебным Рождеством в Хогвартсе, пережить схватку с гигантскими шахматными фигурами и представить себя на месте персонажей, танцующих в волшебном вальсе. Это незабываемый опыт, столь необходимый в нашем мире – возможность вновь оказаться в сказке и детской мечте.Hogwarts music team объединяет ведущих оркестровых музыкантов столицы.Репертуар коллектива насыщен и разнообразен, он включает в себя шедевры отечественной и зарубежной музыки. Помимо концертных выступлений, оркестр ведет активную студийную работу по записи музыкального сопровождения к фильмам и видеоиграм.В программе возможны измененияПродолжительность мероприятия: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Автор — Виктор АимРежиссёр — Роман Печерский"Печерский. Театр» продолжает знакомить зрителей с новыми постановками. На этот раз мы представляем вашему вниманию спектакль…Подробнее Автор — Виктор АимРежиссёр — Роман Печерский"Печерский. Театр» продолжает знакомить зрителей с новыми постановками. На этот раз мы представляем вашему вниманию спектакль «Случайное танго». Эта постановка создана по пьесе известного французского драматурга Виктора Аима и сочетает в себе элементы комедии, драмы и мистики. Главную роль исполнила талантливая актриса Юлия Такшина, полюбившаяся многим зрителям благодаря своему участию в сериале «Не родись красивой».Сюжет «Случайного танго» захватывает с первых минут — молодая женщина попадает в автокатастрофу и после этого события ее жизнь меняется навсегда. Она встречает таинственного незнакомца, который становится ее спасителем и новым возлюбленным. Героиня стоит перед сложным выбором — остаться верной своему прошлому или отдаться новым чувствам?Приглашаем вас в «Печерский. Театр», чтобы увидеть этот захватывающий спектакль и получить массу положительных эмоцийВ ролях: Юлия Такшина, Михаил Химичев, Роман ПечерскийСвернуть

Magic Cellos BandQueen, Metallica, Muse, Led Zeppelin… Посторонитесь, Two cellos*, у нас есть кое-кто покруче. Встречайте! На сцене – Magic Cellos Band. Ансамбль виолончелей, покоряющий…Подробнее Magic Cellos BandQueen, Metallica, Muse, Led Zeppelin… Посторонитесь, Two cellos*, у нас есть кое-кто покруче. Встречайте! На сцене – Magic Cellos Band. Ансамбль виолончелей, покоряющий сердца!Приготовьтесь к фантастическому рок-шоу – в этот вечер атмосфера накалится до предела: мелодичность будет сменяться невероятным драйвом и безудержной энергией. Вас ожидает такой ураган положительных эмоций, который напрочь снесет весь негатив!Вы ждали шоу, которое разрывает все существующие шаблоны? Уникальное представление, где каждое движение музыкантов можно назвать музыкальной магией? Тогда вам точно сюда! «Рок на виолончелях» – это для вас!Все, подо что вы подростком плакали в комнате. Все, что родители грозились выбросить, если не подтянете алгебру. Подо что впервые целовались и встречали рассвет на выпускном. Музыка у костра в походе с лучшими друзьями. Музыка нового утра после бессонной ночи в рок-клубе. Все самое сокровенное в одном концерте!Two cellos – хорватский дуэт виолончелистов, ставший знаменитым благодаря выложенной на YouTube видео кавер-версии песни Майкла Джексона...Продолжительность: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Ольга Максимова, арфа/электроарфа«Арфа в темноте» – уникальный перфоманс арфистки Ольги Максимовой. Медитативная музыка электроарфы сочетается с видеоинсталляцией…Подробнее Ольга Максимова, арфа/электроарфа«Арфа в темноте» – уникальный перфоманс арфистки Ольги Максимовой. Медитативная музыка электроарфы сочетается с видеоинсталляцией, переходящей в полную темноту, из которой постепенно при помощи ультрафиолета и специального грима появляется образ арфистки.Перфоманс Ольги Максимовой проходит в Санкт-Петербургском планетарии и Михайловском замке на протяжении восьми лет. За эти годы шоу стало легендарным в Петербурге. Именно с него начался проект «Классика в темноте», резидентом которого является арфистка. Так же этот перформанс проходил в Михайловском замке, Петрозаводской филармонии и на разных площадках в других городах России.Ольга Максимова – арфистка, композитор и лауреат международных конкурсов. Она единственная в России исполняет музыку на двух арфах (классической и электро) одновременно. В своих композициях Ольга соединяет изысканность и современность звучания, использует различные технические возможности инструментов и эффекты для украшения звука.Ольга Максимова выступала на Международном конкурсе «Венские грезы» (Австрия), Europe Musiс Art (Финляндия), фестивалях «Алые паруса» (Санкт-Петербург) и «Окна открой» (Санкт-Петербург), в Новоафонской пещере и горах Бахчисарая, регулярно дает концерты в Москве.В программе возможны измененияПродолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Национальный филармонический оркестр РоссииХудожественный руководитель и главный дирижер – Владимир СпиваковНародная артистка России Елена Зайцева и другие звёзды Московского…Подробнее Национальный филармонический оркестр РоссииХудожественный руководитель и главный дирижер – Владимир СпиваковНародная артистка России Елена Зайцева и другие звёзды Московского театра Оперетты: Ольга Белохвостова, Юлия Гончарова, Александр Бабик, Максим Катырев, Павел ИвановДирижёр – Константин ХватынецВ этот вечер арии и дуэты из оперетт Имре Кальмана, Франца Легара, Иоганна Штрауса исполнят звезды музыкальной сцены – Елена Зайцева и другие ведущие солисты Московского театра оперетты... За плечами каждого артиста – победы на различных международных конкурсах и гастроли по всему миру.Наряду с певцами героем этого праздника восхитительной музыки станет Национальный филармонический оркестр России; за его пультом в этот вечер – главный дирижер и музыкальный руководитель Московского театра оперетты Константин Хватынец.Зрителей ждет незабываемое путешествие в мир упоительных мелодий, чарующих танцевальных ритмов, красивых историй и искрометных шуток – беспечный, полный элегантности и шарма, мир оперетты!Продолжительность: 2 отделения по 45 минутПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Автор – Уильям ШекспирКомпозитор – Дмитрий ШостаковичГосударственный симфонический оркестр «Новая Россия»Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий БашметСамая…Подробнее Автор – Уильям ШекспирКомпозитор – Дмитрий ШостаковичГосударственный симфонический оркестр «Новая Россия»Художественный руководитель и главный дирижер – Юрий БашметСамая знаменитая пьеса мировой драматургии прозвучит в новом формате спектакля-концерта в исполнении Евгения Миронова и Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета.Автором идеи спектакля-концерта стал Евгений Миронов, для него это уже третий опыт исполнения «Гамлета» на сцене: актер работал с ведущими мировыми режиссерами Петером Штайном и Робером Лепажем, во втором случае даже примерял на себя все роли шекспировской трагедии. В новой постановке режиссера Марины Брусникиной он выступает в качестве чтеца, чье слово драматургически соединено с музыкой Дмитрия Шостаковича. Выдающийся композитор неоднократно обращался к шекспировским произведениям: оркестр исполнит его композиции из одноименного фильма 67-го года и из спектакля Акимова, поставленного в театре Вахтангова в 32 году.Так, благодаря синтезу музыки и слова, трагедия, написанная Шекспиром в 5 актах, разворачивается перед зрителем во всем своем масштабе за считанные минуты, давая возможность почувствовать, как необратимо раскручивается пружина разрушения мира Гамлета.«В концертном варианте невозможно прочитать или сыграть всю пьесу, если я что-то не договариваю, то за меня договаривает музыка, и наоборот. Сочетание музыки и слова, я надеюсь, даст некий эффект, который не происходит ни в кино, ни в драматическом спектакле – возможность с одной стороны объемно, а с другой сконцентрировано показать трагизм всей этой истории. В таком сжатом музыкально-поэтическом рассказе для меня как артиста стоит непростая задача: коснуться каждого из персонажей, войти на некоторое время в образ, тут же выйти и войти в другой, при этом находясь в партнерстве с гениальной музыкой Шостаковича» — Евгений Миронов«Для меня, прежде всего, огромное удовольствие работать с Женей Мироновым и вместе с ним создавать наш новый совместный проект. И тема фантастическая – Гамлет. И музыка просто невероятно сильная. Шостакович создал настоящий шедевр, который помогает нам создавать эмоциональное яркое наполнение, дает очень особенный ритм нашему спектаклю – концерту.» — Юрий БашметПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «МоскоуШоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть