Московский международный Дом музыки

Бал-Гала-концерт молодых звезд Большого театра и театра Ла Скала: шедевры русской и итальянской оперы.Опера – подлинный символ Италии, «Ла Скала» же – мировой центр оперного искусства, пропита…Подробнее Бал-Гала-концерт молодых звезд Большого театра и театра Ла Скала: шедевры русской и итальянской оперы.Опера – подлинный символ Италии, «Ла Скала» же – мировой центр оперного искусства, пропитанный величием и роскошью. Популярность оперного искусства в России неизменно высока, а итальянские оперные партии — своего рода мерило профессионализма для отечественных солистов. Вся история театрального искусства Москвы неизбежно переплетена с историей Большого театра, важнейшего символа России и ее культуры.В концерте примут участие:Франческо СолинасМолодой итальянский баритон, после окончание консерватории попавший на курсы великого Лучиано Паваротти. Один из лучших исполнителей роли Фигаро в «Свадьбе Фигаро», также исполнявший роли Генри в «Лючия ди Ламмемур», Риголетто в одноименной опере, Марчелло в «Богеме» и многих других.Джузеппе ТаламоОдин из трех величайших итальянских теноров Пласидо Доминго был приглашен исполнить партию Жермона в опере Травиата, где он когда-то блистал в роли Альфредо: с возрастом голос маэстро стал ниже. Так же его просили провести кастинг, в котором участвовало огромное количестве теноров, но только безмерно талантливый молодой тенор Джузеппе Таламо не оставил места для конкуренции.Юлия МазуроваМеццо-сопрано, солистка Большого театра, дипломант Дельфийских игр (2008, Ярославль), лауреат Первого конкурса вокалистов имени Н. Жиганова (2009, Казань), дипломант и обладательница специального приза «Надежда» Международного конкурса вокалистов «Санкт — Петербург» (2011), лауреат фестиваля-конкурса исполнительского мастерства «Играем Слонимского» (2012, Санкт-Петербург) и Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (2012, Москва).Вера КононоваАвтор проектов, президент Фонда популяризации классической музыки «Опера», директор специальных программ Государственного Кремлевского оркестра при Управлении делами Президента РФ, уникальное лирико-драматическое сопрано.Станислав МостовойТенор, солист Большого театра. Лауреат IV Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (III премия и Приз зрительских симпатий, Москва, 2012 г.)Государственный Кремлевский оркестр, дирижер Игорь Шевернев.По вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Имре Кальман – самое громкое имя в истории оперетты. Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы» – невозможно. Венгерский композитор начал работу над опереттой 1…Подробнее Имре Кальман – самое громкое имя в истории оперетты. Можно не быть театралом, не любить оперетту, но не знать «Сильвы» – невозможно. Венгерский композитор начал работу над опереттой 100 лет назад, в начале 1914 года. «Да здравствует любовь!», она же «Принцесса чардаша», она же «Сильва» – трогательная история любви, воплощенная в чарующей музыке великого мастера. Премьера состоялась 17 ноября 1915 года в Венском театре.Сценическую судьбу «Сильвы» можно без преувеличения назвать блестящей. Только в Вене оперетта выдержала 2000 спектаклей, а в Берлине, где главную роль играла знаменитая Фрици Массари, спектакль шел ежедневно в течение двух лет. «Сильва», покоряя все новые сцены мира, начала свое триумфальное шествие, которое продолжается по сей день.Как и в большинстве произведений этого жанра, в оперетте «Сильва» кипят любовные страсти, главные герои – блестящий офицер Эдвин и молодая певица Варецки. Талантливая и трудолюбивая Сильва становится звездой, однако аристократ не может жениться на певице кабаре. После многочисленных сюжетных перипетий и недоразумений, страданий и переодеваний, в финале все заканчивается, как и положено, свадьбой! Российскому зрителю эта оперетта отлично знакома по знаменитому кинофильму Яна Фрида, где играли такие звезды, как Ивар Калныньш, Жанна Глебова, Виталий Соломин, Игорь Дмитриев, Михаил Светин. Новое поколение петербургских актеров предлагает вам свою интерпретацию этого выдающегося спектакля. Окунитесь в атмосферу праздничного настроения, всеобщего веселья, шампанского и безудержного канкана.Действующие лица и исполнители:Эдвин – Серей Дрейт, солист Михайловского театра Сильва – Полина Тихонова, актриса Театра музыкальной комедииБони – Игорь Илларионов, актер театра «Петербургский Ангажемент»Стасси – Юлия Москаленко, актриса Театра музыкальной комедииКнязь Леопольд Марио – Кирилл Лобачёв, солист театра «Петербургский Ангажемент»Цилике – Дарья Мельникова, актриса театра «Петербургский Ангажемент»Мишка – Алексей ПисаренковФерри – Олег ПименовСвернуть

Продюсерский центр «Триумф Арт»«Лукоморье» от продюсерского центра «Триумф Арт» – это поистине легендарная постановка, которая вошла в книгу рекордов России как первый национ…Подробнее Продюсерский центр «Триумф Арт»«Лукоморье» от продюсерского центра «Триумф Арт» – это поистине легендарная постановка, которая вошла в книгу рекордов России как первый национальный мюзикл с русским либретто.Вы готовы поверить в чудеса? Значит вам пора в «Лукоморье»!Здесь чудеса, здесь бродит самый забавный в мире леший, а сцена становится волшебным миром, где зеленый дуб со златой цепью в мгновение ока превращается в мрачное подземелье Кощея или логово бабы Яги, царство цветов или таинственный лес, в котором живут неведомые звери и Старичок Боровичок.Вместе с героями мюзикла «Лукоморье» зрители отправятся в путешествие по трем царствам, в которых разворачивается жаркая борьба света и тьмы. Но бояться нечего! Лукоморские злодеи по-своему обаятельны, забавны и заставляют от души хохотать, так что отважные богатыри и премудрые красавицы непременно перехитрят сказочных пакостников. А это значит, что добро восторжествует, и публику ждет вдохновляющий и, безусловно, счастливый финал! Мюзикл «Лукоморье», созданный по мотивам русских былин и сказок А.С. Пушкина, восхищает гармоничным сочетанием бессмертной классики и современных технологий. Красочные костюмы, фантастический грим, масштабные декорации, великолепные музыкальные номера, эффектные трюки и виртуозная игра актеров заставляют зрителей забыть о том, что сказка – лишь вымысел!Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Красочное музыкально-цирковое шоу «Буратино» – это любимая сказка в современном исполнении и абсолютно новом, грандиозном формате. Акробаты всемирно известного Cirque…Подробнее Красочное музыкально-цирковое шоу «Буратино» – это любимая сказка в современном исполнении и абсолютно новом, грандиозном формате. Акробаты всемирно известного Cirque du Soleil, рекордсмены Книги рекордов Гиннесса, а также известные вокалисты, участники проекта «Голос», воплотят на сцене эту трогательную историю о приключениях деревянного мальчика и силе настоящей дружбы, способной победить любое коварство.Артисты цирка, призеры международных соревнований, признанные лучшими в своем жанре, представят яркие цирковые номера – и все это без страховки! Зрители также получат возможность насладиться номером Glass Balance, в котором стеклянные фужеры и рюмки будут балансировать на острие ножа. Каждая деталь представления, от номеров и анимации до костюмов и грима, – полностью авторская, что делает спектакль совершенно уникальным и неповторимым.Создатель спектакля «РомановАрена» – творческий коллектив, ставший флагманом в сфере музыкально-цирковых шоу в России. Сочетание циркового и театрального искусства, живой вокал, современный балет, оригинальные декорации, визуальные спецэффекты и эксклюзивная музыка – все это делает каждый проект уникальным. «РомановАрена» специализируется на разработке и проведении оригинальных театрально-цирковых постановок, конкурирующих с признанными западными аналогами мультижанровых представлений.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Рассказ об истории и музыкальных традициях России, а вместе с тем и многих стран мира, откуда наши предки заимствовали множество прекрасных идей, сопровождается инструментальными примерами…Подробнее Рассказ об истории и музыкальных традициях России, а вместе с тем и многих стран мира, откуда наши предки заимствовали множество прекрасных идей, сопровождается инструментальными примерами звучания этнических инструментов: от тверского рожка и белгородского парного пищика до индийской флейты бансури. Частью представления станет вовлечение самых решительных зрителей разного возраста в процесс создания музыки.«Как зарождалась русская музыкальная традиция?», «почему в VII веке немцы писали, что музыки на Руси нет?», «почему именно балалайка стала символом нашей культуры?» – на эти и многие другие каверзные вопросы ответит композитор и музыкант Артемий Воробьев в иммерсивном концерте-лекции для взрослых и детей об истоках русской фольклорной культуры.Артемий Воробьев – композитор и аранжировщик, работающий в жанре этно-музыки, мультиинструменталист, основатель и художественный руководитель Оркестра волынщиков Москвы.Продолжительность: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Красочное музыкально-цирковое шоу «Буратино» – это любимая сказка в современном исполнении и абсолютно новом, грандиозном формате. Акробаты всемирно известного Cirque…Подробнее Красочное музыкально-цирковое шоу «Буратино» – это любимая сказка в современном исполнении и абсолютно новом, грандиозном формате. Акробаты всемирно известного Cirque du Soleil, рекордсмены Книги рекордов Гиннесса, а также известные вокалисты, участники проекта «Голос», воплотят на сцене эту трогательную историю о приключениях деревянного мальчика и силе настоящей дружбы, способной победить любое коварство.Артисты цирка, призеры международных соревнований, признанные лучшими в своем жанре, представят яркие цирковые номера – и все это без страховки! Зрители также получат возможность насладиться номером Glass Balance, в котором стеклянные фужеры и рюмки будут балансировать на острие ножа. Каждая деталь представления, от номеров и анимации до костюмов и грима, – полностью авторская, что делает спектакль совершенно уникальным и неповторимым.Создатель спектакля «РомановАрена» – творческий коллектив, ставший флагманом в сфере музыкально-цирковых шоу в России. Сочетание циркового и театрального искусства, живой вокал, современный балет, оригинальные декорации, визуальные спецэффекты и эксклюзивная музыка – все это делает каждый проект уникальным. «РомановАрена» специализируется на разработке и проведении оригинальных театрально-цирковых постановок, конкурирующих с признанными западными аналогами мультижанровых представлений.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Мультимедийный концерт «От Disney до Marvel» камерного оркестра Nella Musica – это возможность услышать хиты мировой киномузыки, насладиться чудесным звучанием классического ансамбля и соприкоснутьс…Подробнее Мультимедийный концерт «От Disney до Marvel» камерного оркестра Nella Musica – это возможность услышать хиты мировой киномузыки, насладиться чудесным звучанием классического ансамбля и соприкоснуться почти «вживую» с героями знаменитых художественных и анимационных фильмов. Nella Musica Orchestra исполняет киномузыку в сопровождении видеоинсталляций с эффектом полного погружения в пространство видеоарта и звука.Прозвучат саундтреки из фильмов «Король лев», «Аладдин», «Холодное сердце», «Красавица и чудовище», «Моана», «Анастасия», «Геркулес», «Кошмар перед Рождеством», «Человек-паук», «Мстители», «Алиса в Стране Чудес», «Бэтмен». Музыкальные темы в сочетании с видеоартом перенесут зрителей в атмосферу знаменитых историй.В составе оркестра – выпускники Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и Российской академии музыки имени Гнесиных. Коллектив был создан в мае 2021 года под руководством Екатерины Кочетковой. В программы мультимедийных проектов Nella Musica Orchestra входят саундтреки популярных фильмов Хаяо Миядзаки, Тима Бёртона, Джорджа Лукаса, Люка Бессона, Кристофера Нолана, Альфонсо Куарона и других режиссеров.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Художественный руководитель и дирижер – Агунда КокойтиВ программу концерта, проходящего в рамках празднования 100-летия образования Республики Северная Осетия-Алания, войдут…Подробнее Художественный руководитель и дирижер – Агунда КокойтиВ программу концерта, проходящего в рамках празднования 100-летия образования Республики Северная Осетия-Алания, войдут наиболее яркие сочинения духовной музыки из репертуара коллектива: «Сей день, его же сотвори Господь» Д. Бортнянского, «К Богородице прилежно» А. Гречанинова, «Отче наш» Т. Хосроева, а также хоровые произведения композиторов Северной Осетии-Алании – «Песня моя, Иристон» И. Габараева, «Лирическая» Б. Газданова, «Завещание поэта» Б. Снеткова, «Песня косарей» Т. Хосроева и мн. др.Биография ведущего творческого коллектива Республики Северная Осетия-Алания, организатором и бессменным руководителем которого более сорока лет является блистательный хормейстер Агунда Кокойти, началась в 1981 году. За прошедшие годы название хора можно было встретить на афишах лучших филармонических залов нашей страны, а также Австрии, Болгарии, Турции, Германии, Швеции, Бельгии, Югославии, Англии и многих других стран, где с большим успехом проходили гастроли хора. Коллектив был участником Московского Пасхального фестиваля, фестиваля искусств «Мир Кавказу» и многих других форумов. Сегодня в репертуаре хора – сочинения самых разных эпох, жанров и национальных школ – от вокальных миниатюр времен Ренессанса до монументальных хоровых полотен современных зарубежных и отечественных авторов.Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Ансамбль виолончелистов НФОР:Пётр ГладышНиколай СолоновичОльга МожарАндрей ЯцынычМария МихайловскаяАнна ПлетюхинаВладислав ПровотарьМихаил ЛебедевАйдер…Подробнее Ансамбль виолончелистов НФОР:Пётр ГладышНиколай СолоновичОльга МожарАндрей ЯцынычМария МихайловскаяАнна ПлетюхинаВладислав ПровотарьМихаил ЛебедевАйдер РысалиевЕвгения БогинскаяРок, пожалуй, самый энергичный музыкальный жанр в мире. А если к нему добавить один из самых экспрессивных и глубоких по звучанию инструментов – виолончель? И не одну, а сразу десять? Энергетика вечера будет зашкаливать! Эту уникальную возможность подарит слушателям Ансамбль виолончелистов НФОР. Музыканты сами создают аранжировки знаковых песен – каждый привносит в знакомые мелодии что-то новое.В программу концерта Rockin' Cellos войдут только самые главные хиты мировой рок-музыки: от «мастодонтов» – Queen, Metallica, Deep Purple, Pink Floyd, Yes до кумиров миллениалов – Nirvana, Blink 182.Ансамбль виолончелистов НФОР – молодой коллектив, полностью состоящий из участников виолончельной группы оркестра. Ансамбль сыграл свой первый концерт в январе 2022 года в Рахманиновском зале Московской консерватории.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Ансамбль виолончелистов НФОР:Пётр ГладышНиколай СолоновичОльга МожарАндрей ЯцынычМария МихайловскаяАнна ПлетюхинаВладислав ПровотарьМихаил ЛебедевАйдер…Подробнее Ансамбль виолончелистов НФОР:Пётр ГладышНиколай СолоновичОльга МожарАндрей ЯцынычМария МихайловскаяАнна ПлетюхинаВладислав ПровотарьМихаил ЛебедевАйдер РысалиевЕвгения БогинскаяРок, пожалуй, самый энергичный музыкальный жанр в мире. А если к нему добавить один из самых экспрессивных и глубоких по звучанию инструментов – виолончель? И не одну, а сразу десять? Энергетика вечера будет зашкаливать! Эту уникальную возможность подарит слушателям Ансамбль виолончелистов НФОР. Музыканты сами создают аранжировки знаковых песен – каждый привносит в знакомые мелодии что-то новое.В программу концерта Rockin' Cellos войдут только самые главные хиты классиков русского рока – «Кино», «ДДТ», «Парка Горького», «Автографа».Ансамбль виолончелистов НФОР – молодой коллектив, полностью состоящий из участников виолончельной группы оркестра. Ансамбль сыграл свой первый концерт в январе 2022 в Рахманиновском зале Московской консерватории.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Детский музыкальный театр юного актера«Пеппи Длинныйчулок» – замечательная история про девочку, которая смогла воплотить мечту всех детей: делать то, что хочется, а не то, что говорят…Подробнее Детский музыкальный театр юного актера«Пеппи Длинныйчулок» – замечательная история про девочку, которая смогла воплотить мечту всех детей: делать то, что хочется, а не то, что говорят старшие. Знаменитая книга Астрид Линдгрен появилась благодаря дочери писательницы, Карин. Когда она заболела воспалением легких, мама каждый вечер рассказывала ей перед сном всякие истории, одной из них стала история Пеппи Длинныйчулок – про девочку, которая не подчиняется никаким правилам и условностям.Сказка о Пеппи много раз была на театральной сцене и телеэкранах, но ее самый известный вариант – популярнейший фильм-мюзикл с песнями композитора Владимира Дашкевича на стихи Юлия Кима. И только в Детском музыкальном театре юного актера играют полную версию этого мюзикла Дашкевича – Кима. В главных ролях здесь заняты дети, в естественности перевоплощения и эмоциональной самоотдаче ничуть не уступающие взрослым артистам.Рыжие косички, смеющиеся глаза, веснушчатое лицо и доброе справедливое сердце – вот героиня, которую вы увидите на сцене. Конечно, у Пеппи есть недостатки: она непоседа, неряха, лакомка, любит приврать, но кто из нас в детстве не страдал подобными «болезнями»?Продолжительность: 2 отделения по 1 часу 15 минутСвернуть

Камерный оркестр Antonio-OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПаисовМастер песочной анимации – Анна ИвановаМузыка Джона Уильямса, Патрика Дойла и Николаса Хупера…Подробнее Камерный оркестр Antonio-OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПаисовМастер песочной анимации – Анна ИвановаМузыка Джона Уильямса, Патрика Дойла и Николаса Хупера из культовой серии фильмов «Гарри Поттер» станет основой новой программы Antonio-Orchestra. Яркую музыку дополняет богатый образный мир песочной анимации Анны Ивановой, одного из лучших мастеров Москвы. Благодаря этому любимые образы и сцены всемирно известного фильма оживут в воображении зрителей.Название коллектива – Antonio Orchestra – дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Оркестру недавно исполнилось 5 лет, и за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ – от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов.Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев. В составе Antonio Orchestra появилась целая плеяда талантливых музыкантов: Хироко Нинагава, Леонид Железный, Роман Мормыга, Деннис Гасанов, Никита Буднецкий, Павел Чекмарев, Владислав Минеев.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Камерный оркестр Antonio-OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПаисовМастер песочной анимации – Анна ИвановаМузыка Джона Уильямса, Патрика Дойла и Николаса Хупера…Подробнее Камерный оркестр Antonio-OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПаисовМастер песочной анимации – Анна ИвановаМузыка Джона Уильямса, Патрика Дойла и Николаса Хупера из культовой серии фильмов «Гарри Поттер» станет основой новой программы Antonio-Orchestra. Яркую музыку дополняет богатый образный мир песочной анимации Анны Ивановой, одного из лучших мастеров Москвы. Благодаря этому любимые образы и сцены всемирно известного фильма оживут в воображении зрителей.Название коллектива – Antonio Orchestra – дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Оркестру недавно исполнилось 5 лет, и за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ – от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов.Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев. В составе Antonio Orchestra появилась целая плеяда талантливых музыкантов: Хироко Нинагава, Леонид Железный, Роман Мормыга, Деннис Гасанов, Никита Буднецкий, Павел Чекмарев, Владислав Минеев.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Детский музыкальный театр юного актера«Пеппи Длинныйчулок» – замечательная история про девочку, которая смогла воплотить мечту всех детей: делать то, что хочется, а не то, что говорят…Подробнее Детский музыкальный театр юного актера«Пеппи Длинныйчулок» – замечательная история про девочку, которая смогла воплотить мечту всех детей: делать то, что хочется, а не то, что говорят старшие. Знаменитая книга Астрид Линдгрен появилась благодаря дочери писательницы, Карин. Когда она заболела воспалением легких, мама каждый вечер рассказывала ей перед сном всякие истории, одной из них стала история Пеппи Длинныйчулок – про девочку, которая не подчиняется никаким правилам и условностям.Сказка о Пеппи много раз была на театральной сцене и телеэкранах, но ее самый известный вариант – популярнейший фильм-мюзикл с песнями композитора Владимира Дашкевича на стихи Юлия Кима. И только в Детском музыкальном театре юного актера играют полную версию этого мюзикла Дашкевича – Кима. В главных ролях здесь заняты дети, в естественности перевоплощения и эмоциональной самоотдаче ничуть не уступающие взрослым артистам.Рыжие косички, смеющиеся глаза, веснушчатое лицо и доброе справедливое сердце – вот героиня, которую вы увидите на сцене. Конечно, у Пеппи есть недостатки: она непоседа, неряха, лакомка, любит приврать, но кто из нас в детстве не страдал подобными «болезнями»?Продолжительность: 2 отделения по 1 часу 15 минутСвернуть

Продюсерский центр «Триумф Арт»В уникальном 3D-мюзикле «Алиса в стране чудес» чудеса реальны, а реальность похожа на чудо! И все благодаря виртуальным декорациям и высокотехнологичным 3D…Подробнее Продюсерский центр «Триумф Арт»В уникальном 3D-мюзикле «Алиса в стране чудес» чудеса реальны, а реальность похожа на чудо! И все благодаря виртуальным декорациям и высокотехнологичным 3D очкам, которые берегут глаза от переутомления и делают вымышленную Страну Чудес реальной и осязаемой.3D-мюзикл «Алиса в стране чудес» – остросюжетная, полная музыки и превращений история путешествия талантливой девочки в «зазеркальный» мир шоу-бизнеса. На тернистом пути к успеху героиня встречает удивительных персонажей, и зрителю приходится гадать, кто это: знакомый Белый Кролик Кэрролла или рэпер с обложки глянцевого журнала?Знаменитая сказка Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес» перевернула мир литературы. Постановка продюсерского центра «Триумф Арт» переворачивает представление о жанре у любителей мюзиклов, поражая воображение сочетанием новейших технологий, великолепной актерской игры, яркой хореографии, блистательного вокала и уникальных костюмов.Этот спектакль увлекает детей сказочным сюжетом, а взрослых – изящными пародиями на небожителей «музыкального Олимпа». Действие происходит в наше время и несколько отличается от оригинального сюжета, что придает 3D-мюзиклу «Алиса в стране чудес» особый колорит.Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Л. Минкус. «Дон Кихот»Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва«Дон Кихот» – один из самых популярных классических…Подробнее Л. Минкус. «Дон Кихот»Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва«Дон Кихот» – один из самых популярных классических балетов. Темпераментный, яркий, пламенный, он изобилует красивыми испанскими танцами, привлекает множеством балетных трюков и самым знаменитым в мире фуэте. Музыку для балета написал австрийский композитор Людвиг Минкус, проживший много лет в России и плодотворно работавший вместе с балетмейстером Мариусом Петипа.В основе сюжета – события бессмертного одноименного романа Мигеля де Сервантеса Сааведра, к которым в балете добавлена самостоятельная любовная линия. Главный герой, начитавшись рыцарских романов, отправляется в путешествие за подвигами. Дочь трактирщика Китри кажется ему прекрасной Дульсинеей. Но Китри любит цирюльника Базиля. Ряд веселых приключений заканчивается свадьбой Китри и Базиля и полным крахом нелепых мечтаний Дон Кихота.«Дон Кихот» Л. Минкуса – знаковый спектакль Театра классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва. Они создали оригинальную редакцию знаменитого балета, сочинив виртуозную роль Гамаша и придумав новых комических персонажей (бакалавра Карраско, племянницу Дон Кихота Антонину), которые разыгрывают роль Росинанта. Все это сделало балет более живым и действенным, обогатило его драматургию.В спектакле используется музыкальная фонограмма.В программе возможны измененияПродолжительность: 1 отделение – 34 минуты, 2 отделение – 40 минут, 3 отделение – 25 минутСвернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Инсценировка, музыкальная концепция, сценография и постановка — Э. ШумиловойМузыка — И. ШтраусаМузыкальный спектакль по произведению замечательного датского…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Инсценировка, музыкальная концепция, сценография и постановка — Э. ШумиловойМузыка — И. ШтраусаМузыкальный спектакль по произведению замечательного датского сказочника Х.К. Андерсена – это история о прелестной девочке, появившейся на свет из цветка. Необыкновенная красота этой крошки не раз подвергала ее опасности, а доброе сердце помогло обрести спасение, стать прекрасной принцессой эльфов и найти своего принца.Артисты театра «Эль Арт» представят зрителям эту историю как яркую разноцветную фантазию, объединяющую чудесную сказку Андерсена с восхитительной музыкой И. Штрауса.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Мария АРОНОВА, художественное словоАнсамбль солистов Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. ОсиповаХудожественный…Подробнее Мария АРОНОВА, художественное словоАнсамбль солистов Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. ОсиповаХудожественный руководитель – Евгений Волчков«Летучий корабль» – одна из самых любимых русских народных сказок. «Жили-были старик да старуха. У них было три сына – два старших умниками слыли, а младшего все дурачком звали». Так просто начинается эта история – самая романтичная и возвышенная притча о том, что доброта, бескорыстная любовь и честность всегда одерживают победу над коварством, злобой и ложью.В этот день в Московском международном Доме музыки наши юные зрители будут пристально следить за приключениями главного героя Иванушки, которому нужно построить волшебный летучий корабль, чтобы улететь на нем со своей возлюбленной – царевной Забавой. Его ждет множество преград и непреодолимых препятствий. А помогать Иванушке выполнять различные задания коварного Царя будут колоритные помощники – Слухало, Скороход, Стреляло, Опивало, Объедало и Холодило. И, конечно же, Вы – наши любимые зрители!Обаяние и темперамент неподражаемой рассказчицы – актрисы Театра им. Евгения Вахтангова Марии Ароновой – никого не оставят равнодушным. Проникнуться духом русской народной сказки помогут великолепные музыканты Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова.Продолжительность мероприятия: 1 час 15 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Дарья КАМЕНЕВА, фортепианоНаталья УЖВИ, органСказка появляется в жизни каждого человека в самом нежном возрасте и остается с ним на всю жизнь. Архетипические сюжеты, знакомые всем…Подробнее Дарья КАМЕНЕВА, фортепианоНаталья УЖВИ, органСказка появляется в жизни каждого человека в самом нежном возрасте и остается с ним на всю жизнь. Архетипические сюжеты, знакомые всем, лучший способ начать знакомство ребенка с музыкальной культурой.Фантастические образы, яркие картинки, выразительный музыкальный язык – все это есть в произведениях Шумана, Грига, Сен-Санса, Лядова, Чайковского. Особенность данной программы заключается в том, что к основным инструментам добавляется орган, с его богатым и колоритным звучанием.Программа сопровождается видеопроекцией живописи русских и западноевропейских художников на сказочные сюжеты.Дарья Каменева – лауреат многих международных конкурсов, в их числе III Европейский конкурс пианистов в Нормандии (I премия и приз публики, 2011) и Международном конкурсе им. Ф. Шопена в Канберре (II премия, 2014). В октябре 2012 года немецкая звукозаписывающая компания Acousence выпустила диск пианистки с сочинениями Иоганнеса Брамса. В настоящее время Дарья совмещает концертную деятельность с преподаванием в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского и Московском государственном колледже им. Ф. Шопена, в последнем занимает должность заведующего отделением специального фортепиано.Наталья Ужви – талантливая российская органистка, клавесинистка, пианистка и педагог. Она получила блестящее образование у лучших российских и зарубежных органистов. Наталья регулярно выступает с сольными концертами в городах России и Европы. В разное время музыкант посетила мастер-классы ведущих органистов мира. Многократно участвовала в Летней академии в городе Грац (Австрия), а в 2008 году прошла стажировку в Летней академии органистов в Харлеме (Нидерланды). В период с 2014 по 2018 гг. Наталья являлась Ассистентом главного органиста церкви Св. Марии в Любеке (Германия). С 2018 по 2022 год занимала должность Кантора церкви Св. Северини в Гамбурге (Германия).В программе:Сен-Санс.Скерцо для двух фортепиано, ор. 8Шуман.«Басня» из цикла «Фантастические пьесы» для фортепиано, op. 12«Вещая птица» из цикла «Лесные сцены» – девять пьес для фортепиано, op. 82Григ.Танец Анитры из музыки к драме Г.Ибсена «Пер Гюнт»Чайковский.«Нянина сказка», «Баба-Яга» из цикла «Детский альбом» – двадцать четыре пьесы для фортепиано, op. 39,«Далекое прошлое» из Фортепианного цикла, op. 72Гильман.Триумфальный марш для органа и фортепиано, ор. 34Финал в манере Шумана ор. 83 для органа и фортепианоБедар.Пьесы из «Кошачьей сюиты»Шостакович.«Весёлая сказка», «Грустная сказка» из цикла «Детская тетрадь» – семь пьес для фортепиано, op. 69Лядов.«Шуточная» и «Хороводная» («Я с комариком плясала») из цикла «Восемь русских народных песен» для оркестра, «Музыкальная табакерка»Продолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Продюсерский центр «Триумф Арт»Мюзикл по мотивам легендарного романа Стивенсона обещает зрителям захватывающее музыкальное путешествие по океанам, необитаемым островам и историческим эпохам!…Подробнее Продюсерский центр «Триумф Арт»Мюзикл по мотивам легендарного романа Стивенсона обещает зрителям захватывающее музыкальное путешествие по океанам, необитаемым островам и историческим эпохам! Впечатлений будет море: мощь стихии и ветер в лицо, вкус соленых брызг и опасные приключения, шум прибоя и поиск сокровищ, танцующий сыр и встреча с призраком покойного капитана Флинта!Зрители помогут главному герою юнге Джиму преодолеть страх и обвести вокруг пальца коварных пиратов, спасти верных друзей от гибели и обрести настоящее сокровище – любовь всей своей жизни, Энни. Эта очаровательная героиня добавляет в суровую историю о морских разбойниках романтические нотки, и знаменитый приключенческий мюзикл «Остров сокровищ» становится интересен всем без исключения – мальчишкам, девчонкам, их взрослым родителям, отъявленным хулиганам и мечтательным натурам.В постановке есть все, чтобы покорить сердца и поразить воображение зрителей: декорации размером с трехэтажный дом и ошеломляющие 3D-эффекты, аутентичные костюмы, впечатляющие каскадерские трюки, бои на шпагах и мушкетах, живой вокал, зажигательные танцы, талантливые актеры и захватывающий сюжет. А это значит, что в приключение на «Остров сокровищ» от продюсерского центра «Триумф Арт» нужно отправляться всей семьей!Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Topconcerts.ru представляет: «We will rock you» и великие хиты Queen симфони-рок шоуCимфонический оркестр «Новая Россия»Капелла России им. А.А.ЮРЛОВАРитм-Рок-ГруппаДирижер…Подробнее Topconcerts.ru представляет: «We will rock you» и великие хиты Queen симфони-рок шоуCимфонический оркестр «Новая Россия»Капелла России им. А.А.ЮРЛОВАРитм-Рок-ГруппаДирижер – И.РАЗУМОВСКИЙВеликие хиты легендарной группы QUEEN в симфони-рок шоу «We will rock you»! Гарантируем незабываемые впечатления от концерта!Будут исполнены: «We Will Rock You», «Radio Ga-Ga», «A Kind Of Magic», «I Want It All», «We Are The Champions», «Flash», «I Want To Break Free», «Save Me», а так же «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On», «Barcelona», «Who Wants To Live Forever» и др. в потрясающей аранжировке Лондонского Королевского филармонического оркестра для оркестра, хора и ритм-рок-группа. А для исполнения «Who Wants To Live Forever» и «Barcelona» будет специально приглашена солистка Большого театра Елизавета Нарсия! Грандиозный масштаб песен группы Queen вдохновил на создание грандиозных аранжировок с использованием мощнейшего состава исполнителей! Лондонский Королевский филармонический оркестр совместно с группой Queen (которая участвовала в записи) получили премию Грэмми за эту работу и запись диска! Все фанаты Queen приглашаются – получите огромное удовольствие,гарантируем! Продолжительность: 1 час 15 минут, в 1 отделенииСвернуть

На сцене актёры – Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей ШнырёвАнсамбль «4’33”» Аранжировка – Денис Калинский. Скрипка – Антон Якушев.Сыграть Гамлета – это действи…Подробнее На сцене актёры – Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей ШнырёвАнсамбль «4’33”» Аранжировка – Денис Калинский. Скрипка – Антон Якушев.Сыграть Гамлета – это действительно мечта любого артиста?Три Гамлета нашего времени – бизнесмен, шоумен и офицер спецслужб — однажды оказываются перед вопросом «быть или не быть».Артисты Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко и Сергей Шнырёв примеряют на себя маску шекспировского героя, иронично, грустно и смешно говоря словами современных поэтов. Ансамбль «4:33» еще одно действующее лицо спектакля. Музыка звучит со сцены почти со стадионным драйвом, заряжая зрителя своей энергией. Действие разворачивается одновременно в трех измерениях – на сцене, в музыке и в кино – на огромном экране зритель увидит сюжет о человеке, задавшем себе однажды сакраментальный вопрос.Звучат стихи и проза: Уильяма Шекспира, Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Бориса Рыжего, Бахыта Кенжеева, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили.Музыка: Ансамбль «4:33» аранжировка Денис Калинский.Режиссёр и автор сценической версии – Наталья СемёноваПродолжительность: 1 час 40 минут (без антракта)Свернуть

Спокойствие, только спокойствие! На сцену приземляется лучшее в мире привидение с мотором, немного дикое, но вполне симпатичное! Разумеется, вы догадались, о ком идет речь. Персонажи, знакомые…Подробнее Спокойствие, только спокойствие! На сцену приземляется лучшее в мире привидение с мотором, немного дикое, но вполне симпатичное! Разумеется, вы догадались, о ком идет речь. Персонажи, знакомые каждому с детства, приглашают на веселое шоу!Больше полувека публика восхищается советскими мультфильмами по мотивам легендарной книги Астрид Линдгрен. И сегодня выросшие на историях про Карлсона родители могут привести своих малышей в театр, чтобы они лично познакомились с главным проказником всех поколений.Это чудесная история о приключениях семилетнего мальчишки и его фантастического друга Карлсона, который в двадцать первом веке по-прежнему озорничает, но при этом помогает ребятам с улыбкой преодолевать трудности, учит ценить друзей, дает нескучные советы о том, как стать храбрым и не бояться принимать важные решения самостоятельно. Взрослым тоже скучать не придется: они с удовольствием вспомнят детство, в котором каждый свято верил в правило, позабытое с возрастом: «…не в пирогах счастье!».Гениальные крылатые фразы, непосредственность характеров, невероятная харизма и мастерское общение актеров с маленькими зрителями, яркие декорации, зажигательные музыкальные номера и отличное настроение – все это ждет вас на самом добром музыкальном спектакле для всей семьи – «Малыш и Карлсон»!В программе возможны измененияПродолжительность: 1 отделение – 40 минут, 2 отделение – 30 минутСвернуть

Отбросьте все лишние мысли и почувствуйте энергию, которая витает в воздухе. Совсем скоро вас окутает ностальгия под те самые песни, которые гремели на крупнейших концертных площадках страны!Оркестр…Подробнее Отбросьте все лишние мысли и почувствуйте энергию, которая витает в воздухе. Совсем скоро вас окутает ностальгия под те самые песни, которые гремели на крупнейших концертных площадках страны!Оркестр «Full Sound Band» представляет новую программу «СИМФОНИЯ РУССКОГО РОКА»: песни групп «Чиж и С», «Кино», «Король и Шут», «Агата-Кристи», «Гражданская оборона», «Наутилус Помпилиус» и других культовых исполнителей вы услышите в инструментальном звучание симфонического оркестра.Два часа драйва, восторга и любимых композиций в исполнении профессионалов своего дела. Петь будет весь зал, проверено неоднократно!Вы услышите самые известные рок-хиты: от неуловимой магии «Морального кодекса» до огненного звучания «Арии». Погрузитесь в знакомые аккорды «Кино», споете эмоциональные песни «Чиж и С» и проникнетесь запоминающимися мелодиями «Агаты Кристи» в волшебной симфонии классических инструментов.Концерт оркестра «Full Sound Band» — это настоящее шоу, неотъемлемой частью которого является сама публика.Традиционно, дирижер и ведущий концерта Евгений Олейников будет предварять каждую композицию интересными фактами об истории ее создания и занимательные истории об участниках рок-команд.P.S. Приготовьтесь: будет громко и драйвово! Во время концерта возможны волны ностальгии и буря эмоций!!Свернуть

Этот красочный балетный спектакль по мотивам любимой сказки Ганса Христиана Андерсена подарит настоящий праздник и детям, и взрослым. В балете, поставленном в лучших традициях великой русской…Подробнее Этот красочный балетный спектакль по мотивам любимой сказки Ганса Христиана Андерсена подарит настоящий праздник и детям, и взрослым. В балете, поставленном в лучших традициях великой русской хореографической школы, звучит гениальная музыка Петра Ильича Чайковского, помогающая создать удивительную атмосферу волшебной сказки.В этом балете «оживают» цветы, эльфы, кузнечики, лягушата, кроты, что неизменно приводит в восторг маленьких зрителей. Яркие и реалистичные костюмы персонажей помогают артистам воплотить запоминающиеся образы героев.Анатолий Емельянов (художественный руководитель театра и режиссер-постановщик балета): «История Дюймовочки учит доброте и чуткости, стремлению к новому и неизведанному. Мои дети обожают эту сказку и не раз спрашивали: почему я до сих пор не поставил такого балета? Так в 2018 году в репертуаре нашего театра появился новый сказочный спектакль – «Дюймовочка».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 1 отделение – 35 минут, 2 отделение – 30 минутСвернуть

Феерическое шоу Celtica – это головокружительный коктейль из самобытных кельтских мелодий, фирменного ирландского степа и завораживающего пения солистов. Энергия ритма, отточенность…Подробнее Феерическое шоу Celtica – это головокружительный коктейль из самобытных кельтских мелодий, фирменного ирландского степа и завораживающего пения солистов. Энергия ритма, отточенность и синхронность движений танцовщиков, яркие костюмы и бьющая через край радость жизни – все это Celtica, шоу в лучших традициях Ирландии!«Живой» звук поможет в полной мере оценить причудливые ритмы ирландских рилов и джиг в исполнении на скрипке, флейте, гитаре и, конечно же, бойране – традиционном ирландском инструменте, без которого невозможно представить музыку «зеленого острова». Бесспорно, главный «герой» шоу – знаменитый ирландский степ, прославивший культуру родины кельтов на весь мир.В составе труппы – чемпионы и призеры международных и европейских соревнований по ирландским танцам, проходившие обучение у мировых звезд – Колина Дана, Джона Кэрри, Ронана Маккормака, Энтони Шарки, Брендана де Галли и других.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Московский театр «МирЛиц»Шоу Максима Дорофеева«Облачные Клоуны» – это шоу, где взрослые становятся детьми! В этот вечер на сцену выйдут самые настоящие сказочные персонажи. Вместе с ними…Подробнее Московский театр «МирЛиц»Шоу Максима Дорофеева«Облачные Клоуны» – это шоу, где взрослые становятся детьми! В этот вечер на сцену выйдут самые настоящие сказочные персонажи. Вместе с ними вы побываете в облаках, на волшебном карнавале и в цирке. Уникальные спецэффекты подарят зрителям яркие эмоции и массу незабываемых впечатлений. Не упустите шанс стать частью шоу! Ведь каждый желающий – взрослые и дети – сможет побывать на сцене в качестве артиста. Сказочное шоу создано в лучших традициях театральной клоунады и входит в топ-5 лучших цирковых шоу мира.В спектаклях театра «МирЛиц» есть свой неповторимый стиль благодаря симбиозу нескольких жанров, таких как: цирковая буффонада, пластический театр, мимический (пантомима) театр, драматический театр и оригинальный жанр.Продолжительность: 1 час 10 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

…Подробнее Свернуть

Спектакль-концертНа сцене Московского Международного Дома Музыки (Светлановский зал) состоится спектакль-концерт о последней самой великой истории любви XX века — истории взаимоотношений…Подробнее Спектакль-концертНа сцене Московского Международного Дома Музыки (Светлановский зал) состоится спектакль-концерт о последней самой великой истории любви XX века — истории взаимоотношений немецкого писателя Эриха Марии Ремарка с американской дивой Марлен Дитрих, открывающей зрителю всю палитру преодолений, радостей и надежд «потерянного поколения», грандиозная иллюзия Ремарка, который никогда не был писателем в большей мере, нежели чем в письмах к своей холодной возлюбленной. А Дитрих буквально украшала себя знаменитым писателем. В Голливуде, Ремарк был вынужден сопровождать ее на официальные приемы и премьеры кинофильмов, а она неукоснительно следила за тем, чтобы он хорошо выглядел, и позже просматривала фотографии в газетных публикациях, чтобы проверить, достаточно ли привлекательно она смотрится рядом с ним.Их знакомство произошло в 1937 году в Венеции. Марлен Дитрих прибыла туда ради встречи со своим старым другом, голивудским режиссёром Джозефом фон Штернбергом. Они сидели обедали в венецианском «Лидо», когда к ним подошёл незнакомый мужчина. Марлен сразу очаровал глубокий, выразительный голос мужчины. Ей понравились тонкие черты его лица, чувственный рот и глаза хищной птицы, взгляд которых смягчился, когда он поклонился ей. В восторге от его безупречных манер, актриса слегка улыбнулась и кивком головы предложила ему сесть. (источник: «Моя мать Марлен» (1992) Мария Рива)Для общения с Марлен надо было иметь крепкие нервы. И вдобавок здоровый желудок, потому что от ее угощений любой мужчина мог свалиться под стол. «Суп из шампиньонов, отбивные котлеты, яичница-болтунья, мясо по-сербски с рисом и клецки с абрикосами», — записал Ремарк в дневнике (21 мая 1938 г.). Она предпочитала закармливать мужчин, нежели спать с ними, — поэзии кухни она отдавала предпочтение перед прозой спальни.Как бы там ни было, но во время этого романа родились трогательные и возвышенные письма Эриха к Марлен. Позже они вылились в жемчужину творчества автора — книгу «Скажи мне, что ты меня любишь». В этих письмах Марлен Дитрих впервые предстает такой, какой ее знал лишь Ремарк — глубокой и сильной женщиной. Той, которая умела дарить тепло и была достойна пылкой любви. Которая в войну, прервав карьеру, три года ездила выступать перед солдатами союзников, стойко мирясь с антисанитарией и вшами.В ролях — Евгений Цыганов, Дарья МорозРежиссёр — Сергей СотниковСпециально сочиненную музыку к спектаклю исполняет — Петр Дранга и DYP OrchestraНе пропустите, в Московском Международном Доме Музыки, великую историю любви всемирно известного писателя Эриха Марии Ремарка и знаменитой актрисы и певицы Марлен Дитрих.По вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Тимур ХАЛИУЛЛИН, органМаксим САНИН, ударныеВ программе:сочинения И.С. Баха, Паганини, Мусоргского, Боэльмана,хиты The Beatles, Queen, Deep Purple, Procol Harum, «Арии»,мегапопулярные…Подробнее Тимур ХАЛИУЛЛИН, органМаксим САНИН, ударныеВ программе:сочинения И.С. Баха, Паганини, Мусоргского, Боэльмана,хиты The Beatles, Queen, Deep Purple, Procol Harum, «Арии»,мегапопулярные мелодии нашего времени:«Палладио» Дженкинса, «Призрак оперы» Ллойда Уэббера,«Богемская рапсодия» и The Show Must Go On Ф. Меркьюри и др.Насыщенный ошеломляющими контрастами, этот органный концерт заставит слушателей по-новому взглянуть на признанные шедевры разных эпох и стилей. В программе: хиты групп Queen, Beatles, Deep Purple гармонично соседствуют с такими органными шедеврами, как Токката и фуга ре минор Баха, «Готическая сюита» Л. Боэльмана и соло на тему знаменитого 24-го каприса Н. Паганини.Талантливый органист и интереснейший рассказчик Тимур Халиуллин представит «короля инструментов» в неожиданном ракурсе – как «короля стилей», наделенного неограниченной властью в музыкальной Вселенной. Гигантский по размерам, наделенный уникальными тембровыми возможностями, он сравним с целым симфоническим оркестром, что с успехом использовали не только композиторы-классики, но и Фредди Меркьюри, Джон Лорд и Эндрю Ллойд Уэббер.Зрители проделают путь от шедевров барокко и эпохи романтизма до хитов титанов рока. В проекте «От барокко до рока» песни групп Queen, The Beatles, «Ария», Procol Harum и Deep Purple гармонично соседствуют с такими знаменитыми творениями, как Токката и фуга ре минор Баха, «Готическая сюита» Л. Боэльмана, транскрипция знаменитой «Бабы-Яги» М. Мусоргского и педальное соло на тему 24-го каприса Н. Паганини.Автор этого необычного проекта – российский органист Тимур Халиуллин, лауреат международных конкурсов, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России». В 2020 году он был признан «Органистом года» как автор самых оригинальных и концептуальных концертных программ («Виртуозная педаль, или Танцуя за органом», «От барокко до рока», «Кавер-орган», «Орган – это современно», «Кино-орган»).*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Детский музыкальный спектакль по рассказам Э. Распе«Театр Доброй Сказки»«Театр Доброй Сказки», спектакли которого не только развлекают, но также развивают, воспитывают и учат никогда…Подробнее Детский музыкальный спектакль по рассказам Э. Распе«Театр Доброй Сказки»«Театр Доброй Сказки», спектакли которого не только развлекают, но также развивают, воспитывают и учат никогда не унывать, познакомит маленьких зрителей с одним из самых любимым персонажей детской литературы – Бароном Мюнхаузеном.Его захватывающие истории не только невероятны, но и «правдивы». Рассказы Барона об охоте на белого медведя, полете на утках, олене с вишневым деревом на голове и других невероятных подвигах прославили его на весь мир! Услышать их из уст самого Барона Мюнхаузена – редкая удача.Артисты театра представят зрителям эти истории, как яркую разноцветную фантазию, и мы по-прежнему будем восторгаться необыкновенной находчивостью и остроумием Барона Мюнхаузена, его умением никогда не падать духом и находить выход из самых разных ситуаций.Увлекательный сюжет, красочные костюмы, яркие декорации, невероятная харизма актеров дарят много положительных эмоций, смеха и веселья.*В программе возможны измененияПродолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Ансамбль иранской классической музыки «Мехрабанан»Художественный руководитель и солист – Хамид Реза Даду (Иран), нэй, томбак, даф, сантур, вокалКсения Свириденко, орган-позитивВ программе:…Подробнее Ансамбль иранской классической музыки «Мехрабанан»Художественный руководитель и солист – Хамид Реза Даду (Иран), нэй, томбак, даф, сантур, вокалКсения Свириденко, орган-позитивВ программе: шедевры иранской музыкиВ этой программе соединилось то, что казалось несоединимо: мощь короля инструментов органа и тонкая узорчатость восточных импровизаций, мелодий и ритмов. Ансамбль «Мехрабанан» был создан Хамидом Реза Даду. В этот вечер музыканты представят произведения известных иранских композиторов, таких как Хомаюн Хоррам, Али Таджвиди, Хосейн Ализадех, а также авторские мелодии Хамида Реза Даду. Конечно, не обойдется без импровизационных композиций. Ведь импровизация является неотъемлемой частью персидской музыкальной культуры.«Мехрабанан» погрузит слушателей не только в волшебный мир восточной музыки, но и познакомит со множеством древнейших музыкальных инструментов:Нэй – персидская бамбуковая флейта, требующая от исполнителя особого мастерства. Это один из самых сложных духовых инструментов.Сантур – один из древнейших струнных инструментов. На нем звучала музыка на торжествах древнеперсидских царей.Перкуссионный иранский инструмент томбак – основа иранской классической музыки.Даф – разновидность бубна. На протяжении нескольких столетий служил обрядовым инструментом на собраниях дервишей. Был украшением свадеб и гуляний. Даф – это гром и танец персидской музыки.Ксения Свириденко сыграет на органе-позитиве немецкой фирмы Glatter-Götz Orgelbau, который был изготовлен специально для Камерного зала Дома музыки.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»В этом чудесном сказочном спектакле гармония, красота и образность пушкинского стиха сочетаются с яркими режиссерскими и актерскими находками, многочисленными…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»В этом чудесном сказочном спектакле гармония, красота и образность пушкинского стиха сочетаются с яркими режиссерскими и актерскими находками, многочисленными музыкальными номерами, народными песнями и танцами в сопровождении русских народных инструментов.Яркие декорации, великолепные костюмы, игра актеров – все это погружает в мир доброй и подлинно русской сказки под красивую и душевную музыку.Этот спектакль – прекрасная возможность дать детям почувствовать красоту и образность родной речи, ощутить неповторимое волшебство сказки, рассказанной великим А.С. Пушкиным.Постановка театра «Эль Арт» дарит не только много положительных эмоций, смеха и веселья, но и возможность задуматься о чем-то важном и серьезном, ведь, как известно, «сказка ложь, да в ней намек...»*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Мурад АМАННАЗАРОВ, композитор, фортепианоВ концерте прозвучат самые знаменитые фортепианные пьесы Мурада Аманназарова в исполнении автора, а также премьеры его новых сочинений.Подробнее Мурад АМАННАЗАРОВ, композитор, фортепианоВ концерте прозвучат самые знаменитые фортепианные пьесы Мурада Аманназарова в исполнении автора, а также премьеры его новых сочинений.Мелодии композитора и пианиста Мурада Аманназарова кинематографичны и выразительны, они захватывают сердца слушателей прежде всего своей мелодичностью и искренностью, открывая перед ними мир глубоких чувств.Мурад вдохновляется великими композиторами прошлого, прежде всего Моцартом, Бетховеном, Шопеном, Чайковским, Рахманиновым, так и нашими современниками – Эйнауди, Циммером и Ли Рума. Композитор объединяет классическую музыкальную традицию с современными жанровыми элементами. Он находит баланс между прошлым и новаторскими подходами, чтобы создать музыку, насыщенную интеллектуально, эмоционально и духовно.Композитор о концерте:«Это своего рода катарсис, который поможет осознать и принять свои чувства, чтобы двигаться дальше. Это как после прочтения глубокой книги вы ощущаете облегчение и освобождение, помогающее избавиться от внутреннего напряжения и стресса».В программу концерта войдут фортепианные пьесы: «Душа знает» (в исполнении монаха Авеля это произведение собрало полмиллиона просмотров на YouTube), «Разговор с мамой», «Воспоминания о детстве», «Исповедь», «Дорога к мечте», «Навсегда в моем сердце», «Прикосновение», «Голгофа», «Молитва» и другие произведения.Мурад Аманназаров выступает на больших музыкальных площадках, в августе 2023 года стал дипломантом конкурса композиторов имени А.П. Петрова, который проходит при поддержке Министерства культуры РФ.*В программе возможны измененияПродолжительность: 1 час 30 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Режиссер – Наталья СемёноваСергей ЧонишвилиДаниил СтраховСергей ШнырёвАнсамбль «4:33»Скрипка – Антон ЯкушевАранжировка – Денис Калинский«Культурное…Подробнее Режиссер – Наталья СемёноваСергей ЧонишвилиДаниил СтраховСергей ШнырёвАнсамбль «4:33»Скрипка – Антон ЯкушевАранжировка – Денис Калинский«Культурное Вторжение» — проект масштабный и одновременно очень личный, почти исповедальный. Спектакль «вне времени», и в то же время сегодняшний, попадающий в наше время. Так бывает, когда в одной точке сходятся мощные стихии — большая поэзия и настоящая музыка. Так бывает, когда в одной точке – на сцене – сходятся мощные индивидуальности.Герои Сергея Чонишвили, Даниила Страхова и Сергея Шнырёва, оказавшись однажды на воображаемом вокзале, отправляются в путешествие по собственной жизни. Путешествие, в котором причудливо переплетаются сон и реальность, мечта и действительность, страх и желание, прошлое и будущее, стихи и музыка. Метафора этого путешествия – мотив «вечного возвращения», но к зрителю в прямом смысле слова возвращаются имена замечательных поэтов – Геннадия Григорьева и Юрия Домбровского, звучит Иосиф Бродский, Евгений Рейн, Дмитрий Пригов, Борис Рыжий.В музыке Ансамбля «4:33» – трагизм, боль и разлом сегодняшнего времени, в ней же – неиссякаемая энергия и свет, дарующий жизнь. Ансамбль звучит страстно, порой пронзительно. А тем временем три питерских поэта отправляются с воображаемого вокзала в путь, уготованный каждому из них. И возникает вопрос: разве можно так честно, так просто и так неистово говорить о любви, о стране, о себе, о Боге…Продолжительность: 1 час 40 минут без антрактаСвернуть

Федор ТАРАСОВ, басОлег ВИРОЗУБ, художественное словоНациональный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. ОсиповаВ концерте, посвященном великому русскому певцу…Подробнее Федор ТАРАСОВ, басОлег ВИРОЗУБ, художественное словоНациональный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. ОсиповаВ концерте, посвященном великому русскому певцу Федору Шаляпину, события его жизни, мысли и размышления оживут вместе с популярными ариями и песнями из его репертуара: «Вдоль по Питерской», «Дубинушка», «Очи черные» и другие произведения исполнит один из ярчайших басов современности Федор Тарасов. Фрагменты из знаменитой автобиографической книги Федора Ивановича Шаляпина «Маска и душа» прозвучат в исполнении актера театра и кино Олега Вирозуба.«Шаляпин – голос России» – это концерт-исповедь великого певца, прошедшего путь от церковного певчего и актера кочующих провинциальных театральных трупп до оперной звезды с мировой славой, создавшего новую школу оперного искусства и прославившего это искусство на лучших сценах всего мира.И одновременно это концерт-спектакль, в котором романсы, арии, песни из репертуара Ф.И. Шаляпина словно «вырастают» из страниц его автобиографической книги «Маска и душа». Перекликаются с событиями из жизни артиста – первыми детскими музыкальными впечатлениями, влюбленностью в мир театра, трудным и непрестанным поиском сценической правды, глубочайшим переживанием событий, происходящих в России начала XX века, знакомством и дружбой с замечательными русскими музыкантами, художниками, артистами… и, наконец, вынужденной разлукой с Родиной.Мощные и красивые низкие голоса стали сегодня в мире большой редкостью. Но Россия все еще может похвастаться великолепными басами. Яркое тому свидетельство – обладатель мощного глубокого баса, тезка Шаляпина Федор Тарасов – приглашенный солист Большого театра России, лауреат международных фестивалей и конкурсов.. Считается, что чем ниже голос, тем позднее он начинает расцветать. Федор Тарасов уже став кандидатом филологических наук, поступил на вокальный факультет Московской консерватории и с отличием его окончил. По его словам, «само вокальное искусство соединяет музыку со словом, так что филологический багаж для певца – просто клад!». Выступления певца проходят на ведущих концертных площадках Москвы, в других городах России и за рубежом (Испания, Германия, Франция, Италия, США, Аргентина, Япония и др.). В его репертуаре – арии из опер, романсы, народные и военные песни, духовные православные песнопения.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

…Подробнее Свернуть

…Подробнее Свернуть

Музыкально-цирковое шоу для всей семьи по мотивам сказки Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес»Цирковое и акробатическое искусство, музыкальный театр и современный балет – в этом зрелищном…Подробнее Музыкально-цирковое шоу для всей семьи по мотивам сказки Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес»Цирковое и акробатическое искусство, музыкальный театр и современный балет – в этом зрелищном и динамичном шоу постановщики спектакля использовали лучшие элементы разных жанров. Волшебная история Льюиса Кэрролла о невероятных приключениях маленькой девочки, случайно провалившейся в кроличью нору и оказавшейся в Стране Чудес, позволит детям окунуться в странный и удивительный мир сказки, а взрослым напомнит, что нужно не забывать мечтать.Диковинные цветы и грибы в человеческий рост, покосившийся сюрреалистический торт в сцене «Безумного чаепития», и динамичное переключение от номера к номеру – пространство спектакля противопоставляет обыденный серый мир и полную сюрпризов Страну Чудес. Любимые персонажи здесь обязательно будут петь – и Алиса, и Белый кролик, и Шляпник, и Мартовский заяц, и, конечно же, любимый всеми Чеширский кот.Создатели спектакля сохранили ключевые сцены из книги Кэрролла, остроумно обыграв их и объединив с цирковыми и акробатическими номерами, предполагающими интерактив, который так нравится детям.Продолжительность: 1 отделение – 40 минут, 2 отделение – 25 минутСвернуть

Музыкально-цирковое шоу для всей семьи по мотивам сказки Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес»Цирковое и акробатическое искусство, музыкальный театр и современный балет – в этом зрелищном…Подробнее Музыкально-цирковое шоу для всей семьи по мотивам сказки Л. Кэрролла «Алиса в стране чудес»Цирковое и акробатическое искусство, музыкальный театр и современный балет – в этом зрелищном и динамичном шоу постановщики спектакля использовали лучшие элементы разных жанров. Волшебная история Льюиса Кэрролла о невероятных приключениях маленькой девочки, случайно провалившейся в кроличью нору и оказавшейся в Стране Чудес, позволит детям окунуться в странный и удивительный мир сказки, а взрослым напомнит, что нужно не забывать мечтать.Диковинные цветы и грибы в человеческий рост, покосившийся сюрреалистический торт в сцене «Безумного чаепития», и динамичное переключение от номера к номеру – пространство спектакля противопоставляет обыденный серый мир и полную сюрпризов Страну Чудес. Любимые персонажи здесь обязательно будут петь – и Алиса, и Белый кролик, и Шляпник, и Мартовский заяц, и, конечно же, любимый всеми Чеширский кот.Создатели спектакля сохранили ключевые сцены из книги Кэрролла, остроумно обыграв их и объединив с цирковыми и акробатическими номерами, предполагающими интерактив, который так нравится детям.Продолжительность: 1 отделение – 40 минут, 2 отделение – 25 минутСвернуть

Программа «Русский хоровой концерт» хора Inspiratum включает произведения трех композиторов конца XIX – первой половины XX веков: П. Чеснокова, А. Кастальского и С. Рахманинова.Подробнее Программа «Русский хоровой концерт» хора Inspiratum включает произведения трех композиторов конца XIX – первой половины XX веков: П. Чеснокова, А. Кастальского и С. Рахманинова. Каждый из них внес свой вклад в развитие отечественной хоровой культуры и создал собственное направление русского духовного хорового концерта.Произведения П. Чеснокова можно отнести к позднему русскому романтизму. Они отличаются экспрессией и искренностью. А. Кастальский занимался гармонизацией старинных православных распевов. Творчество С. Рахманинова представляет собой вершину русского хорового концерта, где объединены мелодики древнерусских знаменных распевов и достижения национальной композиторской школы конца XIX века. Выступление хора – уникальная возможность сравнить эти три разных и значимых направления русской хоровой музыки.Полифонический хор Inspiratum был создан в 1987 году выпускниками Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского Олегом Кузнецовым и Еленой Локшиной как хор Московского педагогического государственного университета (Хор МПГУ). Участниками хора стали студенты многих факультетов университета. Более пятнадцати лет (до 2002 года) Хор МПГУ успешно концертировал в лучших концертных залах Москвы – Большом, Малом и Рахманиновском залах консерватории, Концертном зале им. П. И. Чайковского и др., много гастролировал по России и за рубежом. С февраля 2011 года хор ведет активную концертную деятельность под новым названием – «Полифонический хор Inspiratum». За это время коллектив подготовил и исполнил несколько тематических программ, посвященных творчеству И. С. Баха, С. И. Танеева, Дм. Бортнянского, С. Дегтярева, С. Рахманинова и других русских и зарубежных композиторов. Хор является активным участником музыкальных и хоровых фестивалей городского и международного уровней. В 2023 году коллектив стал лауреатом 1 степени XXIV Московского Международного конкурса на лучшее исполнение духовной музыки «Рождественская Песнь».Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Степан ПРИБЫТКО (El Tebi), танецНаталия ВОЛОДИНА,танецАлександр ВЫСОЦКИЙ,вокалХалида АБУЕВА, вокалГлеб ОКУНЕВ, гитараМаксим МЕЛЬНИКОВ, гитараСергей КОНЯЕВ, перкуссияЛегенда о Ромео…Подробнее Степан ПРИБЫТКО (El Tebi), танецНаталия ВОЛОДИНА,танецАлександр ВЫСОЦКИЙ,вокалХалида АБУЕВА, вокалГлеб ОКУНЕВ, гитараМаксим МЕЛЬНИКОВ, гитараСергей КОНЯЕВ, перкуссияЛегенда о Ромео и Джульетте – это музыкальный спектакль фламенко, поставленный по мотивам бессмертного произведения Уильяма Шекспира. История всепоглощающей запретной любви, которая оказывается сильнее смерти, будет рассказана зрителю языком танца. Фламенко как нельзя лучше подходит для описания трагедии, в основе которой лежат шекспировские страсти. Терпкие, как выдержанное вино, голоса кантаоров (вокалистов) заставляют буквально кожей ощутить глубину чувств героев. Удары каблуков напоминают стук в унисон двух любящих сердец, и так же стучится в дверь неотвратимый рок. Пронзительные звуки гитары словно оплакивают влюбленных и вторят родительскому горю. Зрителям открывается извечная история любви, вспыхнувшей внезапно и вопреки всем обстоятельствам. Глубокое произведение Шекспира, понятное и знакомое каждому, будет рассказано по-новому: языком музыки, пения и самого страстного танца в мире – фламенко.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Илона АНАНЬИНА, сопраноМария ВЛАСОВА, аккордеонЛариса ЛЕУНОВА, скрипкаМарк ГРОЙЗБУРГ, партия фортепиано«Все, что было...» – яркая, разножанровая и динамичная концертная программа…Подробнее Илона АНАНЬИНА, сопраноМария ВЛАСОВА, аккордеонЛариса ЛЕУНОВА, скрипкаМарк ГРОЙЗБУРГ, партия фортепиано«Все, что было...» – яркая, разножанровая и динамичная концертная программа, включающая жемчужины старинного русского романса, хиты итальянского песенного репертуара, аргентинского танго и французского шансона.Композиция вечера построена как интригующая и захватывающая ретроспектива любовных сюжетов, рассказанная в романсах, песнях и инструментальных пьесах.Канва повествования проводит слушателя через всплески счастья, эйфорию любовных признаний, муки неразделенной страсти и ревности.В концерте принимают участие лауреаты международных конкурсов: сопрано Илона Ананьина, аккордеонистка Мария Власова и скрипачка Лариса Леунова. За роялем – пианист, композитор и аранжировщик Марк Гройзбург.Илона Ананьина – сопрано. Лауреат и дипломант Всероссийских и Международных конкурсов, среди которых «Мадам Баттерфляй» (Япония, 2006), Международный конкурс оперных певцов имени Франциско Виньяса (Барселона, 2009), Международный конкурс Королевы Сони (Норвегия, 2009), «Iris Adami Corradetti» (Италия 2009), «Bella Voce» (Москва, 2005), Международный конкурс оперных певцов в Санкт-Петербурге (2007), «Романсиада» (2003).Мария Влаcова – лауреат многих международных конкурсов, среди которых Кастельфидардо (Италия, 1995), Клингенталь (Германия, 2002, 2003, 2005), Аррасате (Испания, 2006), Тяньжинь (Китай, 2004), Москва (Россия, 2005). С 2015 года преподает на кафедре баяна и аккордеона РАМ им. Гнесиных. Постоянный участник российских и международных фестивалей. Выступала с сольными концертами в Польше, Украине, Германии, Австрии, Франции, Англии, Дании, Швейцарии, США, а также во многих городах России.Лариса Леунова – лауреат всероссийских и международных конкурсов. Участница КАПРИС-КВАРТЕТА с 1998 года. Сотрудничала с такими известными музыкантами современности как Валентин Берлинский, Мария Гамбарян, Георгий Федоренко, Константин Лифшиц, Евгений Петров, Михаил Безносов, Александр Осейчук, Выступает с камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова, а также с симфоническим оркестром под управлением Ксении Жарко.Марк Гройзбург – пианист, композитор и аранжировщик. В качестве композитора и концертмейстера служил в молодежном театре Гаудеамус в Львове, написал музыку для спектакля по водевилю Булата Окуджавы «Похождения Шипова». В 1980 году переехал жить в Москву. Работал в ГИТИСе в качестве концертмейстера на кафедрах сцендвижения, музыкального театра и, наконец, режиссуры на курсах Эфроса, Гончарова, Васильева, Хейфица, Табакова, Андреева. В 2005 году Марк Гройзбург сочинил саундтрек к книге «Остров Крым» Василия Аксенова. В феврале 2020 года представил авторскую программу «Все образует в жизни круг» на сцене Московского международного Дома музыки.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

В исполнении камерного оркестра Nella Musica Orchestra и вокального ансамбля Nella Voice прозвучат саундтреки из популярных аниме: «Навсикая из Долины ветров», «Наруто», «Ходячий…Подробнее В исполнении камерного оркестра Nella Musica Orchestra и вокального ансамбля Nella Voice прозвучат саундтреки из популярных аниме: «Навсикая из Долины ветров», «Наруто», «Ходячий замок», «Унесенные призраками», «Евангелион», «Принцесса Мононоке» и др. Музыкальные темы в сочетании с видеоартом перенесут зрителей в атмосферу знаменитых анимационных историй.В составе оркестра – выпускники Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и Российской академии музыки имени Гнесиных. Коллектив был создан в мае 2021 года под руководством Екатерины Кочетковой. В программы мультимедийных проектов Nella Musica Orchestra входят саундтреки популярных фильмов Хаяо Миядзаки, Тима Бёртона, Джорджа Лукаса, Люка Бессона, Кристофера Нолана, Альфонсо Куарона и других режиссеров.\Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Детский музыкальный театр юного актёраМузыкально-комедийный вестерн по рассказу О. ГенриХудожественный руководитель спектакля – Александр ФёдоровРежиссёр-постановщик…Подробнее Детский музыкальный театр юного актёраМузыкально-комедийный вестерн по рассказу О. ГенриХудожественный руководитель спектакля – Александр ФёдоровРежиссёр-постановщик – Андрей КрючковХудожник – Елена БочковаРежиссёр по пластике – Елена КаралашвилиКомпозитор – Алексей СударенковАвтор текста песен – Вадим ПоповичИскрометный музыкально-комедийный вестерн для всей семьи, с зажигательной музыкой и обаятельной игрой актеров (взрослых и детей!), созданный по рассказу О. Генри, знаком многим благодаря короткометражной гайдаевской комедии. Спектакль придется по вкусу также и всем поклонникам знаменитого фильма «Один дома» (К. Коламбуса). И дети, и взрослые, бесспорно, оценят новую яркую постановку, повествующую о злодействе, которое оказывается совершенно беспомощным перед детской непосредственностью и изобретательностью.Билл и Сэм – мошенники. Гонимые желанием заработать побольше денег, они решаются на похищение сына самого богатого жителя города. Удастся ли этим горе-авантюристам заполучить деньги и «выйти сухими из воды», или они попадут в страшную переделку? В любом случае им придется познакомиться с Джонни Д. – типичным гиперактивным школьником, страдающим от недостатка родительского внимания. Кто он вообще такой и чем он отличается от своих сверстников?На все эти вопросы зрители обязательно получат ответы, посмотрев спектакль Детского музыкального театра юного актера, поставленный по юмористической новелле американского классика О. Генри. Специально для этой постановки созданы красочные декорации и написаны оригинальные музыка и тексты песен. Юные участники театральной труппы играют наравне со взрослыми, безо всяких скидок на возраст. Зрителям наверняка запомнится удивительный ансамбль поющих и танцующих детей, которые блестяще визуализируют сны и фантазии главных героев.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Камерный оркестр Antonio OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПАИСОВВолшебное путешествие в удивительный мир Уолта Диснея с Antonio Orchestra – это встреча с музыкой из любимых…Подробнее Камерный оркестр Antonio OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПАИСОВВолшебное путешествие в удивительный мир Уолта Диснея с Antonio Orchestra – это встреча с музыкой из любимых фильмов в необычном обрамлении песочных картин, появляющихся прямо на глазах у зрителей. Благодаря этому образы и сцены всемирно известных фильмов «Холодное сердце», «Красавица и чудовище», «Аладдин», «Мулан», «Русалочка», «Пираты Карибского моря» оживут в воображении зрителей.Название коллектива – Antonio Orchestra – дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Оркестру недавно исполнилось 5 лет, и за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ – от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов. Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Детский музыкальный театр юного актёраМузыкально-комедийный вестерн по рассказу О. ГенриХудожественный руководитель спектакля – Александр ФёдоровРежиссёр-постановщик…Подробнее Детский музыкальный театр юного актёраМузыкально-комедийный вестерн по рассказу О. ГенриХудожественный руководитель спектакля – Александр ФёдоровРежиссёр-постановщик – Андрей КрючковХудожник – Елена БочковаРежиссёр по пластике – Елена КаралашвилиКомпозитор – Алексей СударенковАвтор текста песен – Вадим ПоповичИскрометный музыкально-комедийный вестерн для всей семьи, с зажигательной музыкой и обаятельной игрой актеров (взрослых и детей!), созданный по рассказу О. Генри, знаком многим благодаря короткометражной гайдаевской комедии. Спектакль придется по вкусу также и всем поклонникам знаменитого фильма «Один дома» (К. Коламбуса). И дети, и взрослые, бесспорно, оценят новую яркую постановку, повествующую о злодействе, которое оказывается совершенно беспомощным перед детской непосредственностью и изобретательностью.Билл и Сэм – мошенники. Гонимые желанием заработать побольше денег, они решаются на похищение сына самого богатого жителя города. Удастся ли этим горе-авантюристам заполучить деньги и «выйти сухими из воды», или они попадут в страшную переделку? В любом случае им придется познакомиться с Джонни Д. – типичным гиперактивным школьником, страдающим от недостатка родительского внимания. Кто он вообще такой и чем он отличается от своих сверстников?На все эти вопросы зрители обязательно получат ответы, посмотрев спектакль Детского музыкального театра юного актера, поставленный по юмористической новелле американского классика О. Генри. Специально для этой постановки созданы красочные декорации и написаны оригинальные музыка и тексты песен. Юные участники театральной труппы играют наравне со взрослыми, безо всяких скидок на возраст. Зрителям наверняка запомнится удивительный ансамбль поющих и танцующих детей, которые блестяще визуализируют сны и фантазии главных героев.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Камерный оркестр Antonio OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПАИСОВВолшебное путешествие в удивительный мир Уолта Диснея с Antonio Orchestra – это встреча с музыкой из любимых…Подробнее Камерный оркестр Antonio OrchestraХудожественный руководитель и дирижер – Антон ПАИСОВВолшебное путешествие в удивительный мир Уолта Диснея с Antonio Orchestra – это встреча с музыкой из любимых фильмов в необычном обрамлении песочных картин, появляющихся прямо на глазах у зрителей. Благодаря этому образы и сцены всемирно известных фильмов «Холодное сердце», «Красавица и чудовище», «Аладдин», «Мулан», «Русалочка», «Пираты Карибского моря» оживут в воображении зрителей.Название коллектива – Antonio Orchestra – дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Оркестру недавно исполнилось 5 лет, и за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ – от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов. Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Продюсерский центр «Триумф Арт»«Белоснежка и семь гномов» – захватывающий мюзикл для всей семьи, в котором знаменитая сказка о волшебной принцессе заиграла новыми красками и смыслами.Зрители споют…Подробнее Продюсерский центр «Триумф Арт»«Белоснежка и семь гномов» – захватывающий мюзикл для всей семьи, в котором знаменитая сказка о волшебной принцессе заиграла новыми красками и смыслами.Зрители споют и станцуют рэп вместе с настоящими разноцветными гномами, которые способны развеселить любого! Загадочные слуги Темной Королевы заинтригуют и вызовут у публики шквал справедливого негодования. Завораживающие птицы Белый Пеликан и Премудрая Сова, созданные умелыми кукольниками и ожившие благодаря мастерству талантливых актеров, очаруют и вызовут неподдельный интерес, а искренность прекрасной Белоснежки покорит сердца зрителей!Оригинальная музыка и живой вокал, великолепные костюмы, необычные сияющие декорации и впечатляющие спецэффекты помогут публике с головой окунуться в фантастический мир, где сбываются мечты, а любовь и вдохновение побеждают зависть и злобу. Проживая чудесную историю вместе со сказочными героями мюзикла «Белоснежка и семь гномов», родители почувствуют себя детьми, а дети – поверят в силу светлой мечты, ради которой человек способен преодолеть любые невзгоды и непременно стать счастливым!Продолжительность: 1 отделение – 45 минут, 2 отделение – 35 минутСвернуть

Солисты театра танца «Симфония полета»Ирина СУХАНОВА, джазовый вокалБалетный спектакль, поставленный на музыку Джорджа Гершвина и Леонарда Бернстайна, расскажет на языке танца школьную…Подробнее Солисты театра танца «Симфония полета»Ирина СУХАНОВА, джазовый вокалБалетный спектакль, поставленный на музыку Джорджа Гершвина и Леонарда Бернстайна, расскажет на языке танца школьную историю о девочках-одноклассницах, которая произошла в обыкновенной школе для юных леди.Эту современную сказку о первом чувстве, соперничестве и взрослении, в которой детская наивность переплетается с волшебной историей любви и борьбой характеров, представит Театр танца «Симфония полета». Вокальную партию исполняет солистка «Москонцерта» и Московского государственного музыкального театра «На Басманной», почетный деятель искусств Ирина Суханова.«Притягательная, тревожащая глубина ее тембра добавляет масштаба всем проявлениям этой обаятельной актерской индивидуальности. В ее арсенале заразительный смех, правдивое живое лицо, красивая сила в движениях и то душевное равновесие, которое позволяет оставаться победительницей не только по сюжету, а по сути», – «Музыкальные сезоны».Коллектив театра танца «Симфония полета», отметивший недавно свое 15-летие, удостоен звания лауреата всероссийских и международных фестивалей и конкурсов. В 2020-м году театру присвоено почетное звание «Образцовый коллектив». Балетмейстер – лауреат всероссийских и международных конкурсов Иван Фадеев, на счету которого постановки в «Новой опере» и Балете «Москва», постановки драматических спектаклей и классических оперетт.Художественный руководитель и основатель театра танца «Симфония полета» – артистка балета, хореограф и педагог с невероятной творческой энергией Татьяна Сложеникина.*В программе возможны измененияПродолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Художественный руководитель и дирижер – Андрей ПолторухинСвыше шестисот лет – от Святой Руси до современной России – хор Московского Сретенского монастыря хранит традиции русской…Подробнее Художественный руководитель и дирижер – Андрей ПолторухинСвыше шестисот лет – от Святой Руси до современной России – хор Московского Сретенского монастыря хранит традиции русской духовной певческой культуры.Главным направлением в деятельности древнейшего хорового коллектива страны является участие в богослужебной жизни. После богоборческого лихолетья и в годы нового «русского безвременья» конца ХХ и начала XXI столетий возрожденный хор расширил свою миссию, выйдя за пределы церковной ограды, чтобы донести лучшее, что есть в национальном (духовном, классическом, народном, песенном) хоровом наследии до максимально большего числа людей не только в России, но и во всем мире.Современный состав формировался с начала 90-х годов из молодых хористов, для которых Сретенский хор – это не только собрание профессионалов экстра-класса, но прообраз братства по Духу, где вера в Бога, служение Матери Церкви и родной стране, ответственность, мужественность и надежность – основные ценности. Символизируя соборность и единство, воплощая идею неустанного совершенствования профессионального мастерства, хор Сретенского монастыря стал одним из наиболее известных и признанных в мире символов русской духовной и певческой культуры современности.Коллектив отличает уникальная исполнительская манера, которая позволяет по-новому услышать и прочувствовать как богослужебные песнопения, так и известные народные и популярные песни.Помимо духовной музыки в репертуаре монастырского хора важное место занимают русские, украинские, казачьи песни, а также песни военных лет, всеми любимые дореволюционные и советских времен романсы и вальсы в уникальных хоровых аранжировках.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Режиссёр-постановщик — Артём КаграманянТексты песен — Борис Комаров и Павел ИвановКомпозитор — Андрей ПурчинскийМузыкальный руководитель — Елена Полунина(Козлова)Продюсеры…Подробнее Режиссёр-постановщик — Артём КаграманянТексты песен — Борис Комаров и Павел ИвановКомпозитор — Андрей ПурчинскийМузыкальный руководитель — Елена Полунина(Козлова)Продюсеры — Павел Иванов и Сергей СорокинДон Жуан устал от своей славы: известность тяготит знаменитого повесу. Отшельничество — его новая страсть. Но уединение — лишь призрак утешения: следом крадется Смерть и встреча с ней разом изменит все. Что выберет главный герой — бегство, или сражение? Мюзикл о любви, страсти, соперничестве и той самой женщине в судьбе великого любовника. История, которую вам не рассказывали раньше.Новая постановка истории о знаменитом искателе любовных приключений — мюзикл «Дон Жуан. Нерассказанная история» перенесёт вас в средневековую Испанию в конце XVII-го века. Бесконечная череда любовных интриг привела Дона Жуана в маленькую деревушку на краю Испании. Знаменитый герой ищет смысл жизни и прячется в уединении, однако именно там он вдруг встречает юную девушку, к которой испытывает настоящие чувства. Но тени из прошлого преследуют его, и не намерены отступать. Любовь и смерть, или бегство во спасение? Каким будет выбор? Кто победит, и будет счастлив, а кто останется не у дел и с разбитым сердцем, или вовсе сгинет навеки?Вам поведают историю о превратностях жизни, о соперничестве и предательстве, о коварстве и прощении, о нежданной любви, и самопожертвовании. Историю, которую вам не рассказывали раньше!Премьера мюзикла, созданного по мотивам пьесы «Последняя женщина Дона Жуана» популярного российского автора — Леонида Жуховицкого, состоялась в сентябре 2020 года в Москве и Санкт-Петербурге. В 2021 году была создана киноверсия мюзикла.В ролях:Дон Хуан — Иван ОжогинКонсуэла — Мария ГеворгянПилар — Нонна ГришаеваИсполнитель — Оскар Кучера и другие.*Возможны изменения в составе артистовПродолжительность: 2 отделения по 60 минутСвернуть

Квинтет El Lobo ProyectoКвинтет гитариста-виртуоза Владимира Слободина, одного из самых известных мастеров фламенко, представит красочную программу, в которую войдут сочинения…Подробнее Квинтет El Lobo ProyectoКвинтет гитариста-виртуоза Владимира Слободина, одного из самых известных мастеров фламенко, представит красочную программу, в которую войдут сочинения знаменитых испанских авторов Висенте Амиго, Пако де Лусия, Рафаэля Кортеса, традиционные фальсеты в стиле булериас и тангос, а также авторская музыка в стиле фламенко.Лауреат международных гитарных конкурсов, участник множества российских фестивалей фламенко, основатель российской гитарной школы фламенко, Владимир Слободин сотрудничал с лучшими российскими танцорами фламенко и со многими испанскими артистами. Музыка гитариста звучит в лучших российских фламенко спектаклях.Владимир Слободин собрал великолепный ансамбль, в состав которого вошли прекрасные музыканты, лучшие в этом жанре: Глеб Окунев – гитара фламенко, Ася Келль – флейта, Сергей Коняев – перкуссия, Виктор Савич – бас-гитара. El Lobo Proyecto с успехом выступает на ведущих площадках Санкт-Петербурга, Москвы и других городов России, играя авторскую музыку и фламенко «новой волны».*В программе возможны измененияПродолжительность: 1 час 30 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

«Дама с камелиями», балет-мелодрамаМузыка Дж. ВердиБалет на музыку к опере Джузеппе Верди «Травиата» Театр классического балета представил в Италии в год 100-летия со дня рождения…Подробнее «Дама с камелиями», балет-мелодрамаМузыка Дж. ВердиБалет на музыку к опере Джузеппе Верди «Травиата» Театр классического балета представил в Италии в год 100-летия со дня рождения великого оперного композитора. Яркая чувственная хореография в сочетании с невыразимо прекрасными мелодиями Верди вызвала настоящий восторг у итальянской публики. Произведение Дюма-сына «Дама с камелиями» – печальная история куртизанки Маргариты Готье получила новое воплощение – уже на балетной сцене.«Как чудесна могла бы быть опера, если бы не певцы!» – однажды сказал великий оперный композитор Джоаккино России. Балет «Дама с камелиями» – отличная возможность проверить справедливость его слов. Музыку для балетной версии Наталии Касаткиной и Владимира Василева талантливо «освободил» от пения Павел Сальников. Вместе с главными героями, Альфредом и Маргаритой, зрители почувствуют волнующую окрыленность зарождающейся страсти, горечь разлуки, неодолимость судьбы и силу настоящего чувства под названием любовь, которое преодолевает все преграды, правда, иногда слишком поздно…В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

«Всюду жизнь!» – это притча, сыгранная без единого слова, потому что в этой истории все понятно: на шестерых свободных мужчин приходится пятнадцать одиноких женщин, каждый ищет себе пару, все…Подробнее «Всюду жизнь!» – это притча, сыгранная без единого слова, потому что в этой истории все понятно: на шестерых свободных мужчин приходится пятнадцать одиноких женщин, каждый ищет себе пару, все мешают друг другу… Самые узнаваемые и зажигательные композиции Горана Бреговича, автора музыки к знаменитым фильмам Э. Кустурицы и П. Шеро, сплавляются в этом спектакле с мелодиями румынских и цыганских биг-бэндов, таких как Fanfare Cioсarlia*, и переплетаются с музыкой бельгийского мастера цыганской гитары Джанго Рейнхардта.«Всюду жизнь!» – это не мюзикл, хотя в нем непрерывно звучит музыка. Это не драматический спектакль, но в нем заняты драматические артисты. Это не балет и не пантомима, про такие спектакли говорят, что главная звезда в нем – сам спектакль, но в данном конкретном случае не менее важна и личность автора. «С тех самых пор как Дружинин появился в мюзикле «Чикаго», сразу стало ясно: это идеальный, прирожденный синтетический актер. Второй дар Дружинина – способность распространять свое «тайное знание» на других. Словом, это надо видеть!» («Афиша»).Герои спектакля нам хорошо знакомы. Это мы сами: грустные, веселые, смешные, серьезные, нелепые, странные. Когда мы стремимся к чему-то, добиваемся чего-то, мы живем. Местечко, в котором живут наши герои, так и называется – «Жизнь», оно затеряно где-то в Восточной Европе. Время действия тоже затерялось где-то между 1940-ми и 1960-ми, хотя нетрудно представить нечто подобное и сейчас. 21 актер на одной сцене, используя лишь язык тела, расскажет 21 историю – о встречах и расставаниях, об ожиданиях и обманутых мечтах.В спектакле используется музыкальная фонограмма.В ролях: Егор Дружинин, Игорь Рудник, Юлия Костюшкина, Юрий Мазихин, Анжелика Каширина, Ника Ицкович, Юлия Кашкина, Эльвира Мухутдинова, Тамара Волчугова, Анна Гученкова, Ульяна Бачерникова, Илона Петраш, Ульяна Чеботарь, Анна Емшанова, Юлия Михайлова, Алексей Сарычев, Александр Синякович, Дмитрий ГоловинПродолжительность: 1 час 10 минут (1 отделение без антракта)Свернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Сказку Андерсена «Снежная королева» читают дети всего мира уже более 100 лет. Теперь благодаря постановке Элеоноры Шумиловой и музыке Александра Шевцова она…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Сказку Андерсена «Снежная королева» читают дети всего мира уже более 100 лет. Теперь благодаря постановке Элеоноры Шумиловой и музыке Александра Шевцова она превратилась в замечательный мюзикл.История маленькой Герды, вера, мужество и любовь которой смогли преодолеть всё: неверие людей, соблазны беззаботной жизни, опасности и даже разрушить чары могущественной Снежной королевы. Бегающие по залу троллята с кривым зеркалом с самого начала спектакля включают зрителя в действие, показывая, что эта история могла произойти с каждым из них. Зрители вместе с Гердой отправляются в долгое путешествие, преодолевая колдовство феи цветов, непонимание принцессы и принца, угрозы разбойников, холод и голод...В спектакле хореографические номера придают действию необычайную динамику. Светлый, яркий и праздничный, этот мюзикл позволит всем зрителям поверить в себя и в то, что жизнь прекрасна!Продолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Сказку Андерсена «Снежная королева» читают дети всего мира уже более 100 лет. Теперь благодаря постановке Элеоноры Шумиловой и музыке Александра Шевцова она…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Сказку Андерсена «Снежная королева» читают дети всего мира уже более 100 лет. Теперь благодаря постановке Элеоноры Шумиловой и музыке Александра Шевцова она превратилась в замечательный мюзикл.История маленькой Герды, вера, мужество и любовь которой смогли преодолеть всё: неверие людей, соблазны беззаботной жизни, опасности и даже разрушить чары могущественной Снежной королевы. Бегающие по залу троллята с кривым зеркалом с самого начала спектакля включают зрителя в действие, показывая, что эта история могла произойти с каждым из них. Зрители вместе с Гердой отправляются в долгое путешествие, преодолевая колдовство феи цветов, непонимание принцессы и принца, угрозы разбойников, холод и голод...В спектакле хореографические номера придают действию необычайную динамику. Светлый, яркий и праздничный, этот мюзикл позволит всем зрителям поверить в себя и в то, что жизнь прекрасна!Продолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

Марина ВОЛКОВА, вокал/ведущая концертаТрио Сергея Васильева в составе:Сергей ВАСИЛЬЕВ, контрабас/ведущий концертаАнтон БАРОНИН, рояльПавел ТИМОФЕЕВ, барабаны«Джаз – детям» –…Подробнее Марина ВОЛКОВА, вокал/ведущая концертаТрио Сергея Васильева в составе:Сергей ВАСИЛЬЕВ, контрабас/ведущий концертаАнтон БАРОНИН, рояльПавел ТИМОФЕЕВ, барабаны«Джаз – детям» – новый проект от мастеров российского джаза, в котором юные зрители узнают о том, как появился джаз, как он развивался, какие существуют стили, какие инструменты и техники используют современные джазовые музыканты и какими пользовались признанные мэтры джаза.Вместе с известной джазовой певицей Мариной Волковой, джазменом Сергеем Васильевым и его трио дети легко научатся понимать язык джаза. Родителям также будет очень полезна эта нескучная лекция-концерт! Ведь в каждом взрослом живет ребенок, а детские игры очень похожи на джаз, потому что в них всегда на первом месте – импровизация!Зрители совершат путешествие в разные эпохи джазовой музыки: от раннего диксиленда до ультрасовременных фанка и фьюжн.«Вас ждет множество красивой и интересной музыки, полезнейшей информации и, конечно, интерактив, который не оставит равнодушным ни ребенка, ни взрослого!» – обещают музыканты. – Мы вовлечем каждого зрителя в увлекательный музыкальный калейдоскоп времени, познакомим с основами джазовой ритмики и гармонии с помощью наглядных примеров и простых, но увлекательных упражнений! Расскажем историю возникновения музыкальных инструментов и про то, как они повлияли на развитие музыкальных стилей! Объясним общие правила культуры поведения на джазовых концертах и раскроем «тайну» джазовых аплодисментов!»Марина Волкова – звезда московской джазовой сцены, участница джазовых фестивалей, композитор, педагог. Ее яркий и зажигательный вокал в сочетании с мощным, взрывным и ритмичным звучанием ансамбля оставляет незабываемое впечатление. Сергей Васильев – знаменитый джазовый контрабасист, победитель и лауреат всероссийских и международных джазовых конкурсов; как и его коллеги пианист Антон Баронин и барабанщик Павел Тимофеев, он является постоянным участником джазовых фестивалей в России и за рубежом.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

На сцене актёры – Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей ШнырёвАнсамбль «4’33”» Аранжировка – Денис Калинский. Скрипка – Антон Якушев.Сыграть Гамлета – это действи…Подробнее На сцене актёры – Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей ШнырёвАнсамбль «4’33”» Аранжировка – Денис Калинский. Скрипка – Антон Якушев.Сыграть Гамлета – это действительно мечта любого артиста?Три Гамлета нашего времени – бизнесмен, шоумен и офицер спецслужб — однажды оказываются перед вопросом «быть или не быть».Артисты Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко и Сергей Шнырёв примеряют на себя маску шекспировского героя, иронично, грустно и смешно говоря словами современных поэтов. Ансамбль «4:33» еще одно действующее лицо спектакля. Музыка звучит со сцены почти со стадионным драйвом, заряжая зрителя своей энергией. Действие разворачивается одновременно в трех измерениях – на сцене, в музыке и в кино – на огромном экране зритель увидит сюжет о человеке, задавшем себе однажды сакраментальный вопрос.Звучат стихи и проза: Уильяма Шекспира, Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Бориса Рыжего, Бахыта Кенжеева, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили.Музыка: Ансамбль «4:33» аранжировка Денис Калинский.Режиссёр и автор сценической версии – Наталья СемёноваПродолжительность: 1 час 40 минут (без антракта)Свернуть

Егор КУЗЕЙ, вокалМакс РАДЕВ, барабаныЕвгений ПЕРЕСТОРОНИН, гитараАндрей МИШИН, бас-гитараНеподражаемая энергия и мощь рок-музыки наряду с фантастическим вокальным и внешним…Подробнее Егор КУЗЕЙ, вокалМакс РАДЕВ, барабаныЕвгений ПЕРЕСТОРОНИН, гитараАндрей МИШИН, бас-гитараНеподражаемая энергия и мощь рок-музыки наряду с фантастическим вокальным и внешним сходством солиста с легендой мировой рок-музыки, воссоздают невероятную картину присутствия на сцене реального Фредди Меркьюри.Вокальные и инструментальные партии хитов группы Queen исполняются вживую участниками российской группы. Сценические движения и костюмы выглядят действительно впечатляюще, погружая зрителей в чарующую атмосферу концерта Queen и великолепного Фредди!Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Зрелищное и невероятно красочное «Национальное шоу России «Кострома» представляет Россию во всем разнообразии культур и традиций населяющих ее разных народов. 50 артистов на сцене…Подробнее Зрелищное и невероятно красочное «Национальное шоу России «Кострома» представляет Россию во всем разнообразии культур и традиций населяющих ее разных народов. 50 артистов на сцене, виртуозная техника, великолепное актерское мастерство, 17 сценических перевоплощения – все это «Национальное шоу России «Кострома».Словно единое полотно, сотканное из множества разных культур, спектакль позволит рассмотреть во всех деталях сцены из жизни российского народа на протяжении истории от принятия Христианства на Руси до первого полета человека в космос. Как вид из окна сменяются картины – от Северного ледовитого океана до Кавказских гор, от степей до могучих сибирских рек; а вместе с ними – через великолепно переданные в спектакле образы – меняются люди, их быт и традиции. В этом шоу отразилось наследие многих поколений и неповторимый русский дух российского народа.Все номера программы созданы с удивительно точным соблюдением национальных традиций и общей живой народной культуры. Художественный руководитель и главный балетмейстер шоу – заслуженный деятель искусств РФ Юрий Царенко.*В программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 60 минутСвернуть

Олег БОЙКО, лютня/ барочная гитара/ акустическая гитара/ вокалОлег Бойко – самый известный в России лютнист. Он исполняет сочинения XI, XVI, XVII, XVIII столетий и является не только…Подробнее Олег БОЙКО, лютня/ барочная гитара/ акустическая гитара/ вокалОлег Бойко – самый известный в России лютнист. Он исполняет сочинения XI, XVI, XVII, XVIII столетий и является не только прекрасным музыкантом, но и исследователем старинной музыки. Также Олег Бойко – талантливый композитор и певец, тонкий и поэтичный исполнитель песен, написанных им на стихи разных авторов.В этот вечер музыкант представит все грани своего таланта. В первом отделении концерта Олег Бойко сыграет на лютне, барочной и ренессансной гитарах, китарроне и, конечно, исполнит музыку на акустике. А во втором Олег выступит как певец, аккомпанирующий себе на акустической гитаре. Прозвучат сочинения, написанные 1000 и 500 лет тому назад, а также музыка, созданная в наше время. Этот концерт – настоящая машина времени, благодаря которой перед зрителями предстанет панорама гитарного искусства со времен раннего Средневековья и до XXI века.В программе:1 отделениеМузыка от XI века до эпохи барокко:Адриан ле Руа, Джироламо Капсбергер, Микеланджело Галилей, Гаспар Санс2 отделениеПесни Олега БойкоПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Спектакль для детей и их родителей по сказочной повести Андрея УсачеваЭто добрая и веселая история о приключениях маленьких снеговичков в деревне Дедморозовке. Дед Мороз мечтает о маленьких внуках…Подробнее Спектакль для детей и их родителей по сказочной повести Андрея УсачеваЭто добрая и веселая история о приключениях маленьких снеговичков в деревне Дедморозовке. Дед Мороз мечтает о маленьких внуках, а Снегурочка о том, чтобы стать учительницей. Кроме того, им нужны помощники в таком важном деле как Новогодние поздравления всех детей на Планете. Вот они и открыли такую школу, где такие помощники могут обучаться.Хотя сказка будет понятна даже малышам, спектакль рассчитан, прежде всего, на детей 5–12 лет и их родителей. Авторы спектакля пусть и в легкой форме шутливой новогодней пародии хотят поговорить со зрителем о том, какая она — наша новая школа, и поделиться предложениями, как сделать учебу по-настоящему интересной для детей. Дети смогут сравнить уроки снеговиков со своими уроками и вместе со взрослыми хорошо провести время.Режиссер — Заслуженный артист России И. ШаповаловХудожник-постановщик — И. ТиторенкоМузыкальное оформление — Заслуженная артистка России В. ШашекБалетмейстер — О. НасыроваХудожник по свету — А. ГомзяковЗвукорежиссёр — С. Лысов3D-анимация и видеомонтаж — С. ВоликДействующие лица и исполнители:Сочинители:Дед Мороз — Заслуженный артист Московской области С. ГришаковСнегурочка — А. МосквинаРассказчики:Он — Заслуженный артист Московской области П. КонивецОна — Заслуженная артистка Московской области Е. Бондаренко / Заслуженная артистка России Т. ПолянскаяШалуны:Первый (Он же Варежкин и пес Пират) — Д. СкотниковВторой (Он же Морковкин) — В. БездеткоТретий (Она же Чайников, первая собака и Кот Пушок) — Е. Коровкина / С. РозоваЧетвертый (Она же Шапочкина, заяц Федька и вторая собака) — О. Андреева / С. РозоваПродолжительность: 1 час 10 минутСвернуть

Спектакль для детей и их родителей по сказочной повести Андрея УсачеваЭто добрая и веселая история о приключениях маленьких снеговичков в деревне Дедморозовке. Дед Мороз мечтает о маленьких внуках…Подробнее Спектакль для детей и их родителей по сказочной повести Андрея УсачеваЭто добрая и веселая история о приключениях маленьких снеговичков в деревне Дедморозовке. Дед Мороз мечтает о маленьких внуках, а Снегурочка о том, чтобы стать учительницей. Кроме того, им нужны помощники в таком важном деле как Новогодние поздравления всех детей на Планете. Вот они и открыли такую школу, где такие помощники могут обучаться.Хотя сказка будет понятна даже малышам, спектакль рассчитан, прежде всего, на детей 5–12 лет и их родителей. Авторы спектакля пусть и в легкой форме шутливой новогодней пародии хотят поговорить со зрителем о том, какая она — наша новая школа, и поделиться предложениями, как сделать учебу по-настоящему интересной для детей. Дети смогут сравнить уроки снеговиков со своими уроками и вместе со взрослыми хорошо провести время.Режиссер — Заслуженный артист России И. ШаповаловХудожник-постановщик — И. ТиторенкоМузыкальное оформление — Заслуженная артистка России В. ШашекБалетмейстер — О. НасыроваХудожник по свету — А. ГомзяковЗвукорежиссёр — С. Лысов3D-анимация и видеомонтаж — С. ВоликДействующие лица и исполнители:Сочинители:Дед Мороз — Заслуженный артист Московской области С. ГришаковСнегурочка — А. МосквинаРассказчики:Он — Заслуженный артист Московской области П. КонивецОна — Заслуженная артистка Московской области Е. Бондаренко / Заслуженная артистка России Т. ПолянскаяШалуны:Первый (Он же Варежкин и пес Пират) — Д. СкотниковВторой (Он же Морковкин) — В. БездеткоТретий (Она же Чайников, первая собака и Кот Пушок) — Е. Коровкина / С. РозоваЧетвертый (Она же Шапочкина, заяц Федька и вторая собака) — О. Андреева / С. РозоваПродолжительность: 1 час 10 минутСвернуть

Duduk Harmony Ensembleпод управлением Оганеса Казарянав составе:Оганес КАЗАРЯН, дудукЕкатерина ТОЛСТАЯ, дудукЛилия ГОРСКАЯ, дудукГеоргий САДОЕВ, дудукПетр АКИМОВ, виолончельГолос дудука –…Подробнее Duduk Harmony Ensembleпод управлением Оганеса Казарянав составе:Оганес КАЗАРЯН, дудукЕкатерина ТОЛСТАЯ, дудукЛилия ГОРСКАЯ, дудукГеоргий САДОЕВ, дудукПетр АКИМОВ, виолончельГолос дудука – это душа веточки абрикосового дерева. Его бархатистый тембр очищает разум и пробуждает настоящие чувства, обращается к душе каждого человека без слов, рождая чистые эмоции. Голос дудука – ¬это поистине «Зов предков», которые сохранили и передали из поколения в поколение шедевры древней армянской культуры.В программе ансамбля Duduk Harmony Ensemble под управлением Оганеса Казаряна, лауреата международных конкурсов, солиста Московского музыкального театра К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, в оригинальном исполнении прозвучат произведения Комитаса, в которых «армянский народ нашел и узнал свою душу», Г. Нарекаци, М. Екмаляна и современных армянских композиторов.Многозвучие дудука и виолончели создадут единое пространство звука, тепла и света, погружая слушателя в мир мечты и раздумий, радости и грусти, любви и страсти.В программе: музыка для дудука Нарекаци, Комитаса, Екмаляна, армянские народные песниПродолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Капоэйра – это яркое зрелище, наполненное бразильской культурой, музыкой и танцами. Вы увидите путь становления одного из самых незабываемых боевых искусств в мире, окунетесь…Подробнее Капоэйра – это яркое зрелище, наполненное бразильской культурой, музыкой и танцами. Вы увидите путь становления одного из самых незабываемых боевых искусств в мире, окунетесь в историю и традиции южной Америки, почувствуете красоту капоэйры, познакомитесь с энергичными танцами, такими как макулеле, самба, форро, пушада ди реде, и впитаете в себя частичку атмосферы бразильского карнавала с батукадой и яркой карнавальной самбой!Федерация капоэйра – это объединение крупнейших школ в России, которое занимается развитием этого вида спорта в нашей стране. Капоэйристы федерации участвуют в крупнейших российских и международных фестивалях, выступают на самых известных площадках страны и форумах, демонстрируя филигранное владение техникой капоэйра, артистизм и непередаваемый драйв этого особого искусства.На сцене Дома музыки – чемпионы России и победители международных соревнований, ведущие специалисты по капоэйра, тренеры и мастера с мировым уровнем. Руководитель – мастер спорта, вице-президент федерации капоэйра России, член высшей судейской коллегии всемирной федерации капоэйра Николая Хромов.В программе – капоэйра во всем многообразии: самба, афро, танец охотников, пушада ди реде, макулеле; бразильская музыка с барабанами батукада и карнавальной самбой с перьями.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Simple Music Ensemble в составе:Иван Соколов, фортепианоАнна Янова, скрипкаДанил Падилов, скрипкаВалентин Кочетков, ударныеГагик Макичян, виолончельГригорий Волков, валторнаВ программе:…Подробнее Simple Music Ensemble в составе:Иван Соколов, фортепианоАнна Янова, скрипкаДанил Падилов, скрипкаВалентин Кочетков, ударныеГагик Макичян, виолончельГригорий Волков, валторнаВ программе: избранные композиции из любимых фильмов: «Гладиатор», «Начало», «Интерстеллар», «Пираты Карибского моря», «Бэтмен: Начало» и др.Simple Music Ensemble – живое исполнение мировых хитов неоклассики! Музыканты ансамбля представят уникальную коллекцию всемирно известных сочинений культового композитора Ханса Циммера.Один из самых известных и успешных кинокомпозиторов современности, Ханс Циммер оказал колоссальное влияние на новейшую историю голливудского кино и поп-культуру в целом, написав музыку к более чем 100 фильмам.В Голливуде Ханса называют «немецкой машиной», ведь за свою долгую карьеру он никогда не делал пауз в работе и не опускал планку качества. Мастер головокружительных, захватывающих симфонических композиций и электронных эффектов, Циммер стал особенно популярен благодаря сотрудничеству с одним из лучших режиссеров современности – Кристофером Ноланом. Ханс Циммер работал практически над всеми его фильмами.В этот вечер Simple Music Ensemble представит произведения мастера в особом акустическом формате. Все аранжировки написаны музыкантами коллектива и точно не оставят зрителей равнодушными. Прозвучат избранные композиции из любимых фильмов: «Гладиатор», «Начало», «Интерстеллар», «Пираты Карибского моря», «Бэтмен: Начало» и другие.Концерт Simple Music Ensemble – это всегда концептуальное масштабное шоу, поражающее способностью музыкантов вызывать сильнейший эмоциональный отклик у каждого зрителя. Артисты, входящие в состав Simple Music Ensemble, работают в оркестрах Теодора Курентзиса, Большого театра России, Центрального военного оркестра, Государственной академической симфонической капеллы России, Мариинского театра, в разных европейских коллективах. Возможно, это единственный в своем роде ансамбль камерной музыки, где каждый музыкант наделен яркой индивидуальностью и собственной неповторимой интонацией.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер-постановщик – Элеонора ШумиловаВ лютый мороз, в канун Нового года, когда люди сидят по домам, наслаждаясь треском поленьев в печи, злая…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер-постановщик – Элеонора ШумиловаВ лютый мороз, в канун Нового года, когда люди сидят по домам, наслаждаясь треском поленьев в печи, злая мачеха отправляет свою добрую падчерицу в лес за весенними цветами. В это время все Двенадцать месяцев года собираются на свой обычный Новогодний костер. Но… что-то пошло не так: глупость королевы, злость и жадность мачехи и ее дочки, беззащитность падчерицы так велики, что Двенадцать месяцев вынуждены вмешаться в человеческую жизнь.Необычайно красивый музыкальный спектакль, созданный по мотивам словенской сказки и пьесы С.Я. Маршака, поведает маленьким зрителям самую волшебную зимнюю историю о силе природы и человеческом достоинстве. Красочность спектаклю придает музыка народов России в современной обработке.Увлекательный сюжет, балет «буйных ветров», прекрасные голоса и отточенная игра артистов, красивые декорации и оригинальные костюмы не оставят равнодушными ни детей, ни взрослых.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер-постановщик – Элеонора ШумиловаВ лютый мороз, в канун Нового года, когда люди сидят по домам, наслаждаясь треском поленьев в печи, злая…Подробнее Камерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер-постановщик – Элеонора ШумиловаВ лютый мороз, в канун Нового года, когда люди сидят по домам, наслаждаясь треском поленьев в печи, злая мачеха отправляет свою добрую падчерицу в лес за весенними цветами. В это время все Двенадцать месяцев года собираются на свой обычный Новогодний костер. Но… что-то пошло не так: глупость королевы, злость и жадность мачехи и ее дочки, беззащитность падчерицы так велики, что Двенадцать месяцев вынуждены вмешаться в человеческую жизнь.Необычайно красивый музыкальный спектакль, созданный по мотивам словенской сказки и пьесы С.Я. Маршака, поведает маленьким зрителям самую волшебную зимнюю историю о силе природы и человеческом достоинстве. Красочность спектаклю придает музыка народов России в современной обработке.Увлекательный сюжет, балет «буйных ветров», прекрасные голоса и отточенная игра артистов, красивые декорации и оригинальные костюмы не оставят равнодушными ни детей, ни взрослых.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Коварный Мышиный король похитил волшебный орех, охраняющий сказочное королевство от темных сил. Злые чары поразили владение принца и всех его жителей – они превратились в игрушки и заперты в шкафу.Подробнее Коварный Мышиный король похитил волшебный орех, охраняющий сказочное королевство от темных сил. Злые чары поразили владение принца и всех его жителей – они превратились в игрушки и заперты в шкафу. И только раз в год, накануне Рождества, когда игрушки оживают, у них есть время до полуночи, чтобы найти волшебный орех и разрушить колдовство…Спектакль «Заколдованный принц» представляет красочный синтез театра и мюзикла, органичное сочетание цирковых жанров мирового уровня, поражающих воображение видеопроекций, декораций и костюмов. Каждый зритель влюбится в эту историю и зарядится новогодним настроением!В основу представления легла захватывающая сюжетная линия знаменитой сказки Гофмана «Щелкунчик» – похищение Волшебного Ореха, опасная погоня и романтичная история заколдованных влюбленных – Принца и Мари.Главные роли исполнят известный актер московских мюзиклов Евгений Шириков и полуфиналистка проекта «Голос», актриса театра и певица Язиля Мухаметова. Все песни написаны специально для шоу и исполняются вживую. В представлении увлекательно раскрываются темы противостояния зла и добра, искренних чувств и безграничной любви. Любимый сказочный сюжет, мастерство цирковых артистов и певцов, красочная музыка и зрелищность декораций – все это сделает спектакль незабываемым для каждого зрителя.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Коварный Мышиный король похитил волшебный орех, охраняющий сказочное королевство от темных сил. Злые чары поразили владение принца и всех его жителей – они превратились в игрушки и заперты в шкафу.Подробнее Коварный Мышиный король похитил волшебный орех, охраняющий сказочное королевство от темных сил. Злые чары поразили владение принца и всех его жителей – они превратились в игрушки и заперты в шкафу. И только раз в год, накануне Рождества, когда игрушки оживают, у них есть время до полуночи, чтобы найти волшебный орех и разрушить колдовство…Спектакль «Заколдованный принц» представляет красочный синтез театра и мюзикла, органичное сочетание цирковых жанров мирового уровня, поражающих воображение видеопроекций, декораций и костюмов. Каждый зритель влюбится в эту историю и зарядится новогодним настроением!В основу представления легла захватывающая сюжетная линия знаменитой сказки Гофмана «Щелкунчик» – похищение Волшебного Ореха, опасная погоня и романтичная история заколдованных влюбленных – Принца и Мари.Главные роли исполнят известный актер московских мюзиклов Евгений Шириков и полуфиналистка проекта «Голос», актриса театра и певица Язиля Мухаметова. Все песни написаны специально для шоу и исполняются вживую. В представлении увлекательно раскрываются темы противостояния зла и добра, искренних чувств и безграничной любви. Любимый сказочный сюжет, мастерство цирковых артистов и певцов, красочная музыка и зрелищность декораций – все это сделает спектакль незабываемым для каждого зрителя.Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Литературно-музыкальная композицияЕкатерина ГУСЕВА и Сергей ЛИ, художественное словоНациональный академический оркестр народных инструментов Россииим. Н.П. ОсиповаДирижер – Евгений…Подробнее Литературно-музыкальная композицияЕкатерина ГУСЕВА и Сергей ЛИ, художественное словоНациональный академический оркестр народных инструментов Россииим. Н.П. ОсиповаДирижер – Евгений ВОЛЧКОВПесочная анимация – Анна ИвановаМузыка О. Егоровой и И. КрасильниковаБабочки полетБудит тихую полянуВ солнечных лучах.Мацуо БасёИзвестная российская актриса театра и кино, покорившая сердца миллионов зрителей после выхода на экраны гангстерской саги «Бригада», Екатерина Гусева в этот вечер удивит даже тех, кто давно оценил многогранность ее таланта. К списку ролей в фильмах и сериалах («Охота на изюбра», «Танкер «Танго», «Спасите наши души», «Вербное воскресенье», «Деревенская история», «Тонкий лед», «Двое против смерти», «А.Л.Ж.И.Р.» и др.) и мюзиклах («Норд-Ост», «Красавица и Чудовище», «Звуки музыки», «Карамазовы») добавится еще одна роль – роль гейши в новом музыкально-театральном проекте «Чио-Чио-сан. Рассказ гейши».Образ мадам Баттерфляй, как ни странно, во многом перекликается с образом романтической барышни, влюбленной в криминального авторитета, но с разворотом истории на Восток и с добавлением трагедийного акцента (все-таки имеет место харакири!). Партнером Екатерины Гусевой по сцене станет Сергей Ли, признанная звезда российских мюзиклов.Атмосферу и колорит загадочной Страны восходящего солнца, цветущей сакуры, культа минимализма и асимметрии, воссоздаст Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. Осипова. Пронзительная история любви японской девушки, цинично обманутой офицером военно-морских сил США, знакома многим благодаря опере Джакомо Пуччини. Сюжет заимствован из одноименной драмы Дэвида Беласко (1900), написанной по рассказу «Мадам Баттерфляй» американского писателя Джона Лютера Лонга (1898), вдохновленного в свою очередь автобиографическим романом французского писателя и путешественника Пьера Лоти «Мадам Хризантема».Продолжительность: 2 отделения по 40 минутСвернуть

Наталья ЗАЙКОВА, танецСтепан ПРИБЫТКО, танецАлексей СТАРОДУБЦЕВ, гитараАлексей ПАРФЕНОВ, гитараТатьяна ШИШКОВА, вокалСергей КОНЯЕВ, кахон/перкуссияАся КЕЛЛЬ, флейтаАвтор идеи…Подробнее Наталья ЗАЙКОВА, танецСтепан ПРИБЫТКО, танецАлексей СТАРОДУБЦЕВ, гитараАлексей ПАРФЕНОВ, гитараТатьяна ШИШКОВА, вокалСергей КОНЯЕВ, кахон/перкуссияАся КЕЛЛЬ, флейтаАвтор идеи и режиссер-постановщик – Наталья ЗайковаХудожник по свету – Алексей КорсаковМультимедиа – Алиса Гулканян«Кармен» – новый фламенко-спектакль Натальи Зайковой, от первой до последней минуты держащий зал в напряжении. Ее Кармен – не просто девушка с табачной фабрики: она наследница ритуалов, танца, искусства фламенко. Создателям шоу удалось невероятное: выделить из сложного массива многовекового наследия основу фламенко, его ДНК. Те сплетения звуков, ритмов, чувств, которые содержат всю информацию, переданную от предков, живших тысячи лет назад…Три составляющие фламенко – страстное пение, экспрессия танца, плач гитары – сольются в шоу воедино, чтобы наиболее полно и ярко отразить то кипение страстей, что было заложено в легенду о свободолюбивой Кармен. Магию древнего фламенко, в котором мелодия обретает телесную чувственность, а тело становится музыкальным инструментом, зрители в этот вечер почувствуют в полной мере. Особую зрелищность шоу придаст световой дизайн, разработанный художником Алексеем Корсаковым.Продолжительность: 2 отделения по 45 минутСвернуть

Государственный академический хореографический ансамбль «Березка» имени Н.С. Надеждиной.«Визитная карточка» ансамбля – девичий хоровод на тему русской народной песни «Во поле…Подробнее Государственный академический хореографический ансамбль «Березка» имени Н.С. Надеждиной.«Визитная карточка» ансамбля – девичий хоровод на тему русской народной песни «Во поле березонька стояла», который уже более полувека завораживает зрителей своим диковинным, «плывущим» шагом.Всемирно известный коллектив стал подлинным достоянием нашей страны. За прошедшие годы, по сведениям прессы, артисты ансамбля «Березка» прошли своим фирменным шагом расстояние, значительно превышающее длину экватора!В программе концерта – легендарные постановки, бесценное наследие, главными чертами которого остаются благородство и красота.Вальс «Березка», хоровод «Реченька», «Калинка», кадриль «Хохломская скамейка», «Русский танец с платком», «Праздничная плясовая», «Карусель» и многие другие программы ансамбля знают и любят зрители разных поколений. «В центре любой нашей работы, – говорила основатель ансамбля Н.С. Надеждина, – будь то лирический хоровод или веселая пляска – поэтический образ русской девушки... Мы хотим как можно ярче отразить чистоту и величие русского народного искусства».Продолжительность: 2 отделения по 60 минутСвернуть

Симфонический оркестр и Академический хор оперного классаМосковского областного музыкального колледжа имени А.Н. СкрябинаХудожественный руководитель и дирижер – Евгений ВолчковСветлана…Подробнее Симфонический оркестр и Академический хор оперного классаМосковского областного музыкального колледжа имени А.Н. СкрябинаХудожественный руководитель и дирижер – Евгений ВолчковСветлана ТИМОФЕЕВА-ЛЕТУНОВСКАЯ, художественное словоПавел Лукоянов, гуслиХалида Абуева, вокалМаксим Яковлев, гитараЗахватывающие и авантюрные приключения пиратов с детских лет волнуют наши сердца, начиная с классического пиратского романа Р. Стивенсона «Остров сокровищ» и заканчивая увлекательными морскими приключениями в киноэпопее «Пираты карибского моря».Кто из мальчишек не мечтал найти клад, спрятанный капитаном Флинтом на необитаемом острове?! Пираты – это, конечно, далеко не самые положительные герои, но они, несомненно, – одни из самых харизматичных и привлекательных персонажей мировой приключенческой литературы.Правдивые и не очень истории о пиратах, их жизни, их быте, их похождениях расскажет актриса театра и кино Светлана «Гром и молния» Летуновская, командовать нашей «Испаньолой» будет дирижер Евгений «Семь футов под килем» Волчков. В нашей дружной команде солистов: боцман Павел «Тысяча чертей» Лукоянов (гусли), Халида «Поднять якорь» Абуева (вокал), Максим «Разрази меня гром» Яковлев (гитара).В нашей пиратской музыкальной истории, также будет принимать участие Академический хор оперного класса Московского областного музыкального колледжа им. А.Н. Скрябина (руководитель Юлия Беседина), Симфонический оркестр Московского областного музыкального колледжа им. А.Н. Скрябина.Йо-хо-хо! Полных парусов и сухого пороха – встречаемся в Доме музыки!В программе: Л. Бернстайн, С. Рахманинов, А. Скрябин, В. Маляров, О. ЕгороваПродолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

…Подробнее Свернуть

По мотивам повести Н. ГоголяКамерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер – Элеонора ШумиловаВеселый и красочный мюзикл по одноименной повести Н.В. Гоголя весь пронизан колядками и святочными…Подробнее По мотивам повести Н. ГоголяКамерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер – Элеонора ШумиловаВеселый и красочный мюзикл по одноименной повести Н.В. Гоголя весь пронизан колядками и святочными песнями, украинской и русской народной музыкой. Спектакль перенесет зрителей в маленький малороссийский хутор Диканьку, где в ночь перед Рождеством происходят удивительные чудеса. Черт крадет месяц и всячески пытается испортить людям праздник. Влюбленный Кузнец Вакула чтобы угодить своенравной красавице Оксане летит верхом на Черте к самой Царице за черевичками. Любвеобильная и предприимчивая Солоха – хитрая ведьма – едва успевает «упаковывать» в мешки одного за другим своих незадачливых ухажеров. Но с наступлением Рождества бесовским проделкам приходит конец, а жизнь хуторян становится светлой и радостной.Спектакль будет интересен не только детям, но и их родителям, в нем есть «и услаждение, и назидательность» (Н. Гоголь).Продолжительность: 1 отделение – 60 минут, 2 отделение – 50 минутСвернуть

По мотивам повести Н. ГоголяКамерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер – Элеонора ШумиловаВеселый и красочный мюзикл по одноименной повести Н.В. Гоголя весь пронизан колядками и святочными…Подробнее По мотивам повести Н. ГоголяКамерный музыкальный театр «Эль Арт»Режиссер – Элеонора ШумиловаВеселый и красочный мюзикл по одноименной повести Н.В. Гоголя весь пронизан колядками и святочными песнями, украинской и русской народной музыкой. Спектакль перенесет зрителей в маленький малороссийский хутор Диканьку, где в ночь перед Рождеством происходят удивительные чудеса. Черт крадет месяц и всячески пытается испортить людям праздник. Влюбленный Кузнец Вакула чтобы угодить своенравной красавице Оксане летит верхом на Черте к самой Царице за черевичками. Любвеобильная и предприимчивая Солоха – хитрая ведьма – едва успевает «упаковывать» в мешки одного за другим своих незадачливых ухажеров. Но с наступлением Рождества бесовским проделкам приходит конец, а жизнь хуторян становится светлой и радостной.Спектакль будет интересен не только детям, но и их родителям, в нем есть «и услаждение, и назидательность» (Н. Гоголь).Продолжительность: 1 отделение – 60 минут, 2 отделение – 50 минутСвернуть

Оперетта в концертном исполненииАнсамбль солистов Большого театраДирижер – Игорь ШЕВЕРНЕВВера КОНОНОВА, сопрано, Вадим ЗАПЛЕЧНЫЙ, тенор, Ксения Родионова, сопрано, народный артист России…Подробнее Оперетта в концертном исполненииАнсамбль солистов Большого театраДирижер – Игорь ШЕВЕРНЕВВера КОНОНОВА, сопрано, Вадим ЗАПЛЕЧНЫЙ, тенор, Ксения Родионова, сопрано, народный артист России Игорь ТАРАСОВ, баритон, заслуженный артист России Андрей БАТУРКИН, баритон, заслуженный артист России Михаил СЕРЫШЕВ, cолист группы “Мастер” и другие«Бал Орловского» — классическое шоу в двух актах по мотивам Венских оперетт.Искрящаяся весельем музыка, остроумный текст, сюжет, в котором одна забавная ситуация сменяется другой, – вот те составляющие праздника и хорошего настроения, которые неизменно привлекают публику.Артисты московских музыкальных театров приглашают всех окунуться в атмосферу упоительных мелодий и искрометных австро-венгерских ритмов бессмертного творения Штрауса. В Доме музыки в роли Генриха фон Айзенштайна выступит солист театра «Геликон-опера», приглашенный солист Большого театра, заслуженный артист России Вадим Заплечный; в роли Розалинды – блистательная Вера Кононова. Партию Франка исполнит заслуженный артист России Михаил Гужов, обладатель уникального комедийного таланта, солист театра «Геликон-опера» и приглашенный солист Большого театра, а роль тюремного сторожа Фроша – солист театра «Геликон-опера» Анатолий Пономарев. Знаменитые куплеты князя Орловского прозвучат в исполнении чарующего баритона – солиста МАМТ имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко Андрея Батуркина.В концертном исполнении знаменитой оперетты также примет участие ансамбль солистов Большого театра под руководством дирижёра Игоря Шевернева.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

Веселый спектакль по мотивам двух музыкальных киношедевров – культовых комедий Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь» и «Девушка без адреса» – это как раз то, что просто необходимо у…Подробнее Веселый спектакль по мотивам двух музыкальных киношедевров – культовых комедий Эльдара Рязанова «Карнавальная ночь» и «Девушка без адреса» – это как раз то, что просто необходимо увидеть в последние дни уходящего года! В спектакле так много музыки, песен, танцев и любимых мелодий, что «хорошее настроение не покинет больше вас!».Режиссер и хореограф Егор Дружинин объединил две счастливые истории в одном спектакле, где каждому произведению посвящен отдельный акт. В первом отделении девушка Катя, приехавшая покорять Москву, и влюбившийся в нее попутчик Паша теряют друг друга, не успев обменяться адресами, но все-таки воссоединяются – ведь у каждой предновогодней истории должен быть счастливый конец!Во второй части cпектакля зрителей ждет встреча с еще одной замечательной старой знакомой – культработником Леной, а также с беззаветно влюбленным в нее электриком Гришей и директором ДК товарищем Огурцовым, пытающимся испортить «в целях улучшения» новогодний карнавал.В оригинальной постановке Егора Дружинина сохранен присущий Рязанову фирменный юмор и чудесная атмосфера, полная искрящейся радости и остроумия. Режиссер и автор инсценировки – Егор Дружинин. Хореографы – Дмитрий Масленников и Ульяна Бачерникова. Музыкальные руководители – Ульяна Чеботарь и Алексей Сарычев.В спектакле используется музыкальная фонограмма.В ролях: Егор Дружинин, Анна Эйвазова, Александра Розовская, Максим Немков, Иван Коряковский, Юрий Мазихин, Алексей Сарычев, Дмитрий Масленников, Эльвина Мухутдинова, Ульяна Бачерникова, Ульяна Чеботарь, Илона Петраш и др.Продолжительность: 2 отделения по 50 минутСвернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Topconcerts представляет С.Петербургский классический балет П.Чайковский «Щелкунчик»В главной партии — солисты Мариинского театраНовогодний сказочный балет в 2 актахГрандиозный…Подробнее Topconcerts представляет С.Петербургский классический балет П.Чайковский «Щелкунчик»В главной партии — солисты Мариинского театраНовогодний сказочный балет в 2 актахГрандиозный новогодний праздник балета в Светлановском зале. «Щелкунчик» П.И. Чайковского в блистательном исполнении С. Петербургского Классического Балета и Солистов Мариинского Театра! Роскошные костюмы, великолепное мастерство танцоров, великая музыка Чайковского и специальные трехмерные проекции на огромный экран, создающие эффект 3D – все это «Щелкунчик», символ Рождества и Нового года!«Щелкунчик» — волшебная новогодняя сказка Гофмана в хореографии великого Мариуса Петипа повествует о том, как деревянная кукла оказалась заколдованным принцем, который с помощью доброй и самоотверженной девочки Маши победил злого Мышиного короля! Зрителей ждет потрясающий праздник балет — каждая мелодия известна и любима всеми, каждый танец является абсолютным хитом – это будет незабываемый вечер!Поздравляем всех с Рождеством и Новым годом!Свернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Topconcerts представляет С.Петербургский классический балет П.Чайковский «Щелкунчик»В главной партии — солисты Мариинского театраНовогодний сказочный балет в 2 актахГрандиозный…Подробнее Topconcerts представляет С.Петербургский классический балет П.Чайковский «Щелкунчик»В главной партии — солисты Мариинского театраНовогодний сказочный балет в 2 актахГрандиозный новогодний праздник балета в Светлановском зале. «Щелкунчик» П.И. Чайковского в блистательном исполнении С. Петербургского Классического Балета и Солистов Мариинского Театра! Роскошные костюмы, великолепное мастерство танцоров, великая музыка Чайковского и специальные трехмерные проекции на огромный экран, создающие эффект 3D – все это «Щелкунчик», символ Рождества и Нового года!«Щелкунчик» — волшебная новогодняя сказка Гофмана в хореографии великого Мариуса Петипа повествует о том, как деревянная кукла оказалась заколдованным принцем, который с помощью доброй и самоотверженной девочки Маши победил злого Мышиного короля! Зрителей ждет потрясающий праздник балет — каждая мелодия известна и любима всеми, каждый танец является абсолютным хитом – это будет незабываемый вечер!Поздравляем всех с Рождеством и Новым годом!Свернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный…Подробнее Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный вечер в зале Шнитке Дома музыки. Во-первых, праздник начинается, да не с бытовой суетой, а с утонченного развлечения. Во-вторых, не покидая Москвы, можно легко окунуться в пьянящую атмосферу венского бала с его головокружительными вальсами и побывать на танго-милонге, насладившись изысканным звучанием страстного аргентинского танца. Зрителей ждет великолепная коллекция любимых хитов классической музыки – вдохновенные вальсы «На прекрасном голубом Дунае», «Венская кровь» и «Весенние голоса» Штрауса, полные неповторимого очарования Вальс цветов из балета «Щелкунчик» и Вальс из балета «Спящая красавица» Чайковского и, конечно же, чувственные и обжигающе страстные танго Карлоса Гарделя и Анхеля ВийольдоТак что у потенциальных слушателей есть только одна забота: не опоздать с покупкой билетов. Ну, а праздничное настроение будет гарантировано каждому!Ансамбль Novo — Dance – известный коллектив, который раз за разом радует поклонников и программами своих концертов, и высочайшим профессионализмом, талантом любое сочинение играть так, как будто оно рождается здесь и сейчас, в процессе живого и артистичного музицирования. «Мы непредсказуемы и позволяем себе импровизировать, порой на сцене получаются музыкальные откровения» – именно в этом музыканты видят особенность исполнительской манеры своего Ансамбля..Свернуть

Евгений Миронов, Петр Дранга, Александра Урсуляк и Вадим Эйленкриг приглашают Вас в Московский Международный Дом Музыки на встречу Нового 2025 года! «Новогодний концерт» в Доме Музыки – это…Подробнее Евгений Миронов, Петр Дранга, Александра Урсуляк и Вадим Эйленкриг приглашают Вас в Московский Международный Дом Музыки на встречу Нового 2025 года! «Новогодний концерт» в Доме Музыки – это синергия музыкальной импровизации и слова!В преддверии одного из главных праздников в мире, на одной сцене соберутся любимые артисты нашей страны, чтобы поздравить всех зрителей и зарядить энергией радости на весь предстоящий 2025 год!В концерте примут участие:Народный артист России – Евгений МироновЗаслуженный артист России – Петр ДрангаАктриса театра и кино – Александра УрсулякЗаслуженный артист Республики Татарстан – Вадим ЭйленкригВ новогодней программе прозвучат произведения Астора Пьяццоллы, Булата Окуджавы, Кейна Веласкеса, Витторио Монти и многих других.Продолжительность: 1 час 40 минутПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный…Подробнее Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный вечер в зале Шнитке Дома музыки. Во-первых, праздник начинается, да не с бытовой суетой, а с утонченного развлечения. Во-вторых, не покидая Москвы, можно легко окунуться в пьянящую атмосферу венского бала с его головокружительными вальсами и побывать на танго-милонге, насладившись изысканным звучанием страстного аргентинского танца. Зрителей ждет великолепная коллекция любимых хитов классической музыки – вдохновенные вальсы «На прекрасном голубом Дунае», «Венская кровь» и «Весенние голоса» Штрауса, полные неповторимого очарования Вальс цветов из балета «Щелкунчик» и Вальс из балета «Спящая красавица» Чайковского и, конечно же, чувственные и обжигающе страстные танго Карлоса Гарделя и Анхеля ВийольдоТак что у потенциальных слушателей есть только одна забота: не опоздать с покупкой билетов. Ну, а праздничное настроение будет гарантировано каждому!Ансамбль Novo — Dance – известный коллектив, который раз за разом радует поклонников и программами своих концертов, и высочайшим профессионализмом, талантом любое сочинение играть так, как будто оно рождается здесь и сейчас, в процессе живого и артистичного музицирования. «Мы непредсказуемы и позволяем себе импровизировать, порой на сцене получаются музыкальные откровения» – именно в этом музыканты видят особенность исполнительской манеры своего Ансамбля..Свернуть

Евгений Миронов, Петр Дранга, Александра Урсуляк и Вадим Эйленкриг приглашают Вас в Московский Международный Дом Музыки на встречу Нового 2025 года! «Новогодний концерт» в Доме Музыки – это…Подробнее Евгений Миронов, Петр Дранга, Александра Урсуляк и Вадим Эйленкриг приглашают Вас в Московский Международный Дом Музыки на встречу Нового 2025 года! «Новогодний концерт» в Доме Музыки – это синергия музыкальной импровизации и слова!В преддверии одного из главных праздников в мире, на одной сцене соберутся любимые артисты нашей страны, чтобы поздравить всех зрителей и зарядить энергией радости на весь предстоящий 2025 год!В концерте примут участие:Народный артист России – Евгений МироновЗаслуженный артист России – Петр ДрангаАктриса театра и кино – Александра УрсулякЗаслуженный артист Республики Татарстан – Вадим ЭйленкригВ новогодней программе прозвучат произведения Астора Пьяццоллы, Булата Окуджавы, Кейна Веласкеса, Витторио Монти и многих других.Продолжительность: 1 час 40 минутПо вопросу возврата билетов на данное мероприятие следует обращаться к организатору ООО «Москоу Шоу», поскольку организатор производит возвраты самостоятельно.Контакты организатора мероприятия: ms@moscowshow.com, +7 (495) 181–00–44Свернуть

Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный…Подробнее Иоганн Штраус, Пётр Чайковский, Карлос Гардель, Анхель ВийольдоАнсамбль Novo – DanceСпециальный гостьЛауреат международных конкурсов Алёна Дзагоева — баянЕсть три причины провести этот праздничный вечер в зале Шнитке Дома музыки. Во-первых, праздник начинается, да не с бытовой суетой, а с утонченного развлечения. Во-вторых, не покидая Москвы, можно легко окунуться в пьянящую атмосферу венского бала с его головокружительными вальсами и побывать на танго-милонге, насладившись изысканным звучанием страстного аргентинского танца. Зрителей ждет великолепная коллекция любимых хитов классической музыки – вдохновенные вальсы «На прекрасном голубом Дунае», «Венская кровь» и «Весенние голоса» Штрауса, полные неповторимого очарования Вальс цветов из балета «Щелкунчик» и Вальс из балета «Спящая красавица» Чайковского и, конечно же, чувственные и обжигающе страстные танго Карлоса Гарделя и Анхеля ВийольдоТак что у потенциальных слушателей есть только одна забота: не опоздать с покупкой билетов. Ну, а праздничное настроение будет гарантировано каждому!Ансамбль Novo — Dance – известный коллектив, который раз за разом радует поклонников и программами своих концертов, и высочайшим профессионализмом, талантом любое сочинение играть так, как будто оно рождается здесь и сейчас, в процессе живого и артистичного музицирования. «Мы непредсказуемы и позволяем себе импровизировать, порой на сцене получаются музыкальные откровения» – именно в этом музыканты видят особенность исполнительской манеры своего Ансамбля..Свернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

По мотивам русской народной сказки «Морозко»Театр Доброй СказкиРежиссер-постановщик – Вячеслав НауменкоМорозко – это волшебная зимняя история о добре и зле, о торжестве справедливости…Подробнее По мотивам русской народной сказки «Морозко»Театр Доброй СказкиРежиссер-постановщик – Вячеслав НауменкоМорозко – это волшебная зимняя история о добре и зле, о торжестве справедливости. Мудрый рассказ, который веками передавался из уст в уста, предстанет перед юными зрителями на сцене в ярких образах и характерах, песнях и танцах!Живет старик с дочкой Настенькой. Овдовел старик, да и женился во второй раз. А у его новой жены своя дочка. Вот и выходит, что Настенька живет с мачехой. Невзлюбила мачеха падчерицу. Что родная дочь сделает, – все хорошо, что Настенька, – все плохо. А, в конце концов, и вовсе решила погубить падчерицу, – отправила ее в лес на погибель. Может быть, на этом и закончилась бы сказка, если бы Настенька не встретила в лесу Морозко!..Знакомый сюжет в спектакле заметно преображается: победа добра над злом – не просто торжество справедливости, а великая радость. Весело и увлекательно пролетит час путешествия в зимнюю добрую сказку.Продолжительность: 1 час (1 отделение без антракта)Свернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Новогодняя программа «Музыка Вены».Елена Заставная, сопрано (солистка Театра «Зазеркалье)Егор Чубаков, баритон (солист Мариинского театра)Илья Козлов, скрипка (артист Санкт-Петербургской…Подробнее Новогодняя программа «Музыка Вены».Елена Заставная, сопрано (солистка Театра «Зазеркалье)Егор Чубаков, баритон (солист Мариинского театра)Илья Козлов, скрипка (артист Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича)Мавжида Гималетдинова, фортепиано (доцент Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова).Оркестр «Виртуозы Штрауса».Австрийская новогодняя программа, ежегодно собирающая полные залы в Петербурге, впервые в Москве! Оркестр «Виртуозы Штрауса» исполнит популярные арии, дуэты, вальсы и польки Моцарта, Бетховена, Штрауса и Легара. В концерте примут участие солисты филармонии и оперных театров Санкт-Петербурга.Московский Международный Дом Музыки расположен на Космодамианской набережной Москвы-реки и является главным элементом большого архитектурного ансамбля «Красные холмы». Это один из крупнейших в мире филармонических комплексов, многофункциональный культурный центр, направленный на развитие современного исполнительского искусства. Камерный зал – один из четырёх залов комплекса – расположен в цокольном этаже здания и выполнен в стиле ар-нуво.Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения с антрактом).Московский Международный Дом Музыки. Камерный залВозрастная категория 6+Свернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном…Подробнее П. ЧайковскийТеатр «Корона русского балета»Волшебный балет Чайковского – самая добрая новогодняя сказка о храброй девочке Маше, заколдованном Принце-Щелкунчике и злом Короле мышей, об извечном противостоянии добрых и злых сил и о победе прекрасных чувств. Ее любят взрослые и малыши во всем мире, ведь загадочная история Гофмана – это погружение в волшебный мир детства, наполненный подлинными чудесами.С каждым новым годом появляются тысячи новых поклонников у музыки Чайковского и ее хореографического воплощения. А каждая новая постановка добавляет новые штрихи к уже известным образам. На этот раз свою версию балета предлагает театр «Корона русского балета».В спектакле используется музыкальная фонограмма.Продолжительность: 2 отделения по 35 минутСвернуть

Новогодняя программа «Музыка Вены».Елена Заставная, сопрано (солистка Театра «Зазеркалье)Егор Чубаков, баритон (солист Мариинского театра)Илья Козлов, скрипка (артист Санкт-Петербургской…Подробнее Новогодняя программа «Музыка Вены».Елена Заставная, сопрано (солистка Театра «Зазеркалье)Егор Чубаков, баритон (солист Мариинского театра)Илья Козлов, скрипка (артист Санкт-Петербургской филармонии им. Д. Д. Шостаковича)Мавжида Гималетдинова, фортепиано (доцент Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова).Оркестр «Виртуозы Штрауса».Австрийская новогодняя программа, ежегодно собирающая полные залы в Петербурге, впервые в Москве! Оркестр «Виртуозы Штрауса» исполнит популярные арии, дуэты, вальсы и польки Моцарта, Бетховена, Штрауса и Легара. В концерте примут участие солисты филармонии и оперных театров Санкт-Петербурга.Московский Международный Дом Музыки расположен на Космодамианской набережной Москвы-реки и является главным элементом большого архитектурного ансамбля «Красные холмы». Это один из крупнейших в мире филармонических комплексов, многофункциональный культурный центр, направленный на развитие современного исполнительского искусства. Камерный зал – один из четырёх залов комплекса – расположен в цокольном этаже здания и выполнен в стиле ар-нуво.Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения с антрактом).Московский Международный Дом Музыки. Камерный залВозрастная категория 6+Свернуть